Andy Warhol Exposé

Claude François) Les baby boomers musique: rocknroll"salut les copains",ABBA,Bee gees,Rolling stones,Elvis presley,Beatles films: West side,love storie icones de cinéma: brigitte bardot,alain delon peinture: Andy warhol litterature:Francois sagan,Camus,Malraux,Dolto,"les comiques" Génération X musique: New wave"Queen",Mickael Jackson,U2,The cure,Madonna films: "effets speciaux,science fiction"les

LA SOCIETE DE CONSOMMATION. ART PLASTIQUE. Les 210 bouteilles de Coca – Cola a été créé par Andy Warhol en 1962. La toile est une sérigraphie, c’est un procédé de reproduction mécanique. Cette œuvre représente des bouteilles de Coca – Cola une boisson très populaire, que tout le monde connait. Cette peinture mesure 2 mètres 8 cm sur presque 3 mètres.  Ce tableau est organisé en 7 rangés de 30 bouteilles. Les lignes de forces sont visibles, elles sont sous les lignes de coca cola elles

l’argent peut pervertir le cinéma il permet aux acteurs, réalisateurs de vivre et même sans financement l’art en général n’aurait pu se développer. Dans l’antiquité tous les auteurs comme Virgile, n’auraient pu exercer leurs talents sans mécène. Et Andy Warhol, un artiste reconnu de son vivant, vendaient ses œuvres des millions d’euros et pourtant il a continué à peindre et à être créatif toute sa vie, même une fois riche. Enfin l’argent peut être un moyen d’atteindre peu à peu un niveau supérieur dans

sorti diplômé de l’université des Beaux Arts japonais en nihon-ga (peinture traditionnelle de l’ère Edo 1600-1868) en 1986. Takashi Murakami, source : Internet En 1995, après un voyage à New York, il crée la Hiropon Factory (en hommage à Andy Warhol), rebaptisée aujourd’hui KaiKai KiKi (grotesque mais raffiné) qui lui permet de parrainer de jeunes artistes japonais mais aussi de produire et des commercialiser ses œuvres et autres produits dérivés. Excepté Araki (photographe japonais connu

leur choix. Rendue au moins 5 jours avant l'épreuve cette fiche mentionne également l'option choisie pour l'oral (individuelle ou collective). Modalités de l'épreuve L'oral peut être individuel ou collectif ( 3 max), il se déroule en deux temps : Exposé de 5' par le candidat puis entretien d'environ 10' avec le jury si l'oral est collectif, 5' environ d'exposé seront allouées à chaque candidat, suivies de l'entretien avec le jury (le groupe prépare l'oral et décide de la répartition des prises de

aboient et des bébés. En 1982, Keith Haring expose pour la première fois à New-York, dans la galerie Shafrazi. Non seulement il a créé des peintures et des sculptures pour le spectacle, mais il a envahi toute la galerie avec ses choix de couleurs audacieuses et ses dessins frénétiques. Ce fut un succès, il expose alors au Japon, au Brésil, et dans de nombreux autres pays. Haring a collaboré avec d'autres artistes et interprètes, dont Andy Warhol et William Burroughs. Voulant rendre son art

Au début des années 1980, Basquiat commence à exposer ses œuvres à New York ; c’est grâce à celles-ci que les galeristes à travers le monde font connaitre son œuvre. En 1983, il rencontre Andy Warhol, avec qui une collaboration intense et une forte amitié nait. C’est aussi le moment où Basquiat sombre dans l’héroïne et

Carré Blanc, Beuys – Coyote, Delvoye – Cloaca, Buralene – Kansas City ». (NB : artiste conceptuel). L’idée de Richard est de faire une copie de toutes ces œuvres et de les signer de son nom à lui. Et pour que ça semble plus conceptuel il va tout exposer dans un bloc d’1 m³ dans lequel le spectateur pourra glisser la tête pour regarder. De plus le travail sera réalisé en 1000 minutes. Léon reste dubitatif (= douteux. Moi aussi). Après réflexion, Richard décide de remplacer le peintre par n’importe

amis d’adolescence, ses études supérieures ratées, son inculture, sa vie à New York, ses rencontres avec Charles Trenet, Jacques Prévert, Andy Warhol... Sa première voiture, une Rolls de 1928 et surtout ses amours qui seront sa source d’inspiration. Des femmes se succèdent dans ses bras, elles deviennent ses égéries, il les transforme, les met en scène, les expose. Illustrateur, photographe, directeur artistique, rédacteur en chef, metteur en scène, organisateur d’évènements, réalisateur de film et

Exposé : Le pop art, Tom Wesselmann Introduction : Globalement issu du travail de Robert Rauschenberg et surtout de Jasper Johns, Wesselmann se caractérise par un intérêt pour les objets ordinaires, l'ironie, ainsi que par la confiance en la puissance des images. Le foyer du Pop Art américain est localisé à New York, où exposent tout d’abord des artistes comme Claes Oldenburg, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, puis James Rosenquist et Tom Wesselman. Inventé par Lawrence Alloway à la fin des années