Analyse Du Poeme Le Vin Des Amants

Université Mentouri - Constantine -Faculté des Lettres et LanguesDépartement de Langue et Littérature Françaises Du Bestiaire au Mythe : Analyse d'un aspect de l'imaginaire baudelairien dansLes Fleurs du Mal | | Professeur Lamine KOULOUGHLIDu Bestiaire au Mythe : Analyse d'Un Aspect De L'Imaginaire Baudelairien Dans Les Fleurs du MalTABLES DES MATIERESINTRODUCTION GENERALE Objectifs du travail -------------------------------------------------------------------------- | 1 | Problématique --

suite des poèmes de “Charmes” se développer le long chemin et les étapes du phénomène le plus obscur entre tous, celui de l'inspiration qui va de l'idée première jusqu'à la contemplation du poème terminé et parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne

suite des poèmes de “Charmes” se développer le long chemin et les étapes du phénomène le plus obscur entre tous, celui de l'inspiration qui va de l'idée première jusqu'à la contemplation du poème terminé et parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne

guérir son âme de l’Ennui et il s’adresse à la Poésie, puis à l’amour; il oppose aux vertus de l’Art et de l’Amour la misère de sa vie (1 – 21), il évoque Jeanne Duval (22 – 39), Mme Sabatier (40 – 48), Marie Daubrun et les autres femmes (49 – 64), il analyse le mal dont il souffre (65 – 85). Mais le Spleen finit par écraser l’âme vaincue. Le poète est déshérité, torturé par la foule qui ne le comprend pas. Pourtant, à différence de Vigny, Baudelaire accepte cette infortune: la souffrance est pour lui

Introduction Dans « Épigraphe pour un livre condamné », premier poème des Fleurs du Mal, Baudelaire écrit : « Lecteur, […] lis-moi pour apprendre à m’aimer ; […] sinon je te maudis ! » Devant cette malédiction, le lecteur doit se demander comment il doit « comprendre » l’auteur : par sa vie ou par son oeuvre ? par sa biographie ou par ses écrits ? Tout élève de première le sait : l’explication de texte ou la lecture d’une oeuvre intégrale au lycée est presque toujours précédée d’un « point

les possibles (« Idéal ») dont la fugacité renvoie à son esthétique moderne de l’éphémère (« tirer l’éternel du transitoire » in Peintre de la vie moderne déjà cité). La section Tableaux parisiens faisant suite à Spleen et Idéal (terminée par le poème « L’Horloge ») évoque la picturalité, l’idée que le poète, en retrait, contemple et interprète le « Paysage » (1ère pièce de notre section) urbain d’un Paris grouillant d’êtres aussi anonymes que différents. Alors en pleine destruct° / reconstruct°

lecteur Dans ce premier poème, le lecteur est confronté à la plume acide de Baudelaire, qui dépeindra toutes les tares de son lectorat. On retrouve dans Au lecteur, une sorte de condensé de ce qui a pu naître de la plume Baudelairienne dans ce recueil... On peut affirmer que ce poème est une cristallisation des thèmes des Fleurs du mal, mais qu'il fait aussi passer un message clé de Baudelaire. Tout d'abord, il convient d'analyser les différents champs lexicaux de ce poème. La Mort, l'Enfer, Satan

des indications scénique qui montrent son empressement. Lisette lui donne sa main pour faire diversion, pour qu'il attende. L'outrance caricaturale du jeu crée un comique de geste (Arlequin lui "dévore" la main). La comparaison entre l'amour et le vin ("roquille") révèle le comportement bon vivant d'Arlequin, il aime les plaisirs immédiats. Silvia luttait "cerebralement", intellectuellement : ne pas lui céder les sentiments. Alors qu'entre Arlequin et Lisette, cette dernière lutte physiquement, l'empêche

le plus souvent que le dégoût pour « la multitude vile » (Recueillement). Ce qui le frappe surtout, c'est l'égoïsme et la méchanceté des créatures humaines, leur paralysie spirituelle, et l'absence en elles du sens du beau comme du sens du bien. Le poème en prose La Corde s'inspirant d'un fait vrai, raconte comment une mère, indifférente pour son enfant qui vient de se pendre, s'empare de la corde fatale pour en faire un fructueux commerce[21]. Baudelaire devait en souffrir plus que tout autre[19] :

lesbiennes, celles qui, comme lui, étaient mises au ban de la société, souffrant ainsi des sarcasmes et de la cruauté des hommes. L’ouvrage présenté se donne pour but de découvrir les types de la femme dans le monde baudelairien, et de les analyser afin de montrer comment chez Baudelaire la femme devient rêve et le rêve devient Femme. Les deux premières parties de cette étude interrogeront l’enfance du poète et esquisseront son mundus muliebris - monde des femmes, dans lequel il se réfugie