Andromaque Structure De La Piece

Théâtre grec et latin Diapo 1 : Théâtre grec antique Diapo 1-a : Image : Théâtre grec modifié par les latins Diapo 1-b : Image : Construit aux alentours du Ve siècle avant J-C Diapo 2 : Sommaire Diapo 3 : Le théâtre : Structure a. Grec - L’Orchestra : Lieu où évolue le Chœur. - Le Theatron : ce sont les gradins. Les personnes aisées sont placées dans le bas du Theatron (certains de leur nom sont gravés), les places aux centres sont réservées aux magistrats et aux prêtres, les pauvres

qui connait alors les enjeux de la pièce. Il nous dit également que le théâtre est un lieu de divertissement c'est-à-dire qu’il cherche à plaire par la beauté et le dynamisme de la mise en scène. Il peut aussi chercher à faire rire. Le théâtre cherche à toucher, à émouvoir le spectateur. Pierre corneille fait partit de ces dramaturges appliquant à la lettre les règles classiques. L’œuvre qui eut le plus de succès dans sa carrière fut « Le Cid », cette pièce lui aura valu des critiques d’auteurs

treize ans. En 1658, il revient à Paris pour jouer devant le roi. C’est la pièce Les Précieuses ridicules (1659) qui lui apporte la célébrité. Ensuite il écrira Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, qui est pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, qui fera scandale, la pièce est interdite par le roi. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée. Le Misanthrope (1666), George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme

Anaxagore et des sophistes, comme Protagoras et Prodicos, sont sensibles dans son œuvre. À la différence d'Eschyle et de Sophocle, il n'eut pas d'activité politique et fut essentiellement un écrivain. En 455, il présenta au concours tragique sa première pièce, les Péliades, et obtint le troisième rang. Dès lors, il se consacra tout entier au théâtre. Mais le public athénien boudait ses drames, et ce n'est qu'à près de 40 ans qu'il remporta sa première victoire. Vers la fin de sa vie, il quitta Athènes pour

de l’exposition jusqu’au dénouement de la pièce. * La règle de bienséance Elle oblige à ne représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le public. La violence et l’intimité physiques doivent être écartées. * La catharsis Elle correspond à l’épuration des passions par le moyen de la représentation dramaturgique. Le spectateur doit être touché et se sentir concerné par ce qui se déroule sur la scène. Exemples : Dans Andromaque de Jean Racine, la règle de bienséance est

s’approcher du Roi. Il essaye d’obtenir des revenus en faisant valoir ses droits d’ecclésiastique en s’exilant à Uzeste, mais y échoue. Il rentre alors à Paris. Molière monte pour lui La Thébaïde, qui est un vif succès au Palais Royal. Racine donne alors sa pièce à la troupe concurrente. Atmosphère très concurrentiel entre les différentes troupes de théâtre (troupe de l’Hôtel de Bourgogne, se spécialise dans les comédies). Présence d’un public privilégié sur scène => réduit la place des décors. Le public

fermer notre salle de spectacle «  Le grain de sel ». En effet cette salle représente un foyer interessant pour le dévoilement de jeunes artistes de notre région qui peuvent exprimer un art créatif indépendant, engagé, enraciné en dehors de structure plus grandes, parfois trop rigides, parfois soumises à censure ou trop éloignées de nos concitoyens. Jusqu'à présent nos artistes locaux pouvaient s'exprimer et donner une image familière à des personnages de théâtre classique ou plus contemporain

XIV pour jouer des pièces. A écrit (tragédies) : Alexandre le Grand, Andromaque, Iphigénie, Phèdre. Une comédie : Les Plaideurs B) Mouvement Littéraire Classicisme car respecte les règles de la tragédie (règle des trois unités, bienséance, vraisemblance, écrite en alexandrins, cinq actes). Tragédie classique car ce sont les passions qui aveuglent les hommes et les rendent malheureux. II) Définir le Genre A) Tragédie Pièce en cinq actes, registres pathétique/tragique, respect de la règle des

. . .  . Nicolas Boileau se tenait debout dans une large pièce et discutait avec son ainée, Marie de Sévigné, sur Andromaque qu’ils avaient vu la veille. Un homme entra dans la pièce et salua la salonnière avant de s’assoir à côté de la Comtesse et de les saluer : -« Monsieur, Madame, je vous présente mes salutations, dit-il. - Monsieur de la Fontaine ! Je suis heureux de pouvoir vous rencontrer ! répondit Boileau. - Me rencontrer ? interroge la Fontaine - Oui, vous. Je suis venu hier

François Girardon et Thomas Regnaudin, Apollon servi par les nymphes, 1666-1674. Marbre. Parc du château de Versailles. 4- Le théâtre classique français Le classicisme (courant artistique) pousse les formes littéraires vers la rigidité des structures : On ne s'adresse plus au peuple, mais à un public instruit. (Le théâtre est de moins en moins un art de la rue.) Faits marquants de cette période En France, c'est à ce moment que les troupes s'installent dans des lieux (salles). La troupe