Analyse Histoire Des Arts Picasso

 Histoire des Arts La Guerre, Otto Dix Sommaire Otto Dix, l’Artiste contre la guerre Biographie Otto Dix (né à Untermhaus près de Gera le 2 décembre 1891, mort près de Constance, à Singen, en 1969) est un peintre allemand de La Nouvelle Objectivité et de l'Expressionnisme. Il est issu d'un milieu ouvrier (son père Franz travaillait dans une mine de fer), mais reçoit une éducation artistique par sa mère qui s'intéressait à la musique et à la peinture. Otto Dix traverse

60 % de l’emploi du temps consacré à des enseignements communs aux séries ES, L et S, cette classe conserve une part importante de culture générale, ce qui rend plus faciles d'éventuels changements de série. Ce tronc commun (en français, langues, histoire-géographie…) facilite, pour les élèves qui le souhaitent, des changements d’orientation en cours ou en fin d’année scolaire, pour passer d’une série à l’autre. Quant aux enseignements spécifiques à chaque série (soit 40 % de l’emploi du temps hebdomadaire)

force motrice du poème. Car c'est ce mélange complexe et disparate qui aboutit à l'état d'esprit où «la folie veut raisonner pour mon malheur». Le poème procède véritablement au moyen de l'image. C'est ensuite, et je ne vais pas m'attarder à une analyse trop fastidieuse ici, que l'image du tableau, le véhicule de son propre cœur, se ramifie, se divisant en sept images secondaires où l'objet concret, l'épée, devient mythique, donc signe abstrait, mais où le mythe renvoie aux détails réels de l'histoire

1.1 Ancien Régime et époque moderne 1.2 XIXe siècle 1.3 Vol du tableau en 1911 1.4 La Joconde pendant les deux guerres mondiales 1.5 Depuis les années 1950-1960 2 Description 3 Le modèle 3.1 Lisa Maria Gherardini 3.2 Autres suggestions 4 Analyse du tableau 4.1 Technique 4.2 Dénomination 4.3 Symbolisme 4.4 Le sourire et le regard 4.5 Le paysage 5 Les copies de la Joconde 6 Influences et détournements 7 Études diverses 8 Existence d'autres copies 9 Références culturelles 9.1 Illustration

absence, un long voyage lointain, vous reveniez au pays, mettons le monde occidental…. Et regardiez ce qu’il en est de l’art à l’école, dans la société : quels changements ! * Description illustrée de ce monde social et éducatif « saisi par les arts » (exemples, extraits de presse, sollicitation d’exemples chez les étudiants…) * Art éducation médiation : expliquez pourquoi ces trois termes…. Commencer à interroger ce glissement de l’enseignant au médiateur, du pédagogue à l’artiste… Comment

c’est donc seulement après cette date que “La chanson du mal-aimé” fut terminée. Entre-temps, il reprit à Paris sa vie besogneuse. Mais il était, aux yeux de tous, le joyeux « Kostro », le léger « flâneur des deux Rives ». Devenu, dès 1904, l’ami de Picasso, Derain, Vlaminck, il participa avec d’autres poètes (Salmon, Max Jacob) aux discussions du ‘’Bateau-Lavoir’’ et du “Lapin agile’’ sur le cubisme qui était en gestation, cette théorie artistique nouvelle privilégiant l'inspiration abstraite et géométrique

l’antiquité. Les artistes essayent de répondre à trois critères 1- LA REDECOUVERTE DE L ’ANTIQUITE Elle se fait par le biais de la littérature grecque et romaine. On va recommencer à regarder des œuvres antiques, pas celle de la culture grecque. On analyse les œuvres, et cela mène à la redécouvertes de cette époque. La redécouverte des règles antiques dans la représentation du corps humain avec : 1) le dessin anatomique : l’idée que le corps réponds à un image, on tente de reproduire tous les éléments

s’interroge sur la capacité de l’idée républicaine telle qu’elle a été définie sous la IIIe République, à évoluer pour répondre à ces bouleversements en montrant à la fois les réformes engagées et leurs limites. Dans cette optique, la question analyse l’intégration de catégories qui, à l’origine, n’étaient pas au centre des préoccupations des républicains : les ouvriers et les femmes. Il s’agit de comprendre les logiques de leur exclusion, de mettre en évidence les moments et les stratégies qui

du physicien allemand Gustav Theodor Fechner ; ses ouvrages L'esthétique des proportions dans la nature et dans les arts (1927) et Le Nombre d'or. Rites et rythmes pythagoriciens dans le développement de la civilisation occidentale (1931) insistent sur la prééminence du nombre d'or et établissent définitivement le mythe . Au cours du XXème siècle : des peintres tels Dali et Picasso, ainsi que des architectes comme Le Corbusier, eurent recours au nombre d'or. 1945 : Le Corbusier fait bréveter son Modulor qui

Prise de notes du module 2 : ANALYSE des BESOINS, Explorer son propre système de valeurs et de croyances, Détecter les schémas comportementaux, Martine PAYOT 27 octobre 2010 • charbon/diamant (zone d’ombre et de lumière), chercher le diamant dans les gens • organisation de la journée : gardien du temps : time keeper • cerveau gauche, cerveau droit • présentation du groupe : citer une qualité avec la première lettre de son prénom, on avait fait présentation l’un de l’autre avec Gérard BONNAFON