Arlequin valet de deux maîtres

comédie afin de faire une satire de la société française. II / Thèmes , thèses, intention de l'auteur, conclu Dans cette comédie l’un des thèmes principaux est la relation maître/valet qui revient souvent dans les pièces de théâtre. Arlequin fait l'expérience d'un statut de dominant en devenant le maître d'Iphicrate. Arlequin refuse désormais d'obéir à Iphicrate et lui promet l'épreuve de souffrance et d'humilité. Cette inversion des pouvoirs constitue le nœud dramatique de la pièce de Marivaux.

CORPUS : LES RELATIONS ENTRE MAITRES ET VALETS Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation. Texte A : Molière, Dom Juan, III, 1, 1665. Texte B : Molière, Les Fourberies de Scapin, III, 2, 1671. Texte C : Marivaux, L'Ile des esclaves, I, 1, 1725. Texte D : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, III, 5, 1778. TEXTE A […] SGANARELLE. - Je veux savoir un peu vos pensées à fond. Est-il possible que vous ne croyiez point du tout au Ciel ? DOM JUAN. - Laissons cela. SGANARELLE. - C'est-à-dire

est utile de savoir que ce terme était la devise des Comédiens Italiens auxquels Marivaux confiait la plupart de ses pièces.     Le principe est clairement énoncé dans l’Ile des Esclaves, l’intention étant explicitement affirmée par Trivelin, le maître de l’île, dès la deuxième scène :     « Nous ne nous vengeons plus de vous, nous vous corrigeons ; ce n’est plus votre vie que nous poursuivons, c’est la barbarie de vos cœurs que nous voulons détruire ; nous vous jetons dans l’esclavage pour vous

(esclave) et le haut (maître). De plus on superpose le couple homme/femme. Le principe de Marivaux c’est le brouillage hiérarchique. Arlequin courtise Euphrosine. La spécificité de la pièce est que l’amour est esquissé: c’est l’amour humain, de l’humanité qui rythme la pièce. Il n’y a pas d’intrigue amoureuse. Scène1: arrivée sur l’île. Iphicrate révèle à Arlequin que les maîtres vont être puni. Arlequin est heureux d’être affranchi et déborde de son nouveau rôle de maître. Scène 2: arrivée

aux rôles Maître/Valet inversés par la subordination initiale en l’ouvre puis nous nous évertuerons à définir la leçon d’humanité professée par ce dramaturge français du XVIIIème siècle. Premièrement, le Valet acquiert au Théâtre à mesure que s’écoule les siècles une insigne saillie et revendique son mérite comme son statut d’être à part entière en se déprenant de toute servitude jugée sans désemparée de séditieuse, en réprouvant ces clivages inhérents à la société. Ainsi, Arlequin laisse transparaître

l’improvisation traditionnel de la Commedia dell’arte. Ce dernier est considéré comme le maitre français du masque et du mensonge. Le jeu de l’Amour et du Hasard joué en 1930 met en présence des personnages issus de la noblesse. Silvia et Dorante revêtue du costume de leur domestique. Dans l’Act III scène 7, Marivaux met en lumière le principal outil du mensonge : Le langage. Celui-ci est le Masque derrière lequel arlequin et Dorante vont se cacher. Dans cette scène, Marivaux fait la critique du Mariage

Acte III Scène 6  La scène 5 est une scène de transition entre l'histoire des maîtres et celle des valets. Arlequin et Lisette ont reçu tous deux la permission de se marier (pour Arlequin acte III scène 1, Lisette acte III5) de la part de leur maître à condition qu'ils révèlent leur identité; Le spectateur attend la scène de reconnaissance des serviteurs devant celle des maîtres. Chacun s'est vanté d'être adoré de l'autre. Dans la scène 6 l'imminence du mariage va les forcer à quitter leurs masques

scène 2 Trivelin. - Ne m'interrompez point, mes enfants. Je pense donc que vous savez qui nous sommes. Quand nos pères, irrités de la cruauté de leurs maîtres, quittèrent la Grèce et vinrent s'établir ici, dans le ressentiment des outrages qu'ils avaient reçus de leurs patrons, la première loi qu'ils y firent fut d'ôter la vie à tous les maîtres que le hasard ou le naufrage conduirait dans leur île, et conséquemment de rendre la liberté à tous les esclaves : la vengeance avait dicté cette loi ;

renversement initial : la règle du jeu Scène 1 (Iphicrate, Arlequin) Arlequin et son maître, Iphicrate, ont fait naufrage et ont échoué sur une île. Soucieux et inquiet, Iphicrate révèle à Arlequin les lois qui régissent cette île où les anciens esclaves sont devenus les maîtres, et où les anciens maîtres sont punis. Dès cet instant, assuré de son impunité et amusé à l'idée que son maître puisse être considéré comme un criminel, Arlequin n'est plus qu'insolence et moquerie à l'égard d'Iphicrate

Satirique et spécialiste des tours et détours de la nature humaine, notamment en amour ; spécialiste du cœur humain. L’Ile des Esclaves : Pièce originale de Marivaux. Aborde l’analyse du cœur humain + celle des rapports de domination entre Maitres et Valets. Analyse psychologique et sociale réunies. Comédie croisée avec le genre de l’Utopie : ni lieu ni temps défini Fiction d’une société idéale critiquant les travers de la société du XVIIIe siècle, depuis la mort de Louis XIV et le régime