Analyse Le Peintre De La Vie Moderne

de la relation de l’homme avec le chat au travers de ses yeux. « Pour faire le portrait d’un oiseau » est extrait du recueil intitulé Paroles écrit en 1945 par Jacques Prévert. Le travail du poème est comparable à celui d’un peintre, c’est donc une métaphore du peintre. « L’abeille » est un sonnet tiré du recueil intitulé Charmes écrit en 1919 par Paul Valéry. Dans son poème composé de deux quatrains et deux tercets, l’auteur compare l’amour à une abeille, et l’abeille à l’amour. L’albatros

Analyse du tableau « Le déjeuner des canotiers » de Renoir Par Phan Lâm Tùng JJR 59 I – L’œuvre : - huile sur toile 130 cm x 173 cm - signé et daté en bas à droite « Renoir, 1881 » - peint en 1881 - localisation : Washington DC (USA) , Memorial Gallery Phillips - Expositions : 7è exposition impressionniste, Paris 1882 ; Boston 1883 ; New York 1886 ; Salon d’Automne Paris 1904 ; Zurich 1917 ; Paris 1985 Cette toile reflète l’insouciance des dimanches dans les guinguettes au bord de l’eau où canotiers

mineurs et de cultivateurs. Il y découvre les conditions de vie misérables des gens du peuple et s'émeut de leur pauvreté. Van Gogh se met alors à dessiner ce qui va devenir un de ses sujets favoris la vie quotidienne des gens simple, des gens ordinaires... C'est à ce moment qu'il décide de sa vocation " il sera peintre ". En février 1888, il quitta Paris pour le Sud de la France où il peignit des paysages et des scènes de genre de la vie méridionale. L'artiste, installé à Arles, commença à employer

s artsFRANCISCO DE GOYA – UN PEINTRE ENGAGE LES HORREURS DE LA GUERRE – LE « DOS DE MAYO » ET LE « TRES DE MAYO » Elément de contexte : Après son sacre comme empereur des Français du 2 décembre 1804, Napoléon Ier se lance à la conquête de l’Europe et étend très vite le territoire de l’empire suite à de grandes batailles telles que Austerlitz (1805), Iena (1806) ou encore Eylau (1807). Napoléon domine ainsi un vaste territoire auquel appartient l’Espagne. Les 2 et 3 mai 1808, à Madrid, a lieu une

siècle à 1925. Introduction : Notre culture, notre mode de vie, notre société ont toujours été modifiés au fur et à mesure des siècles en parti par des scandales artistiques. N’oublions pas que l’art a toujours fait scandale, peu importe l’époque.( EX : Judith, Le Correge 1520)Pourquoi un tel besoin de changement ? Et pourquoi cela passe-t-il toujours par la provocation ? Dans un premier temps, nous commencerons notre analyse par l’étude de la fonction de l’artiste au début du XIXème s. Par

Edward Hopper Edward Hopper, né le 22 juillet 1882 à Nyack dans l’État de New York, est un peintre et graveur américain. Exerçant essentiellement son art à New York, où il avait son atelier, il est considéré comme l’un des représentants du naturalisme ou de la scène américaine, parce qu’il peignait la vie quotidienne des classes moyennes. Au début de sa carrière, il a représenté des scènes parisiennes avant de se consacrer aux paysages américains et de devenir un témoin attentif des mutations

LE FUTURISME (1909-31). 1. Le mouvement. Le Futurisme est un mouvement artistique et littéraire italien du 1er 1/3 du XXe siècle, qui exalte le monde moderne, en particulier la civilisation urbaine, la machine et la vitesse, et rejette la tradition esthétique. Le Futurisme côtoie la révolte de l’Expressionnisme et annonce le mouvement Dada. Ce mouvement est né en Italie autour du poète Filippo Tommaso MARINETTI (1876-1944), qui fonda, en

espagnol et probablement le plus célèbre peintre cubiste. Son père, José Ruiz y Blasco, était lui-même peintre et une grande partie de sa vie, il fut professeur dans des collèges espagnols. C'est de lui que Picasso a reçu la base de sa formation artistique (dessin et peinture à l'huile), il a commencé la peinture dès son plus jeune âge, et réalisé ses premiers tableaux à huit ans. Les premières esquisses et tableaux sont très marqués par ses expériences de la vie de tous les jours. Ainsi cet artiste

25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol1 ayant passé l'essentiel de sa vie en France. il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Le tableau: GUERNICA a été réalisé par Picasso en 1937. Il se trouve aujourd'hui au Musée National Reine Sophie à Madrid. Ce tableau fut longtemps conservait au musée d'art moderne de New York mais en 1981 Peinture a l'huile. Guernica

Devoir 2 : La couleur Analyse d’œuvre [pic] Les valeurs personnelles, Magritte, 1952, 80 x 100 cm Nous allons analyser une œuvre du peintre belge René Magritte (1898-1967), Les valeurs personnelles. Magritte a peint ce tableau en 1952, il est actuellement exposé au San Francisco Museum of Modern Art, à San Francisco. Magritte est un célèbre peintre surréaliste, il a également appartenu au mouvement artistique « Dada ». Ces deux mouvements artistiques sont liés, ils ont été une véritable