Anthologie Romanesque

(à l’exception peut-être de la prison pour ménager un suspens) Une même liberté est prise avec le traitement du temps puisque le magicien révèle des événements passés qui excèdent de beaucoup une journée : Corneille joue avec une durée quasi romanesque (sommaire au 1er acte, ellipse : quatre jours entre le 3ème et le 4ème et deux ans entre le 4ème et le 5ème acte)t Quant à l’action, il serait réducteur de la circonscrire aux aventures de Clindor. Chaque acte ou presque place au premier plan

Shakespeare (quatre volumes, consacrés respectivement à Ben Jonson — deux tomes —, Massinger, Beaumont et Fletcher, enfin Webster et Ford) [20]. Il publie aussi en 1857 une étude sur la vie et les œuvres de Lope de Vega, puis vingt ans plus tard une anthologie de traductions de poèmes divers dédiés à la Vierge [21]. Dans les mêmes années, il fait paraître sa propre poésie lyrique, les deux volumes paraissant la même année, en 1881, Sonnets aux étoiles et Les dernières pages [22]. Les renseignements biographiques

CommentairesModifier Portrait de Molière par Charles-Antoine Coypel. Les sources de L'École des femmes Pour écrire l'histoire de cet homme qui, par crainte d'être trompé, décide d'épouser une ingénue, Molière s'est inspiré d'un canevas romanesque d'origine espagnole, la nouvelle de María de Zayas y Sotomayor intitulée « El prevenido engañado » (1637)[2], qu'avait traduite et adaptée Scarron en 1655 sous le titre de « La Précaution inutile[N 1] » (la même nouvelle fut traduite à nouveau l'année

"formalistes" qui s'attachaient uniquement aux "structures textuelles". Il est alors tenté de chercher "une seule et même structure" pour les deux ordres de réalité, littéraire et économique : Les deux structures, celle d'un important genre romanesque et celle de l'échange, s'avèrent rigoureusement homologues, au point qu'on pourrait parler d'une seule et même structure qui se manifesterait sur deux plans différents (11). Ce compromis est coûteux : Goldmann en est réduit à établir une distinction

(incarnée par les femmes qu’il séduit). Après avoir connu la gloire terrestre (et française), il finit en prophète errant et illuminé et connaît un sort tragique. Commentaire Se voulant un nouvel Homère, Albert Cohen commença ainsi une tétralogie romanesque consacrée à la geste familiale et à l’illustration des qualités du peuple juif, sur le mode tantôt héroïque tantôt bouffon. Le plaisir que procure cette épopée hilarante naît d’abord de l'enchantement de l'antique Méditerranée, berceau de l'humanisme

jour un dictionnaire plus personnel avec par exemple les 1000 mots du français auxquels je tiens ». Ou encore la même année, confié à Yves-Noël Lelouvier pour la revue Histoire : « J’aimerais travailler à la conception d’un ouvrage – plutôt une anthologie qu’un réel dictionnaire – qui offrirait la possibilité de mettre en lumière la culture européenne. Ce travail se fonderait sur l’usage et l’évolution du latin, sur le parallélisme et les emprunts réciproques des langues européennes. Car je suis

infantile, mais restreinte à l’organisation élémentaire qui pour l’enfant est seule digne d’intérêt. Par conséquent, le conte par son enracinement dans le cœur et dans le corps inconscient de l’enfant, peut le conduire à traverser la littérature romanesque. Bruno Bettelheim dans son ouvrage5 démontre que le conte merveilleux joue un rôle indispensable dans l’apprentissage de la maturité en s’adressant simultanément à tous les niveaux de la personnalité. Il explique que les contes rassurent les enfants

question du rêve. Le sujet se présente en effet en trompe-l’œil car de quel rêve parlons-nous dans ce nouveau sujet d’étude ? S’agit-il du rêve effectué pendant le sommeil ou du rêve éveillé ? Un examen attentif du libellé du sujet paru au BO (voir anthologie aux pages 8-9) renseigne sans tarder sur cette question. Si le rêve effectué durant le sommeil apparaît comme une donnée fondamentale, il ne doit cependant être tenu que comme point de départ d’une réflexion plus large qui doit porter en priorité

Métamorphoses (dont le thème est les métamorphoses mythologiques). Ovide est un des écrivains antiques les plus connus au Moyen-Âge et à la Renaissance. Un des grands thèmes du Baroque est la métamorphose (cf. Jean Rousset, Circé et le Paon ; son Anthologie de la poésie baroque française comporte une introduction qui résume ses idées). C’est le caractère exemplaire de ces métamorphoses qu’aimera le Moyen-Âge (ex : la fidélité amoureuse du couple, cristallisée par la transformation en arbre). Ovide

première agit sur un désir de reconstruction et procède par une transformation des structures existantes, alors que la deuxième a un dessein critique et humoristique et met en place un renversement spéculaire15. Similairement, dans l’Introduction à son anthologie d’utopies de l’Illuminisme anglais, Gregory Claeys définit le genre utopique par l’ambition d’imaginer des sociétés meilleures dans le but de critiquer les inadéquations existantes et de proposer des structures supérieures, et la variété dystopique