Andre Breton Poete Engagé

poésie Conclusion Tout d’abord Le mot « poésie » vient du grec ποιεῖν (poiein) qui signifie « faire, créer » : le poète est donc un créateur, un inventeur de formes expressives. Le poète, héritier d'une longue tradition orale, privilégie la musicalité d'où, dans la plupart des textes poétiques, le recours au vers qui apporte aussi la densité. Le poète recherche aussi l'expressivité par le poids accordé aux mots comme par l'utilisation des figures de styles et au premier chef des images

Rédigé en 1938-1939, le Cahier se présente comme un long texte d'une quarantaine de pages, sous forme de vers libres. Influencé par le surréalisme, il mêle métaphores audacieuses et expression de la révolte. André Breton lui rendra hommage dans son texte Martinique charmeuse de serpents. Le retour à la Martinique s'accompagne de la prise de conscience de la condition inégalitaire des Noirs. « Au bout du petit matin, une autre petite maison qui sent très mauvais dans une rue très étroite, une

            Contrairement à la prose, la forme est ici aussi – voir plus – importante que le fond.             Ainsi, les mots sont mis en valeur, avec des anaphores, des métaphores, et autres figures de styles. Le mot recèle différents sens que le poète se doit de savoir explorer, en poésie il n'est pas le simple acteur d'une phrase, il comporte tout un monde de connotations et de suggestions.             Dans l'antiquité, la poésie était un art oral, ce qui explique l'importance des son et des

de vie. C'est une vision du monde où tout gravite autour de l'homme. L'Humanisme va se propager en premier lieu à l'Allemagne, à la Hollande puis enfin à la France. C'est en 1530 que ce mouvement touchera toute l'Europe. C'est surtout grâce au poète Pétrarque et Boccace que l'humanisme prendra de l'ampleur. L'imprimerie jouera un rôle essentiel pour la diffusion des idées. Les registres dominants de cette époque sont le roman, l'essai, le registre satirique et le réalisme. Les thèmes évoqués

prisons staliniennes. Quinze ans après l'Allemagne hitlérienne, le verdict était le même de Berlin 33 à Prague 48 : cet auteur décadent devait être brûlé.Quelques intellectuels français s'acharnèrent à changer le cours de l'histoire littéraire : André Breton qui plaça Kafka dans son Anthologie de l'humour noir, Albert Camus qui publia en 1943 un texte sur L'Espoir et l'absurde dans l'oeuvre de Franz Kafka repris dans le Mythe de Sisyphe, Jean-Paul Sartre qui tira aussi Kafka du côté de l'existentialisme

dans le domaine de l’art ». Emile Bernard, « Connaissance de l’Art ». « Tous les arts sont comme des miroirs où l’homme connaît et reconnaît quelque chose de lui-même ». Emile Chartier, dit Alain. « En art, comme partout, la pureté seule importe ». André Gide, « Les Faux-monnayeurs ». « L’art véritable n’a que faire de proclamations et s’accomplit dans le silence ». Marcel Proust, « Le temps retrouvé ». « L’art est délivrance, même dans la souffrance ; mais aux yeux de ceux, parias, qui n’ont pas le

signifient d’abord leurs refus par la publication d’écrits clandestins, par des manifestations publiques de leurs sentiments patriotiques, par la défense des droits élémentaires de la personne et des droits sociaux. À partir de l’été 1941, un petit nombre engage une lutte directe contre les forces d’occupation. Étrangers, immigrés et ressortissants de l’empire colonial participent à tous ces combats qui iront croissant, souvent par reconnaissance pour le pays qui les a accueillis ou par attachement aux

conscience », c’est écrire dans le souci de rendre compte de la réalité environnante, dans le souci de se faire le témoin de la réalité, des faits sociaux et historiques. Si l’on tient compte de cet aspect, nous pouvons également parler des écrivains engagés. En effet, ceux-ci se font les témoins, les porte-paroles d’une réalité sociale, culturelle ou encore politique. Agrippa d’Aubigné, par exemple, dans les Tragiques, défend la cause protestante, et rend compte du conflit religieux persistant à l’époque

FLORILEGE Jacques Prévert (1900-1977) Paroles PREFACE Ah, ce cher M. Prévert… A la fois poète, scénariste, une vie consacrée à l’art n’est-ce pas ? Très vite désintéressé par l’école (et oui, preuve qu’être premier de la classe ne fait pas tout), il est vite intégré dans un mouvement surréaliste, constitué des futurs Grands de la littérature tels Raymond Queneau, Boris Vian ou bien André Breton. Son engagement politique et son serment au surréalisme sont à l’origine de ses plus grands succès

automatique à laquelle se sont adonnés les écrivains surréalistes à partir des premières expériences d'André Breton et de Philippe Soupault. Les peintres, de même, ont exploré cette voie. Calligraphie de Michel Til publiée dans Flournoy, p.105 et reprise dans Minotaure, p.56 Dans un article intitulé « Le message automatique », paru dans le numéro 3-4 de MInotaure en décembre 1933 (pp.54-65), André Breton était revenu sur cette pratique, largement théorisée dans le Manifeste du surréalisme de 1924, et l'avait