Analyse Le Peintre De La Vie Moderne

pictural français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitié du XIXe siècle. Fortement critiqué à ses débuts, ce mouvement se manifesta notamment de 1874 à 1886 par huit expositions publiques à Paris, et marqua la rupture de l'art moderne avec l'académisme. (A leur époque, les oeuvres impressionnistes apparurent d'une modernité tellement scandaleuse, qu'il fallut plus de trente ans à leurs contemporains pour, sinon les aimer, au moins les admettre.) (L'impressionnisme est notamment

Art Contemporain Analyses d’Oeuvre [pic] Claude Monet Le Pont de l’Europe (Gare Saint-Lazare), 1877, huile sur toile, 64x80cm, Musée Marmottan, Paris [pic] Claude Monet Vue Intérieur de la Gare Saint-Lazare : la Ligne d’Auteuil, 1877, 75,5x104cm, Musée d’Orsay, Paris. Introduction Claude Monet a peint Le pont de l’Europe, Gare Saint-Lazare en 1877. C’est une huile sur toile de 0.64 mètres sur 0.80 mètres. En effet, ce tableau compose la série de toiles représantant des vues de

18/09 séance 1 Introduction à l’Art Moderne Qu’est-ce que l’hida ? > Théorie de l’Histoire de l’Art , Jacques Tuillier, chez Odile Jacob. * Etudier des objets du passé encore présents. Chance mais aussi responsabilité (André Chastel) * Œuvre immatérielle et périssable. * Nous n’étudions qu’une petite part du produit artistique de l’humanité. * Etudier l’histoire de l’art c’est prendre conscience du caractère fragile des œuvres. * C’est s’intéresser à l’actualité, être

du surréalisme dont il a forgé le nom. Analyse du recueil : Dès sa parution en 1913, Alcools devient le manifeste de la poésie moderne. Ce recueil de poèmes est rédigés entre 1898 et 1912. Cette œuvre originale, révélatrice d’une nouvelle vision du monde et de nouvelles orientations poétiques.  Dans ce contexte, le poète associe le renouvellement de la poésie avec le renouvellement des formes : la surprise, la fantaisie. Avec l’analogie à la toile du peintre, la page de poésie se présente pour lui

formation, peintre et sculpteur, le mentor idéal. Verrocchio initie Léonard à la préparation des couleurs, la décoration, la peinture des fresques, la gravure ainsi qu'à la sculpture sur marbre et sur bronze. Privilège suprême, il lui confie le soin de terminer ses tableaux. Aucune oeuvre de Léonard ne subsiste de cette époque. En 1472, à l'âge de 20 ans, Léonard est enregistré officiellement dans le Campagnia de Pittori, le Livre Rouge de la compagnie de St Luc, la guilde des artistes peintres de Florence

à rendre justice aux artistes originaux. Il est nécessaire que les yeux s'habituent à l'étrangeté de leur facture. Manet est un artiste moderne, un réaliste, un positiviste. Il a cherché à accomplir, pour le visage et la figure, la même révolution qui s'est produite pour le paysage dans les trente dernières années. Il peint les gens comme il les voit dans la vie, dans la rue ou chez eux, dans leur milieu ordinaire, habillés selon notre mode, bref en contemporains. Cela ne serait rien encore ; mais

Né à Moscou (Russie) en 1866 et mort à Neuilly-sur-Seine (France) en 1944, Vassily Kandinsky est un peintre, aquarelliste, illustrateur, graveur et dessinateur. Il est issue d'une famille aisée et cultivée. Après avoir fait des études de droit à Moscou, il est interessé par l'art en découvrant des oeuvres impressionistes comme par exemple la série de peinture "Les Meules" de Claude Monet (peintre français). Il est également passionné par la musique particulièrement celle de Wagner (compositeur allemand)

verrière fut aménagée en 1853 par l’ingénieur Eugène Flachat. Les Impressionnistes, peintres de la modernité La modernité des sujets : les progrès techniques et la vie moderne Les peintres impressionnistes abandonnent les thèmes classiques pour s’intéresser à la modernité. Après plusieurs années passées à peindre des paysages de campagne, Claude Monet s'intéresse aux paysages urbains. Il veut être un peintre de la vie moderne. « La gare Saint Lazare » représente cette modernité : trains, locomotives, voies

en 1937 par le peintre espagnol Pablo Ruiz Picasso. Le tableau mesure 7m52 de longueur et 3m51 de largueur. La toile a donc une taille imposante, ce qui montre la volonté de Picasso de ne pas laisser au spectateur la possibilité de ne pas la voir. On peut également penser que la taille est aussi importante que l’évènement. Guernica a été exposé pour la 1ère fois dans le pavillon espagnol de l’Exposition Universelle de Paris de juillet 1937. Longtemps conservé au Museum of Modern Art de New-York

en 1962. De ce fait, la ville possède un important ensemble d'œuvres du peintre. II L’œuvre : la fée Electricité Son histoire, sa production : * Pour l’Exposition Internationale de 1937, le directeur général de la Compagnie Parisienne de Distribution de l’Electricité charge Raoul Dufy, d’exécuter la décoration du pavillon de l’électricité. * La Fée électricité est une immense fresque réalisée en 1937 par le peintre Raoul Dufy. * Cette œuvre spectaculaire retrace l'histoire de l'électricité