Analyse Lorenzaccio Acte Iv Scène 9

........................................................................................................ 7 4. Examen oral de poésie.................................................................................................................... 9 5. Le Romantisme français du XIXe siècle ........................................................................................ 10 a. Le contexte ...................................................................................................

de la partie I ; exercices d’ouverture de fiche, puis d’application de la partie II ; questions sur des éléments de cours, et exercices d’entraînement de la partie III. Des études de textes graduelles Le corrigé des lectures analytiques et des analyses d’images de la partie I valorise la progressivité des questionnaires : l’approche systématique sous forme de relevés ou de questions thématiques de la rubrique « Première lecture » (« Première approche » pour les images) est validée par un corrigé

cirque » du réseau Canopé N° 202 - Mars 2015 Les Caprices de Marianne AGIR Les Caprices de Marianne PIÈCE [DÉ]MONTÉE Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau Canopé N° 202 - Mars 2015 Texte d’Alfred de Musset Mise en scène de Frédéric Bélier-Garcia Création décor de Jacques Gabel assisté de Morgane Baux Création son de Jean-Christophe Bellier Création musicale de Vincent Erdeven Création des lumières de Roberto Venturi Création des costumes de Catherine Leterrier assistée

pragmatiques), il m'a paru utile de le mettre à la disposition de ceux que cela pourrait intéresser. A bien des égards ce texte est insatisfaisant. C'est pourquoi j'ai écrit une nouvelle synthèse, plus vaste : Le discours littéraire. Paratopie et scène d'énonciation (Paris, Armand Colin, 2004). V AVANT-PROPOS Lier une oeuvre à ce qui l'a rendue possible, penser son apparition en un temps et un lieu déterminés est une tâche aussi vieille que l'étude de la littérature. Mais

accord sa franchise avec le scepticisme souriant de Philinte. Le Tartuffe (1664) : faux dévot, a obtenu la confiance d'Orgon et sa promesse d'épouser sa fille. Les Femmes savantes (1672) synthétisent les différents thèmes du comique moliéresque : analyse de la condition féminine, critique du pouvoir parental, prétention aux beaux usages et satire de la pédanterie. Parmi ses grandes pièces, seul l'Avare (1668) est fondé sur la déviance pathologique d'un personnage. Définitions globales devant être

théâtre du 19e siècle peut être à bon droit qualifié de nouveau. L'histoire littéraire retient comme événements, courants et innovations: rupture romantique et bataille d'Hernani, prolongement de la comédie en vaudeville ou révolution de la mise en scène. Plus que jamais, le théâtre, cette littérature en action, ce spectacle public, ce lieu collectif, dépend d'un cadre législatif aux dimensions variables selon les régimes, mais toujours contraignant. Si la censure préalable disparaît pendant quelques

mondanité, de Molière à Proust : et c’est dans cette tradition d’un imaginaire tout entier dirigé vers les phénomènes de clôture sociale que s’inscrit évidemment La Bruyère. » • La théâtralisation. La brièveté des « remarques » et l’art de mettre en scène des personnages types s’apparentent chez La Bruyère aux procédés de la comédie. Les romanciers aussi com- posent des scènes qui se déroulent dans des mondes clos : on pense aux salons fréquentés par la Princesse de Clèves (Madame de Lafayette), par

loisible de lire d’un œil objectif sa création, il a besoin d’un intermédiaire, d’un autre qui se charge de l’acte de lire ce qu’il a écrit, puisque «l'objet littéraire est une étrange toupie, qui n'existe qu'en mouvement. Pour la faire surgir, il faut un acte concret qui s'appelle la lecture, et elle ne dure qu'autant que cette lecture peut durer. Hors de là, il n'y a que des tracés noirs sur le papier.» (p.48) Par conséquent la synthèse de la perception et de la création se réalise à travers l’acte de

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

traités dans l’ordre souhaité par le professeur au cours de l’année. À l’intérieur de ce cadre, celui-ci organise librement des séquences d’enseignement cohérentes, fondées sur une problématique littéraire. » Extrait du Bulletin officiel spécial n° 9 du 30 septembre 2010 4 CNED SECONDE – FRANÇAIS CONSEILS généraux Notez que les objets d’étude de seconde et de première sont complémentaires… ce qui signifie que les bases indispensables pour le cours de première seront posées dès cette