Anne Ubersfeld Théâtre

l’abréviation du prénom Soledad, qui signifie « solitude » – c’est déjà tout un programme –, mais qu’il s’agit aussi du mot espagnol pour « soleil ». 4 Ces quelques lignes résument Yves Gohin, introduction à Victor Hugo, Hernani, Gallimard, coll. « Folio Théâtre », 1995, p. 12. – Tous les numéros de vers ou de page placés dans le corps du texte renvoient à l’édition suivante : Victor Hugo, Hernani (éd. Florence Naugrette), Paris, GF Flammarion, 2012. 5 Voir par exemple Michel Brix, Éros et littérature :

LIRE Les Misérables par Josette ACHER Jean GAUDON Claude HABIB Jacques NEEFS Jacques SEEBACHER Jean DELABROY Yves GOHIN Bernard LEUILLIOT Nicole SAVY France VERNIER textes réunis et présentés par Anne UBERSFELD et Guy ROSA Librairie José Corti 1985 3 SOMMAIRE Bernard LEUILLIOT – Philosophie(s) : commencement d’un livre Jacques NEEFS – L’espace démocratique du roman Jean DELABROY – Cœcum – Préalables à la philosophie de l’histoire dans Les Misérables Claude

correspond totalement aux interrogations que propose de faire naitre le séminaire puisque la question de la lecture du texte ne cesse de se poser avec le théâtre koltèsien pour deux raisons: La première c’est la question du genre qui vient immédiatement à l’esprit. En effet en lisant Koltès je me suis posé la question récurrente de la lecture du théâtre opposé à la représentation, autrement etre seulement un lecteur face à un texte dont la fonction n’est pas essentiellement d’etre lu mais joué. Puis

sensibiliser les étudiants aux genres dramatiques (le théâtre) et plus particulièrement à la tragédie et à la comédie. Contenus du module : Définition des différents genres dramatiques La tragédie : origine et rappel historique la tragédie grecque antique la tragédie classique (XVII° siècle) - La comédie au XVII° siècle - Le théâtre au XX° siècle Le drame bourgeois Le théâtre existentialiste Le théâtre algérien Analyses de pièces de théâtre selon le genre et l’époque abordés Bibliographie :

perspectives de travail, dans le domaine d'étude « Lire-écrire-publier ». Il m’a communiqué, dans le cadre de la préparation de ce stage, un certain nombre d’informations qui m’ont permis de créer ce dossier (dont une partie est reprise dans la lettre théâtre n° 16). Yves Maubant IA-IPR Lettres Alfred de Musset, Lorenzaccio, édition présentée et commentée par Gérard Gengembre (université de Caen) et Emmanuel Martin (université de Paris XIII), Pocket classiques, 2010, 316 p., dont une préface (p. 5-11)

Clément Carabédian - Pierre Strozzi, un des Strozzi, foule Scénographie – Estelle Gautier Lumière – Franck Thevenon Son - André Serré Costumes – Clara Ognibene Assistante à la mise en scène – Marjorie Evesque Durée : 2h15 Coproduction : Célestins, Théâtre de Lyon Avec le soutien du Département du Rhône et la participation artistique de l’Ensatt Contact : Marie-Françoise Palluy 04 72 77 48 35 marie-francoise.palluy@celestins-lyon.org 2 SOMMAIRE Le texte et l’œuvre Lorenzaccio………………………………………………………………5

Article « Que peut (ou veut) la théorie du théâtre? La théorie comme traduction » Josette Féral L'Annuaire théâtral : revue québécoise d’études théâtrales, n° 29, 2001, p. 28-50. Pour citer cet article, utiliser l'adresse suivante : http://id.erudit.org/iderudit/041454ar Note : les règles d'écriture des références bibliographiques peuvent varier selon les différents domaines du savoir. Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y compris

de la fiction. Les Lettres portugaises, Les Lettres persanes ou Les Liaisons dangereuses sont autant de textes qui se donnent pour vrai et où l’auteur ne serait qu’un éditeur. Pensez aussi que cette structure rapproche le roman par lettres du théâtre : pas de narrateur, alternance des énonciateurs, rôle du présent. Une œuvre qui finit bien Il s’agit ici de traiter la fin comme essentielle à la portée du texte. C’est pourquoi il est peut-être plus riche de choisir une œuvre où la fin marque

obtient une licence de sociologie et d’études théâtrales, échoue au concours d’entrée au Conservatoire, poursuit un temps le projet d’une comédienne en s’inscrivant au cours de Jacques Lecoq, avant de se consacrer pleinement à l’écriture. 2-LE THÉÂTRE DE YASMINA REZA La pièce Conversations après un enterrement, dont l'écriture faisait suite au dépit de ne pas avoir été prise au Conservatoire, est créée en 1987 et vaut à Yasmina Reza le Molière du meilleur auteur. Après le succès critique de

Le drame romantique | | Tragédie et comédie Le théâtre français du XVIIe siècle obéit à des règles strictes : Corneille et Racine illustrent le premier genre ; Molière, le second. ( Complétez ce tableau en vous référant au cours vu en 4e. Tragédie Comédie |Dénouement | | | |