Anthologie Poétique Sur La Modernité

l'art -- la tekhnê -- de dialoguer et de persuader, de convaincre et donc de vaincre l'adversaire; elle est mise en scène dans et par l'éloquence; aussi a-t-elle les pieds dans la rhétorique, qui est l'art du discours en général et qui inclut la poétique, celle-ci étant alors l'art -- le métier et ses règles -- d'un discours comme la poésie (à ne pas confondre avec le poème, puisqu'on la retrouve autant dans la tragédie et l'épopée). Au Moyen-Âge, la dialectique et la rhétorique font partie

sens ; simplement son attention au rythme ne passe pas par le choix de formes fixes : vs Markowicz) Attention à la qualité rythmique et poétique des textes, mais pas au détriment du sens : si le fait de préserver une rime, par exemple, nuit au sens, Déprats préfèrera supprimer la rime. (De ce point de vue, approche différente de celle de Bonnefoy, qui est plus poétique). Déprats parle dans Théâtre aujourd’hui n°6 de « littéralité bien tempérée ». Mais idée que le texte est destiné à un acteur présent

souffrir en lui faisant comprendre qu'il n'est rien. Cette petitesse peut cependant être consolée par un sentiment panthéiste : Et devant l'infini pour qui tout est pareil, Il est donc aussi grand d'être homme que soleil ! (Lamartine, Harmonies poétiques et religieuses) Cette vision peut également faire du poète un mage : l'infini est ainsi le centre du recueil d’Hugo, Les Contemplations. L'esprit s'arrête « éperdu au bord de l'infini », et accède aux vérités que lui révèle la nature en le dissimulant

Mădălin Roşioru LE DÉMONISME EST UN HUMANISME Une phénoménologie de l’imaginaire démoniaque dans l’œuvre poétique de Charles Baudelaire Mădălin-Teodor Roşioru est né le 15 novembre 1976 dans la ville de Hârşova, dans la région de Constanţa, en Roumanie. Il est marié, depuis 8 novembre 2004, avec MirelaGeorgeta Roşioru (née Mulţescu) : leur fils, Sorin-Ion Roşioru, est né le 11 novembre 2005. Il est poète, prosateur, essayiste, traducteur, critique littéraire, rédacteur de la revue culturelle

Paris, Armand Colin, 1981. Plus récemment, Christophe Pavie ouvre le volume Modernités de l’Histoire de la France littéraire par une contribution intitulée « Le Roman au xixe siècle » dans laquelle sont successivement évoqués Mme de Staël, Chateaubriand, Constant puis Stendhal. Nulle mention n’est faite des romancières de l’époque. Patrick Berthier et Michel Jarrety (dir.), Histoire de la France littéraire – Modernités, Paris, PUF, 2006. Françoise Mélonio, Bertrand Marchal, Jacques Noiray, La Littérature

symbolisme : Quand Jean Moréas publie, en septembre 1886, le Manifeste du symbolisme dans le Figaro littéraire, et que Georges Kahn lance son journal le Symboliste, cela fait longtemps que le symbolisme est dans l'air du temps. Cette nouvelle doctrine poétique s'inscrit en effet dans le droit fil du romantisme et de l'art pour l'art. Son but est de réaffirmer la primauté de l'art et de la poésie sur la conception réaliste et matérialiste du monde. Le symbolisme réagit ainsi, sur le plan philosophique,

04 – L’évolution des formes théâtrales depuis le xvii siècle chapitre 05 – Le théâtre et la question de la mise en scène p. 26 p. 32 ÉCRITURE POÉTIQUE ET QUÊTE DU SENS, DU MOYEN ÂGE À NOS JOURS p. 39 chapitre 06 – Place et fonction du poète au fil des époques chapitre 07 – Versification et formes poétiques chapitre 08 – L’écriture poétique : redécouvrir la langue, redécouvrir le monde p. 40 p. 46 e p. 6 p. 12 p. 52 LA QUESTION DE L'HOMME DANS LES GENRES DE L'ARGUMENTATION, DU XVIE

cm Coll. privée, Suisse Après avoir hésité entre une carrière de peintre et une carrière de musicien, Paul Klee choisit la peinture. Mais la musique, sa « bien-aimée ensorcelée », ne cessera d’habiter ses œuvres. Il la représente comme un jeu poétique, symbolique. Sur les portées de lignes horizontales : une écriture, des énigmes. La toile devient partition à déchiffrer, une mélodie graphique. Dans Fugue en rouge, de 1921, Klee tente d’appliquer au langage visuel les principes de construction

silence’’ (1909) Poème «C'est alors seulement que j'étais un vrai poète. Lorsque l'on a dix-sept ans - comme a dit Arthur Rimbaud - on a que poésie et amour en tête...» Commentaire La mention de cette œuvre dont on loue «l'étonnante modernité» figura dans les bibliographies de Blaise Cendrars dès son premier livre « officiel » en 1912 (‘’Séquences’’), et il continua avec obstination à la placer en tête des bibliographies qu'il dressait lui-même, avec les indications «épuisée» ou «hors

fuite dans ce siècle de chaos. Aujourd’hui, un retour à ce thème, ce concept (l’amour) en toute exclusivité, est plus qu’une nécessité, l’antidote vital pour ne pas vivre et mourir, s’autodétruire comme un robot. La pensée de Senghor est celle d’une poétique transcendante, elle est celle d’un monde à rebours du progrès, celle de l’expression de l’amour. En effet, qu’est-ce que l’amour qui ne se dit pas ? C’est un arbre sans fruit. La métaphore est ici évidente. C’est quelque chose d’inutile puisque ne