Apologue Comique

esclaves L’île des esclaves, est une pièce de théâtre, écrite par Marivaux, auteur du XVIIIème siècle. Cette comédie dénonce la barbarie des rapports entre maître-valet similaire aux relations maîtres et esclaves de l’Antiquité Grecques. Le registre comique est largement dominant dans cette pièce, cela vise à critiquer les hommes en mettant en évidence leur défaut pour les corriger, pour faire passer un message, cependant dans l’extrait étudié, est mis en avant le registre pathétique qui a pour but de

l’Illusion comique de Corneille publié pour la première fois en 1635, d’un extrait de la scène 2 de l’acte I de Dom Juan de Molière publié en 1665, d’un extrait de la scène 3 de l’acte I des Fourberies de Scapin de Molière publié en 1671, et d’un extrait de la scène 3 de l’acte V du Mariage de Figaro de Beaumarchais publié en 1784. Mais à quels registres ses différentes comédies appartiennent ? Dans ce corpus, le premier registre que nous avons pu remarquer est le registre comique. Dans la scène

Fiche synthèseRegistres | Il existe 7 registres littéraires : * Le comique * Le tragique * Le pathétique * Le lyrique * Le polémique * Le didactique * L’épique I/ Le Comique Le registre comique suscite le rire ou le sourire. On distingue le comique de caractère, de situation, de gestes et de mots. Les procédés -Les effets de rupture, de décalage, de surprise. -La déformation ou l’exagération qui peut s’exprimer sous forme de caricature. -La répétition de mots

amoureuses: Marianne et Valere T et Elmire intrigue principale: T entre dans une famille pour s'accaparer les biens, l'epouse, la fille et la cassette ( secret pô) 3 En quoi cette piece se rapproche t'elle d'une comedie ? La comedie: Le registre comique de gestes, de mots, de situation denouement heureux in extremis: l'exempt mariage harmonie familiale restaurée personnages bourgeois (+ roi) La tragedie: structure en 5 actes comedie en vers/alexandrins Apparition finale du roi

Molière, il empreinte a la Comedia dell'arte des pièces, des éléments et des registres comiques. La comédie au XVII eme siècle avec Marivaux devient analyse psychologique et n'utilise plus l'improvisation du théatre italien. Musset oriente un autre auteur de comédies célèbre du XVII eme siècle il oriente la comédie au XIXeme siècle dans un registre qui hésite entre comique et drame, les autres auteurs comique du Xxeme siècle conposent des pièces qui visent les comportement humain. B. Personnages

simples paysans. Alors que le Prince, Flaminia et Lisette sont de la haute bourgeoisie, ils sont riches et sont des hauts placés, ils connaissent des gens comme le Seigneur, qui ont de grands pouvoirs. La comédie à l'italienne est un genre comique amené par des acteurs italiens qui étaient venus s'installer à Paris dès la fin du XVIIIe. Ils jouent en italien ou parfois en français, sur le modèle de la commedia dell'arte divertissant fort le public. La commedia dell'arte est fondée sur une part

médecin hors du commun et que contrairement aux autres médecins, il avale l’urine afin de mieux discerner les causes de la maladies avec le goût . Sganarelle fait preuve à ce moment là d’un grand talent d’improvisation. C/ Le comique et la satire : Question 6 : Il s’agit d’un comique de situation car Sganarelle n’est pas du tout médecin et il utilise des termes pour impressionner Gorgibus qui ne sont pas du tout appropriés (Salamalec, Salamalec,…. ), il avale la fausse urine de Lucile, et utilise des

suivante : Quel est l'intérêt dramatique de ce texte ? Tout D'abord Nous commencerons par étudier la stratégie de séduction déployée par Cyrano pour arriver à ses fins, ensuite nous verrons pourquoi ce texte mêle étroitement le registre pathétique et comique. La Stratégie de Cyrano :  Cyrano fait preuve D'une grande délicatesse, Roxanne :" Nous parlions de ...de...d'un...'' Cyrano: "Baiser .Le mot est doux! " Cyrano dédramatise le baiser : " Ne vous enfaites pas un épouvantement : N'avez-vous pas

COMIQUE DE CARACATERES Chez Arnolphe, le fait de ne pas être « cocu » tourne a l'obsession , et le rend ridicule, par exemple quand il tombe dans l’excès en parodiant le tragique (III, 5). Quant à Agnès, sa naïveté est tellement exagérée qu’elle fait sourire, notamment quand elle fait le récit de sa rencontre avec Horace, ou qu’elle prend au sens premier le discours de la vieille entremetteuse COMIQUE DE

Embrassons-nous Folleville ! est une scène de théâtre comique extrait d’une comédie écrite par E. Labiche et A.lefranc présentée en 1850. Les auteurs appartiennent à la grande bourgeoisie et c’est l’époque où celle-ci est prospère, à la recherche des plaisirs et des intrigues. La pièce critique avec humour l’aristocratie de l’époque de Louis XV. Cette pièce appartient au mouvement de la fin du Romantisme. Les scènes 1 et début de la scène 2 présentent un jeune homme timide Folleville contraint