Arlequin valet de deux maîtres

folio-théâtre n°9) • • • • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) L.A. n°2 (Acte II, scène 9) : un duo amoureux entre Silvia et Dorante (de « Ah, ma chère Lisette » p86 à « Sans difficulté » p88) L.A. n°3 (Acte III, scène 6) : les aveux comiques de Lisette et Arlequin (de « Sachons de quoi il s'agit » p122 à « la coiffeuse de Madame » p125) L.A. n°4 (Acte III, scène 8) : le dénouement (de « Laissez-moi

l'édition folio-théâtre n°9) • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) • L.A. n°2 (Acte II, scène 9) : un duo amoureux entre Silvia et Dorante (de « Ah, ma chère Lisette » p86 à « Sans difficulté » p88) • L.A. n°3 (Acte III, scène 6) : les aveux comiques de Lisette et Arlequin (de « Sachons de quoi il s'agit » p122 à « la coiffeuse de Madame » p125) • L.A. n°4 (Acte III, scène 8) : le dénouement (de « Laissez-moi

1750 Pièce de théatre. Personnages Iphicrate : Iphicrate, du grec « celui qui gouverne par la force » est le maître d’Arlequin. Il est très dur avec son esclave mais finira par l’apprécier. Il porte une épée à la ceinture. Arlequin : C’est l’esclave d’Iphicrate mais il deviendra maître. Il profitera de son statut de maître, mais se montrera peu rancunier envers son ancien maître et ce réconciliera avec lui. Au début de l’œuvre, il porte une bouteille à la ceinture. Il à le béguin pour Euphrosine

tourne-t-elle au cauchemar pour elle lorsqu'elle se rend compte qu'elle est attirée par le valet, qui lui fait une cour discrète, alors que le comportement de celui qui se présente comme son promis lui fait horreur, d'autant plus que M. Orgon, qui s'amuse de la situation, refuse d'interrompre le jeu. Tout en respectant les codes de bienséance de son temps – au dénouement les maîtres finiront ensemble, et les valets reprendront leur position subalterne – Marivaux, dans cette comédie aux dialogues étincelants

Dénouement heureux chez les valets ● Observer comment Arlequin s’y prend pour avouer sa véritable identité (scène 6). Lisette déclare enfin à Arlequin qu’elle accepte de l’épouser (l. 13-16). C’est pour Arlequin l’heure de vérité, car il ne peut cacher plus longtemps qui il est. Aussi commence-t-il par faire preuve d’humilité en faisant des allusions au fort modeste parti qu’il représente : « Lisette.- Je regarde pourtant votre amour comme un présent du ciel. Arlequin.- Le présent qu’il vous

mettent chacun de leur coté en place un jeu de travestissement avec leur valets. Problématique et plan. I-Une scene comique qui propose une reflexion sur le mariage. A) les elements qui créent le comique Le travestissement rend cette scène comique puisque les personnages ne s'adresse pas a la personne a qui ils pensent parler . Comédie des expressions : « mon beau-père qui était avec ma femme » dit Arlequin puis il est repris par Silvia qui dit « vous voulez dire monsieur Orgon et

dont les valets parodient le discours galant de leurs maîtres. L’examen du texte portera sur la présentation d’une scène d’amour galant puis sur la parodie qu’en font les valets. Développement : I – Une scène d’amour galant Marivaux nous présente dans cette scène 6 un discours d’amour galant entre les personnages Cléanthis et Arlequin. Plusieurs éléments nous le démontrent. On note tout d’abord un contraste évident avec les scènes précédentes au niveau du langage utilisé. En effet, les valets adoptent

Les relations entre maîtres et valets Dans le théâtre du XVIIe et du XVIIIe siècles. Toute l’ambigüité des rapports maitres et valets apparait dès la comédie antique. Dès l’Antiquité, le valet-esclave est mis en scène par Plaute ou Térence. La tragédie ne concède aux esclaves affranchis que le rôle de confidents. Ce sont les comédies qui haussent les esclaves au statut de personnages à part entière jusqu’au XVIIIe siècle en s’inspirant de la commedia dell’arte italienne. À travers les siècles

par le port du masque. Ils représentent les qualités et les défauts humains, à l'image d'autres personnages-types que les élèves auront plus l'habitude de fréquenter : Tartuffe, Harpagon... ARLEQUIN  Origine : Ville basse de Bergame (dont les habitants sont réputés pour leur sottise). Profession : Valet. Symbolise : La fantaisie, le mouvement et la vie. Costume : Les très nombreuses illustrations, le montrent habillé d'un costume bariolé, à l'origine fait de multiples pièces d'origines diverses

place ayant pour but de marier son ancien maître Dorante à Araminte, une jeune femme fortunée. Après un premier acte centré sur une manipulation d’ordre rhétorique, le 2e acte se construit autour d’accessoires scéniques – les portraits, la lettre-, « vraies-fausses » pièces à conviction dont se sert Dubois pour entretenir son stratagème. Dans la scène 10 de cet acte, une querelle éclate au grand jour entre Dubois le stratège de la pièce et Arlequin, un valet de la même maison au sujet d'un portrait