Analyse Du Radeau De La Méduse De Géricault

drapeau est le point de fuite. Les couleurs du drapeau (bleu ; blanc et rouge) sont présente sur tout le tableau les habits en bleu, les foulards et les ceintures en rouge, et les chemise en blanc. III) Seconde Partie: repérer les choix plastique et analyser les effets qu’ils produisent: A. Le support: Eugène Delacroix a réalisé son oeuvre sur une toile B. Les dimensions: Pour inverser les codes de l’époque de création le peintre a voulu peindre les personnages a taille réelle. Puisque le tableau est

3 – ANALYSE : qu’est-ce que je déduis ? (AIDE AU DEVOIR) INTERPRETATION DE L’ŒUVRE (POURQUOI) : Au moment de l’analyse, vous interprétez les éléments de la composition de l’œuvre. Vous passez de la description objective au sens symbolique (c'est-à-dire quelle signification peut-on donner aux lignes, aux personnages, aux formes, aux couleurs, etc.) en ordonnant les éléments de composition et en essayant de dégager ce que l’artiste a voulu mettre en évidence. En effets les intentions de l’artiste

bilingue Born in 17 in Leidenstadt a été éditée au Royaume-Uni et aux États Unis, dans laquelle Fredericks et Jones chantent en anglais. Genre de l’œuvre musique vocale ou instrumentale ? Vocal: les membres du trio chantent en soliste ou en chœur ANALYSER Le caractère de l’extrait (gai, triste,...) Le caractère de la chanson est triste. Domaine du « timbre » : formation (instruments utilisés), rôles des instruments Formation instrumentale: piano, batterie, guitare électrique, synthétiseur (timbre

Théodore Géricault (1791-1824) Deux passions : peinture et chevaux. Vie intense, fougueuse et excessive. A 21 an, premier salon. 1818, radeau de la méduse, accueil hostile car il refuse les contraintes des normes classiques, peint d’une manière plus libre, >< à David par sa touche épaisse, sens du mouvement et couleurs sourdes, contraste et effet d’ombres et de lumière. Il influence Delacroix. Il emportera dans son élan toute une génération d’artistes. Le manifeste du romantisme : « Le Radeau de

où son talent pour le dessin est très vite remarqué. Delacroix entre à 17 ans dans l’atelier de Guérin, peintre académique de renom, qui lui enseigne les principes de la peinture néo-classique alors en vigueur et seule reconnue. Il y rencontre Géricault et sa force romantique inédite et décriée, qui aura une très grande influence sur son art. Aussi, à la mort de ce dernier, et malgré sa formation académique faisant prévaloir le dessin, Delacroix très sensible à l’énergie de la couleur devientil

2 Le contexte historique et culturel 4 3 Le courant romantique – Traits caractéristiques 4 4 Le romantisme littéraire 6 5 Analyse d’une œuvre littéraire 7 6 Le romantisme en peinture 10 7 Analyse d’une peinture 10 8 Le romantisme en musique 14 9 Analyse d’une œuvre musicale 15 10 Conclusion 16 11 Lexique 17

théâtralisation des champs de bataille, c'est avec Théodore Géricault que la vision romantique de la guerre, de la mort et de la folie prend les couleurs de la réalité la plus atroce. Le Radeau de la Méduse dépeint de façon paroxystique la souffrance humaine et l'inexorabilité de la destinée, thème qui trouve écho chez le peintre Eugène Delacroix, avec les Scènes des massacres de Scio , tableau réalisé en 1824, l'année même de la mort de Géricault. Trois ans plus tard, le Salon de 1827 marque l'apothéose

père est Préfet d'Empire. a sa mort, la famile Delacroix se fixe à Paris, et le jeune Eugène entre en 1816 dans l'atelier de Guérin. Il copie les maîtres classiques au Louvre, fait la connaissance de Géricault qu'il admire profondément et qui le prend comme modèle pour un naufragé de son Radeau de la Méduse. En outre, l'influence de son ami se fait sentir dans Dante et Virgile aux enfers (1822); le premier envoi de Delacroix au salon. Il continue d'y exposer jusqu'en 1859, aux côtés d'Ingres, avec

Lac" qui insiste sur la fuite du temps et la souffrance qu'elle entraîne. Le mal du siècle[modifier]L'expression "mal du siècle" fut utilisée pour la première fois par Musset en 1836 dans La Confession d'un enfant du siècle. Dans cette œuvre, il analyse le désarrois de la jeune génération face à leur rêve de liberté et d’ascension sociale qui sera brisée par le retour de la monarchie. À cause de ce désenchantement, cette génération recherche un ailleurs(Cf:"Fantaisie" dans Petits Châteaux de Bohême

femmes et des enfants. Picasso, horrifié par l’évènement, se met immédiatement à la réalisation de son œuvre. Durant deux mois il va travailler activement, et faire une centaine d’ébauches et d’esquisses avant d’achever le tableau. Description et analyse détaillé de l'oeuvre ou du sujet La composition forme un grand triagle, a la forme pyramidale. Les personnages ont les bouches ouvertes et expriment l’effroi, la terreur ou la douleur. A gauche du tableau se trouve une femme à genoux portant son