Anti Héros Heros Personnages

siècle. Nous remarquons que le texte est un extrait narratif du livre et qu’on le situerait plutôt vers le début de la nouvelle, dans les premières pages, au moment où l’on commence à connaître le ou les personnages principaux de mieux en mieux. En effet dans l’extrait nous nous intéressons à un personnage nommé Jean Folantin. Ce dernier, issu d’une classe sociale pauvre, lutte contre l’injustice. C’est la vie difficile et misérable de cet homme ayant dépassé la quarantaine ainsi que celle de sa famille

vient voir un spectacle. JEAN GENET- un écrivain, poète et auteur dramatique français. Haute Surveillance, Les Bonnes, Les Nègres, Les Paravents… Il s’oppose à l’idéalisme, le théâtre dans le théâtre, la cérémonie et le virtuel, la provocation, héros exclus du moral, il condamne didactisme et engagement. Les surréalistes : Antonin Artaud, Franz Kafka. En rupture avec la tradition théâtrale, une vision absurde de la condition humaine, pas d’engagement, mélange du comique et du tragique. THEATRE

En effet, le personnage romanesque peut se montrer héroïque. Le personnage est au centre de l’histoire. ( Exemple : René de Chateaubriand : raconte sa propre histoire, vu de l’intérieur, de la naissance à la mort. ) De plus, le héros fait preuve de qualités particulières (optimisme etc..). Enfin, ce type de personnage est porteur de valeurs positives. Cependant il peut apparaître comme un anti-héros. Le personnage romanesque est un contre-modèle quand il subit des échecs ( Exemple : René est constamment

info autour du Txt : -Date : 17eme : peinture de l’aristocratie /Roman classique/intrigue amoureuse -Auteur : Mme de Lafayette= auteur et courtisane -Le titre : la princesse de Clèves= statut social élevée donc aristocratie, c’est une femme= personnage principal, c’est donc un titre éponyme (= quand le nom du perso principal est le titre) On sait donc déjà que ce sera l’histoire d’amour de la princesse de Clèves dans un contexte aristocratique. ON regarde ensuite le cadre spatial temporel (5W)

présente un provincial désoeuvré, Lucien accompagné de sa maîtresse Louise de Bargeton en quête de gloire et de reconnaissance sociale à Paris. Il souhaite faire partie de l’élite aristocratique. Albert Camus, dans l’Etranger narre le récit d’un personnage anonyme. Il vient de perdre sa mère et se rend près d’Alger pour participer à ses funérailles. Camus nous raconte son voyage. Enfin Alain Robbe-Grillet, dans Pour un Nouveau Roman présente les caractéristiques des romans des XX ème et XIX ème siècles

emprunt à la tradition mais l'accession à une forme de modernité. Auteurs : Ionesco (Roumain), Beckett (Irlandais), Adamov (Russe). En attendant Godot a été publié en 1952 par Samuel Beckett (prix Nobel de littérature 1969), narre l'attente de deux personnages étranges : Vladimir et Estragon. Le titre est énigmatique : gérondif, on dirait qu’il ne se passe rien « en attendant ». La scène d'exposition de En attendant Godot s'inscrit dans la modernité et est déroutante pour le spectateur. I. Le cadre

romanesque afin de faire passer des messages ou des idées aux peuples tout en évitant la censure que le roi et l’église avaient mis en place. Ce passage est tiré du livre Candide écrit par Voltaire en 1759. Le nom du personnage principal est le même que le titre « Candide ». Il est un personnage un peu naïf et insouciant qui a vécu presque toute sa vie dans un château. Cet extrait est le moment où Candide s’est enrôlé dans l’armée lors de la guerre entre les Bulgares et les Arabes et où il voit le vrai

Commentaire littéraire Bel –Ami de Maupassant/ INCIPITProblématique proposée  : En quoi cet incipit est-il annonciateur du destin du personnage ? 1- Un incipit in « medias res »· Un cadre réaliste· Un narrateur omniscient· Un portrait en mouvement2- Un incipit proleptique· Une situation financière précaire· Un personnage fier· Un portrait sans complaisanceDéveloppement de la deuxième partieCet incipit « in medias res » porte en lui-même les prémices du destin de Georges

acceptions de l’adjectif « romanesque » qui renvoient à l'extraordinaire des personnages, des situations ou de l'intrigue. Le roman, très vite écrit en prose, dès la fin du xiie siècle, se définit aussi par sa destination à la lecture individuelle, à la différence du conte ou de l'épopée qui relèvent à l'origine de la transmission orale. Le ressort fondamental du roman est alors la curiosité du lecteur pour les personnages et pour les péripéties, à quoi s'ajoutera plus tard l'intérêt pour un art de

grands genres littéraires. Cet art repose en majorité sur le dialogue qui permet l’échange entre les personnages. En revanche il existe des monologues ancrés dans la majorité des pièces. Ce mot vient du grec « mono » qui signifie seul et « logos » qui veut dire discours, donc étymologiquement le discours qu’un personnage tient seul sur scène. A première vue le monologue semble alors être une forme « anti théâtrale » puisqu’il se fait seul, il n’est pas dialogue ! Dès lors, nous sommes en mesure de