Antigone Histoire Des Art

En quoi et comment l’art peut-il convaincre et faire réagir ? - En quoi l’art est-il subversif  ou à l’inverse un instrument de propagande ? - En quoi l’art peut-il témoigner de l’Histoire, d’événements, d’une évolution… ? - En quoi art et mémoire peuvent –ils être garants des droits de l’homme ? Pour les oeuvres relevant de la seconde thématique, " Arts, techniques, expressions ", le dossier de présentation et d'analyse d'une oeuvre d'art et d'un artiste doit mettre en valeur

droit peut s’appliquer dans une période de 200 ans.Le droit permet de discipliner les individus → ce que disaient les romains dans l’antiquité.Le droit contrôle les comportements humains futurs et non les comportement passé. → Art.2 du code civil «La loi ne dispose que pour l’avenir ; elle n’a point d’effet rétroactif». La loi s’applique à partir du moment ou elle rentre en vigueur.→ loi de validation, reconnaître de manière rétroactif ce qui ne l’était pas

d’Antigone : n’y a-t-il pas une « Antigone » en chacun de nous ?  À partir d’extraits d’auteurs latins, essai de réponse à la question : « Pourquoi les hommes ont-ils besoin d’écrire l’Histoire ? »  César : chronique d’une mort annoncée.  Cicéron : un martyr de la République.  Le métier de politicien dans la Rome républicaine : si différent de celui d’aujourd’hui ?  Comment vivent et meurent les empires : l’exemple de Rome.  Les mythes grecs : des histoires pour divertir ou …..?

technique fut donc à l'origine, non seulement le moyen fondateur de notre propre survie, par l'intermédiaire de la maîtrise du feu, du bois et de la pierre, puis plus tard des métaux, mais fut aussi à l'origine de l'apparition de la culture (cuisine, art, vêtement…etc.). Ainsi, la technique qui montre que l'homme fut d'abord un “Homo faber” **avant d'être un “homo sapiens” est bien le domaine d'activité duquel a pu émerger notre humanité. La main, premier “outil”, premier instrument technique dont l'homme

légendes urbaines, comment le storytelling transforme et adapte les mythes et légendes urbaines en outils commerciaux. Avec 20 millions d’occurrences sur Google en 2007, voici la nouvelle mode managériale et marketing. Le storytelling (raconter une histoire en anglais ) est partout et parce que cette communication narrative elle est aujourd’hui la mieux à même de rapprocher les marques ( ou narrateurs ) de leurs clients ( les narrataires ). Le storytelling permet à la marque ou au produit de s’inscrire

ans, les légendes grecques ou latines sont réactualisées et réorientées vers les interrogations philosophiques modernes, la guerre notamment comme dans La guerre de Troie n'aura pas lieu de Giraudoux. Les grandes tragédies de cette période sont : Antigone de Anouilh, Electre,Amphitryon 38 et Ondine de Giraudoux. La frontière entre les genres devient plus problématique. Cf Artaud. Dans le Théâtre et son double, Il substitue la notion d'humour à celle de tragédie et de comédie ; "une poésie objective

sculptures, il ne reste que des fragments, les plus fameux d'entre eux étant les marbres du Parthénon, dont la plupart sont visibles au British Museum. L’architecture L'architecture, comme la peinture et la sculpture, n'était pas considérée comme un art au sens moderne par les Grecs anciens. L'architecte était un artisan, employé par l'État ou un riche client privé. Il n'y avait pas de distinction entre l'architecte et l'entrepreneur. L'architecte faisait les plans du bâtiment, engageait les travailleurs

Géronte ou Figaro et Almaviva) ou le vieux barbon (Arnolphe dans L'École des femmes), l’ingénue (Agnès dans l'École des femmes), le tyran domestique (Harpagon, Orgon dans Tartuffe), le roi (Titus dans Bérénice, don Carlos dans Hernani, Créon dans Antigone)… On peut également établir des stéréotypes psychologiques comme l’amoureux ou l’amoureuse (Phèdre, Perdican), le benêt (Sganarelle dans Dom Juan), l’hypocrite (Tartuffe). La diversité des genres théâtraux[modifier | modifier le code] Article détaillé :

dell'arte (théâtre populaire proche de la farce) * renaissance de la tragédie marquée par les nombreuses interprétations de la Poétique d'Aristote : pas d'oeuvres marquantes [tragédie biblique Les Juives de Robert Garnier en 1583 avec allusions sur histoire contemporaine (guerres de Religion)]. 3. Le XVIIème siècle, grand siècle du théâtre européen * En Espagne, les 3 grands dramaturges espagnols de cette époque sont : Felix Lope de Vega, Pedro Calderon de la Barca (La Vie est un songe)

Théâtre et séduction La notion de séduction au théâtre est un peu ambigüe car elle peut recouvrir deux sens : la notion de séduire le public (par l’histoire, les mises en scènes, etc) mais aussi l’amour est l’un des thèmes principal dans les histoires. Théâtre et hypocrisie : la thématique du « masque » Les acteurs de théâtre ne sont pas hypocrites car ils interprètent souvent des personnages entièrement différents d’eux-mêmes, nous savons qu’ils sont comédiens. Or, l’hypocrisie commence