Armande Et Henriette Caractère Molière

théâtre ? Nos élèves ont toujours des difficultés à distinguer l’œuvre de la vie de l’auteur. C’est pourquoi il est pertinent, à l’occasion de l’étude de cette pièce de théâtre, de leur faire remarquer l’antinomie entre la vie de Feydeau et le caractère résolument loufoque de ses oeuvres. Séance 2 - 3h – Dominante  : lecture Objectif : découvrir l’architecture rigoureuse de l’intrigue qui repose sur les rebondissements, les quiproquos et les coups de théâtre

 Français Résumés et analyses 10/05/2014 Claire languille Le Misanthrope de Molière (1666) Alceste, le misanthrope, est le plus loyal et le plus droit des hommes ; malheureusement il lui manque une vertu, l’indulgence pour la conduite des autres. Dans son rigorisme, il pousse la franchise jusqu’à la brutalité. Un compliment banal, de pure politesse, en voilà assez pour le faire crier au mensonge, à l’hypocrisie, et il ne voit partout « qu’imposture, intérêt, trahison

mise en forme du texte, notamment classique, par ses effets de style, peut aussi provoquer des sentiments de pitié ou d’empathie chez le spectateur : stances du Cid (lyrisme et emphase), monologue pathétique d’Arnolphe dans « l’Ecole des femmes » de Molière. - Le principe de la « double énonciation » assure au spectateur une position privilégiée qui rend jubilatoires certaines scènes (quiproquo) et peut émouvoir aux larmes (mise en abyme du meurtre de l’oncle imposteur dans « Hamlet » (env. 1600)

L’analyse de leur langage II- La satire des caractères (personnages) A- L’identité de deux femmes savantes, ainsi que celle de Martine B- Les traits caractériels de Chrysale III- Le comique de la scène A- Le comique de caractère B- Le comique de situation (déformation des mots, par Martine) Le texte dont je vais vous parler est extrait de l'acte II de la scène 6 des Femmes Savantes de Molière (1622 – 1673). Molière est un auteur, acteur et directeur de la troupe de

Adrienne Gérard adrienne.gerard@atjv.be - 010/47.07.11 Distribution Adaptation et chansons : Pierre Forrester Mise en scène : Cécile Van Snick Avec Nicolas Janssens : Joseph, le Porteur de bagages, l’Aubergiste, Jean Julia Le Faou : Henriette Quentin Minon : Armand Nicolas Ossowski : le Commandant Bernard Sens : Majorin Stéphane Stubbé : Monsieur Perrichon Julien Vargas : Daniel Laurence Warin : Madame Perrichon Décors et costumes : Ronald Beurms Décor sonore : Laurent Beumier Création lumières

c’est-à-dire de la vivacité. Cette fonction est particulièrement évidente à la représentation, où l’affrontement peut se traduire par des injures (entre Sganarelle et sa femme dans Le Médecin malgré lui de Molière, par exemple) ou par des mouvements ou des coups (dans Les Fourberies de Scapin de Molière) : il y a de l’action et de l’animation sur scène, surtout si la représentation exploite toutes les ressources de la dispute (cavalcades, jets d’objets, hurlements, etc.). Ce sont parfois des joutes, non

semble vouloir imiter sa vie fastueuse. Il se montre extrêmement dépensier en allouant des sommes immenses aux frais de la cour royale. Il se comporte en mécène et patron des arts en finançant les grandes figures culturelles de l'époque tels que Molière (en signe d'amitié, le roi accepta d'être le parrain de son premier enfant), le musicien Jean-Baptiste Lully ou le décorateur Charles Le Brun ainsi que le jardinier André Le Nôtre. Il place l'Académie française sous son contrôle et devient son "protecteur"

c’est-à-dire de la vivacité. Cette fonction est particulièrement évidente à la représentation, où l’affrontement peut se traduire par des injures (entre Sganarelle et sa femme dans Le Médecin malgré lui de Molière, par exemple) ou par des mouvements ou des coups (dans Les Fourberies de Scapin de Molière) : il y a de l’action et de l’animation sur scène, surtout si la représentation exploite toutes les ressources de la dispute (cavalcades, jets d’objets, hurlements, etc.). Ce sont parfois des joutes, non

gentilhomme est une comédie-ballet de Molière, en cinq actes (comportant respectivement 2, 5, 16, 5 et 6 scènes) en prose (sauf les entrées de ballet qui sont en vers), représentée pour la première fois le 14 octobre 1670, devant la cour de Louis XIV, au château de Chambord par la troupe de Molière. La musique est de Jean-Baptiste Lully, les ballets de Pierre Beauchamp, les décors de Carlo Vigarani et les costumes turcs du chevalier d'Arvieux. Dans cette pièce, Molière se moque d'un riche bourgeois qui

Revoir les règles du théâtre classique • Revoir la notion de registre comique • Étudier une pièce de Molière dans son intégralité • Molière, L’École des femmes (texte intégral Introduction Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Objet d’étude et objectifs Conseils de méthode Webographie Chapitre 3 Chapitre 1 Chapitre 1 : Autour de l’auteur A. Biographie de Molière B. Contexte historique C. L’esthétique classique en peinture et dans l’art des jardins Fiche méthode