Andromaque Acte 2 Scène 2

relations entre hommes et femmes: le principe est que l'homme propose et la femme dispose. c'est ce que rappelle le deuxième vers. Notons que le registre est lyrique, marqué par l'effusion retenue, comme le marquent le tétramètre du v. 145, puis le rythme 1/2/3 avec la diérèse: ou-bli-er suivi derechef de 3/3 puis d'un tétramètre. La thématique courtoise est de rigueur, avec la différence entre l'aimée divinisée censée vaquer à de hautes préoccupations («cessant d'oublier»), et maîtresse en fait de la situation

baptisé le 15 janvier 1622 Rue Saint-Honoré, Paris, Pavillon royal de la France.svg Royaume de France[1] Décès 17 février 1673 Paris, Royaume de France Royaume de France Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622[2] et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins

de l'homme au mythe (--> récit qui se situe dans un temps fondateur, mettant en scène des dieux et des héros.) Caractéristiques. Le héros parle dans un langage ordinaire (parole individuelle). Il est de l'ordre des hommes. Le chœur parle dans un langage soutenu (parole collective). Il représente le peuple d'une cité. L'amphithéâtre est un hémicycle en pleine air. Le public est assis sur les gradins. La scène est un mur qui délimite le fond du théâtre et l'orchestre est un espace circulaire

PLAN PARTIE THEORIQUE -Nature des actes sans paroles . Didascalies explicites . Didascalies implicites .Fonction des actes sans paroles .Explicatives .Guide de représentation PARTIE PRATIQUE -Fiche pédagogique n°2 -Fiche pédagogique n°2 -Evaluation . Commentaire de texte . Sujet de dissertation Né avec le culte du Dionysos, le théâtre était dans l’antiquité plus une affaire de spectacle qu’une activé littéraire. On organisait des compétitions de théâtre ou chaque

avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par le spectateur : c’est donc ce que l’on peut appeler un simulacre. Pour créer cette illusion qui est en fait une convention

jansénisme de Port-Royal, fut l'autre grande affaire de sa vie. En 1663, il crée sa première pièce représentée, La Thébaïde, suivie d'Alexandre en 1665. La décennie qui suit est alors la plus féconde de son existence (son premier succès) : il fait jouer Andromaque (1667), un triomphe qui, de l'avis général, impose désormais Racine comme l'égal de Corneille. Puis 1668, Racine écrit ce qui sera son unique comédie, les Plaideurs. Mais c'est surtout avec Britannicus (1669) – dans lequel, en prenant pour sujet

DOSSIER THEATRE    «  L'évolution du genre théâtral de  l'Antiquité au XVIIe siècle »            réalisé par les élèves de 2de 3      année scolaire 2014­2015        SOMMAIRE          Introduction        re​ 1​  partie : Le théâtre antique grec        e​ 2​  partie : le théâtre antique romain        e​ 3​  partie : Le théâtre au XVIIe siècle        e​ 4​  partie : Le mécénat royal et la création artistique sous le règne de Louis XIV        e​ 5​  partie : Les influences comiques dans l’œuvre de Molière 

Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD          Jeu 22 Ven 23 avril 20H  Centre Culturel André Malraux – JEUMONT  Durée : 2H            Le Manège – Rue de la Croix BP 105 – 59602 MAUBEUGE CEDEX  Tél : 03 27 65 15 00 / Fax : 03 27 65 93 80  L’AVARE de Molière DOSSIER PEDAGOGIQUE Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD Création La Nouvelle Compagnie Saison 2008 |2009 Coproduction La Nouvelle Compagnie La Ferme de Bel Ebat Théâtre des Quartiers d’Ivry La Scène Watteau

« bouc » et de « ôdê » qui signifie chant. Le sacrifice du bouc faisait partie du culte que l’on rendait à Dionysos. La tragédie était une des quatre formes du genre dramatique dans la Grèce antique : il y avait le drame satyrique, qui mettait en scène des satyres. Le dithyrambe, c’était un chant en l’honneur de Dionysos et par extension un poème élogieux. Et enfin, la comédie et la tragédie. Aristote dit aussi que c’est Thespis, un choreute (choriste du théâtre) qui aurait fondé l’art dramatique

(mortel) est le meilleur des guerriers, Ulysse fils de Laërte est le plus habile et rusé des guerriers, Diomède roi d'Argolide, Ajax roi de Salamines . troyens : Priam qui en est le roi, Hécube son épouse, Hector leur fils et héros des Troyens, Andromaque son épouse, Pâris fils de Priam et ravisseur d 'Hélène, Enée fils d'Anchise et Aphrodite et gendre de Priam, Cassandre la prophétesse fille de Priam, et Sarpedons fils de Zeus chef des Lyciens. II – LA BATAILLE La bataille est le grand moment