Antigone Jean Cocteau

les citoyens d'Athènes, et qui psalmodiait et dansait. La tragédie classique respectait les règles des 3 unités ainsi que les règles de vraisemblance et de bienséance. La tragédie moderne (XXe siècle) est une réactualisation des mythes (Giraudoux, Cocteau, Anouilh) ou se spécialise dans l'absurde (Beckett et Ionesco). Voilà pour les principales différences. Le point commun est qu'en général il y a 5 actes, des personnages de rang élevé et des morts à la fiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii-

rencontrent : il faudrait qu’une impulsion suprahumaine vînt redonner à ces races blasées l’appétit de vivre, la foi en l’avenir. — (Ludovic Naudeau, La France se regarde : Le Problème de la natalité, 1931) Le poète se souvient de l’avenir. — (Jean Cocteau, Journal d’un inconnu, 1953) Devenir d’une personne, d’une organisation. Elle ne savait rien de son avenir. C'est pourquoi elle y pensait souvent. — (Pierre Louÿs, Aphrodite- Mœurs Antiques, 1896) J’ai appelé l’attention sur le danger que présentent

Jean Cocteau : Jean Cocteau est né le 5 juillet 1889 à Maisons-Laffitte, dans une famille bourgeoise. Son père, avocat et peintre, se suicide alors que Jean a neuf ans. A 15 ans, Jean Cocteau quitte la maison familiale pour étudier au lycée Condorcet. Mais il est peu intéressé par les études et rate son baccalauréat. Il souhaite être poète avant tout. En 1909 paraît son premier ouvrage poétique, La Lampe d'Aladin. A cette période, il fréquente beaucoup les artistes bohèmes, et on le surnomme

cadre Charles Vildrac (1882-1971), Paul Geraldy (1885-1983) et Jean-Jacques Bernard (1888-1972). Le théâtre de Paul Claudel tient une place spéciale dans l’histoire littéraire à cause de sa puissance dramatique. Le théâtre satirique est représenté par les pièces de Jules Romains (1885 1972) et de Marcel Pagnol (1895-1974). Le théâtre de la fantaisie et de la tragédie groupe les oeuvres de Jean Giraudoux (1899-1944) et de Jean Cocteau (1889-1963). · Le théâtre depuis 1940 Le théâtre français

bien plus que celui qui est inspiré." Éluard "La poésie dévoile, dans toute sa force du terme. Elle montre nues, sous une lumière qui secoue la torpeur, les choses surprenantes qui nous environnent, et que nos sens enregistraient machinalement." Jean Cocteau

géométriques simples, souvent des carrés. Cela signifie en fait qu'un objet n'est pas représenté tel qu'il apparaît visiblement, mais par des codes correspondant à sa réalité connue Pendant la Première Guerre mondiale, Picasso séjourne à Rome avec Jean Cocteau, à partir du 17 février 1916. Il s'installe Via Margutta, d'où il voit la Villa Médicis. Outre de nombreux portraits dessinés, il peint L'Italienne, L'Arlequin et femme au collier. L’année 1925 fut celle d’une rupture radicale dans la production

1913, Eva est souffrante et il reste à ses côtés à Céret, durant tout l’été. Malheureusement, elle meurt le 14 Décembre 1915. Pendant la première guerre mondiale, Picasso séjourne à Rome avec Jean Cocteau, à partir du 17 février 1916. Il y travaillera comme décorateur dans les ballets russes, après que Cocteau le présente à Serge de Diaghilev, dirigeant du ballet. Par la suite, il rencontre Stravinski et la danseuse Olga Kokhlova, qui devint sa femme. Picasso réalise plusieurs tableaux d’elle et de

ce ballet est l’un des premiers exemples de collaboration entre des artistes d’avant-garde de différents domaines : danse (Serge Diaghilev et la Compagnie des ballets russes), arts plastiques (Pablo Picasso), musique (Erik Satie) et écriture (Jean Cocteau). Le spectacle met en scène une parade foraine au cours de laquelle des managers essaient d’attirer les spectateurs à l’intérieur d’un théâtre. Ils présentent ainsi trois numéros : un prestidigitateur chinois, une petite danseuse américaine et

Sévigné, faisait partie du cercle littéraire de Madeleine de Scudéry, dont elle admirait les œuvres[2]. Roman fondateur, La Princesse de Clèves est évoqué comme l’un des modèles littéraires qui ont inspiré Balzac, Raymond Radiguet[3] ou même Jean Cocteau[4]. Éléments historiques du roman Les personnages de La Princesse de Clèves sont des personnages historiques, quoique quelques détails soient modifiés. Seul le personnage principal serait imaginaire ; on retrouve dans son aventure de lointains

nouveau se développe sous le signe de l’absurde, vers la moitie du 20eme siècle, donc un théâtre en rupture avec le théâtre traditionnel : Ionesco, Beckett, Adamov et Genet. !! Tout théâtre moderne ne relève pas de l'absurde. Ex. Jean Anouilh, Jean Giraudoux, Jean Cocteau ont recours à la mythologie dans des pièces qui sont des réécritures. Ne les assimilez pas à l'absurde! L'évolution en 1950 : le mot devient objet: alors que ds le théâtre traditionnel, le langage est le véhicule de la pensée