Ariettes Oubliées Musicalité

 » Romances sans paroles fut édité en 1874, pendant son emprisonnement. Mais Verlaine l’a écrit au cours de ses voyages avec Arthur Rimbaud. Écrit sur une période d'à peu près un an, ce recueil se divise en quatre parties. La première, les Ariettes oubliées, est écrite avant leur départ. Paul Verlaine est partagé entre sa femme et Rimbaud, ce qui explique pourquoi il est difficile aujourd'hui de savoir à qui il s'adresse dans ces poèmes. La seconde, Paysages belgesrelate l'été 1872 où les deux hommes

Il l’interpelle donc dans son poème, comme si elle était toujours en vie : « je sais que tu m’attends » (v.2). Le moi est ici au centre du poème, il est l'objet même de la poésie. La poésie s'adapte, par le travail sur les rythmes, les sons, la musicalité, aux mouvements de l'âme. De plus, par l'utilisation qu'elle fait des images, elle rend pleinement perceptible les mouvements de l'âme humaine : Verlaine par exemple, dans le poème intitulé « Je ne sais pourquoi », exprime ses sentiments suite

Il l’interpelle donc dans son poème, comme si elle était toujours en vie : « je sais que tu m’attends » (v.2). Le moi est ici au centre du poème, il est l'objet même de la poésie. La poésie s'adapte, par le travail sur les rythmes, les sons, la musicalité, aux mouvements de l'âme. De plus, par l'utilisation qu'elle fait des images, elle rend pleinement perceptible les mouvements de l'âme humaine : Verlaine par exemple, dans le poème intitulé « Je ne sais pourquoi », exprime ses sentiments suite

l’Antiquité et de scènes fameuses de l’histoire. Cette école est celle des poètes comme Théophile Gautier, Théodore de Banville et José-Maria de Heredia avec Trophées. Puis ce fut le symbolisme connu pour l’attention particulière des poètes à la musicalité du vers, à la valeur signifiante de la musique dans l’écriture poétique. Les poètes symbolistes aiment utiliser la métaphysique, le mystère voir le mysticisme. Ce mouvement est celui des poètes comme Verlaine, Jean Moréas et Albert Samain. Biographie

n’ont pas seulement écrit sur le thème, mais ce qu’ils ont écrit participe à la prise de conscience que la parole est ce qui fonde une histoire commune et donne à saisir « à travers un murmure,/Le contour subtil des voix anciennes » (Verlaine, « Ariettes oubliées », II). Qu’elle est selon notre programme une force érotique que tiraille un double attelage (Phèdre), celui de la pensée rationnelle et celui de la quête enthousiaste des limites de la raison raisonnante. Le correcteur accepte, mieux, il a le

parnassienne, Verlaine se déclarait né sous une «Influence maligne», ayant «Bonne part de malheur et bonne part de bile». Mais, à cette sensibilité inquiète et triste, au désarroi que lui causait ses amours malheureuses, il joignait de la sensualité et une musicalité suggestive. On trouve, dans ce recueil de poèmes adressés à une destinataire dont le nom est tu, une ardeur poétique heureuse parfaitement canalisée par les réflexes parnassiens. _________________________________________________________________________________

parnassienne, Verlaine se déclarait né sous une «Influence maligne», ayant «Bonne part de malheur et bonne part de bile». Mais, à cette sensibilité inquiète et triste, au désarroi que lui causait ses amours malheureuses, il joignait de la sensualité et une musicalité suggestive. On trouve, dans ce recueil de poèmes adressés à une destinataire dont le nom est tu, une ardeur poétique heureuse parfaitement canalisée par les réflexes parnassiens. _________________________________________________________________________________

parnassienne, Verlaine se déclarait né sous une «Influence maligne», ayant «Bonne part de malheur et bonne part de bile». Mais, à cette sensibilité inquiète et triste, au désarroi que lui causait ses amours malheureuses, il joignait de la sensualité et une musicalité suggestive. On trouve dans le recueil une ardeur poétique heureuse parfaitement canalisée par les réflexes parnassiens, le bonheur d’écrire, et la certitude que ces poèmes sont adressés à une destinataire dont le nom est tu. ____________________________________________________________

pour évoquer une atmosphère intime et une qualité musicale. En faisant rimer les deux mots "affaiblie" et "mélancolie" ou "champs" avec "couchant" et en utilisant les répétitions des mots, des sons et de la structure des rimes, Verlaine révèle la musicalité de sa poésie. La répétition des mots "mélancolie" et "défilent", pour exemple, illustre la répétition des mots, mais de plus, la répétition des son, le son "i". Par ailleurs, Verlaine emploie la répétition dans la structure des rimes: abab abab

description. Nommer un objet ou le montrer revient à dissiper le mystère et à supprimer une grande partie du plaisir du texte poétique. La poésie symboliste tend à s 'éloigner le plus possible de la parole ordinaire. C'est pourquoi elle privilégie la musicalité. La valeur suggestive de la poésie passe par le travail sur les sonorités ( rimes , assonances) et sur le rythme des vers (coupes, rejets) Par ailleurs, les formes deviennent plus libres, la frontière entre vers et prose poétique se fait de moins