Art Blakey

ajoutera la concision. - Les œuvres des classiques (Molière, Les Femmes savantes et l'ensemble de son théâtre - La Fontaine et ses Fables - Racine, Phèdre, entre autres tragédies - Bossuet, ses Oraisons funèbres et autres Sermons - Boileau et son Art poétique - Mme de la Fayette avec La Princesse de Clèves) allient la rigueur de la composition, la précision et la clarté du style à la recherche du naturel, du vraisemblable et à la finesse de l’analyse morale et psychologique. - Simplicité et naturel

dans ce cas, le totalitarisme d’un nouveau genre. * Distinction Art et Technique . Le terme d’art a dès l’origine une signification ambigüe. La distinction que fat Aristote il y plusieurs choses produites, celles qu’ils le sont par Nature et les autres par Art. Celles qui sont produites par nature sont celles qui ont en elles-mêmes leur propre naissance, leur principe de développement. Au contraire celles qui le sont par art sont celles qui ont ce principe de développement en dehors d’elles-mêmes

ART L08 CM12.04.11 Les Comnènes 1081-1185. 1056, dynastie des macédoniens s'achève avec Zoé et Théodora. X-XI e, renaissance de arts. Isaac (1057), Alexis Comnène (1081) avec un coup d'état et une prise de pouvoir. Instaure la noblesse militaire. Manuscrits illustrés (livres théologique) port du loros: costume impérial, tunique pourpre brodé d'or, couronne: stemma décoré de perles pendantes: Prependoulia. Isocéphalie entre le Christ et basileus: premier empereur terrestre et l'autre est céleste

illustres et puissants. Mais son tempérament colérique et violent lui vaut aussi des démêlés avec la police : querelles, rixes, affaires de mœurs, fuite vers Naples, Malte, la Sicile. Il meurt de la malaria en 1610, sur le chemin du retour à Rome. Son art se distingue par le traitement contrasté de la lumière qui dramatise le sujet, traité par ailleurs sur le mode d'un réalisme objectif associé à une dimension méditative. Le naturalisme avec lequel l'artiste traita à plusieurs reprises les scènes religieuses

Analyse d’un extrait du Refus global (1948) Paul-Émile Borduas (1905-1960) est le signataire principal du Refus global (1948). Avant même d’exposer sa démarche artistique dans ce manifeste, il l’exprimait déjà par sa peinture (exposition appelée Peintures surréalistes en 1942) : il s’agit d’une peinture non-figurative qui vise à explorer et à illustrer l’univers intérieur de l’artiste. À l’instar de ce courant artistique, le Refus global exprime un engagement total des artistes, une volonté de rompre

populaire apparue au XVIe siècle en Italie. La première troupe de théâtre professionnel est créée en 1545, à Padoue. Ainsi la commedia dell’arte se diffuse à travers l’Europe, notamment en France. (Elle est alors considéré comme un véritable savoir faire, art d’où son appellation « arte »). La commedia dell’arte doit beaucoup à la pantomime, née dans l’antiquité et développée au Moyen Age, puisque sa représentation théâtrale se caractérise par des gestes, des mimiques et des attitudes au détriment de

DEVOIR N° 2 : COULEUR Analyse d’œuvre La Grenouillère, 1869, Claude Monnet. [pic] Huile sur toile : 74,5 x 99 cm The Metroplitan Museum of Art New York Claude Monet, né à Paris en 1840, est l’un des chefs de file de l’impressionnisme. Ce terme à d’abord été lancé comme une insulte, en 1874, pour le groupe de peintres qui exposait chez Nadar, des œuvres jugées inadmissibles et scandaleuses. Sans vraiment de doctrine, les impressionnistes avaient cependant en commun deux volontés :

compares à des meringues, des os, des puzzle ou bien même à des masques de théâtre. Le fameux Gaudi a eu une inspiration pour le moins prolifique. Aujourd’hui, de nombreux artistes-architectes trouvent, la même force de créativité et expriment leur art avec façon déconcertante mais leurs œuvres demeurent parfois inaperçues, voire quelconque contrairement à elles de Gaudi qui, à son époque, parvenait a être considéré comme avant-gardiste. Jamais un architecte moderne n’a pu égaler la singularité de

Patentrecht, CR 2001, p. 809 ss, p. 810 ss. Art. 2 al. 3 LDA. Selon l’art. 10 ADPIC, les programmes d’ordinateur, qu’ils soient exprimés en code source ou en code objet, seront protégés en tant qu’œuvres littéraires en vertu de la Convention de Berne pour la protection des œuvres littéraires et artistiques. Voir aussi l’art. 4 du traité de l’OMPI sur le droit d’auteur du 20 décembre 1996. L’avant-projet de l’IFPI pour une révision du droit d’auteur précise donc dans son art. 2 al. 3 que les programmes d’ordinateurs

La galerie "Art et Science" est ouverte depuis mars 2008. L'objectif de ce site* est de guider l'internaute dans la découverte des relations assumées ou implicites entre la science et l'art... deux domaines que tout à première vue semblerait séparer. Et pourtant... La visite se veut alors diversifiée pour souligner la richesse des interconnexions et le caractère inattendu de cette rencontre : mimétismes, associations, détournements... Les connexions sont visibles lorsqu'elles donnent lieu