Art de la Rome antique

devenir un art autonome, une forme artistique en soi qui se suffit à elle-même. Autre trait important de la période est l'élargissement des thèmes qui ne sont plus exclusivement religieux, mais profanes, alimentés par la redécouverte de l'Antiquité. La promotion de l'Homme et de l'individu, chère aux humanistes, se traduit en sculpture par une démarche naturaliste qui recherche l'authenticité et l'exactitude dans l'expression des formes. Les artistes de la Renaissance renouent avec l'idéal antique qui magnifie

 CM 3 Histoire EXERCICE PHYSIQUES & SPORTS DANS LA ROME ANTIQUE 1. Romme, villes des jeux Dés la fondation de Rome (-753), les sports et les jeux occupèrent un place de premier plan. Les concours gymniques et hippique de la Gréce ont connu également leur heures de gloire en Etrurie. Ce peuple inaugura aussi les combats de gladiateur, jouant ainsi dans l'histoire le rôle d'intermédiaire entre le sport, tel qu'il était pratiqué en Gréce et les jeux Romains. a) Les jeux fondation

Rome au XVIème siècle et la Renovatio Urbis : l’œuvre de Michel-Ange (1475-1564) I/Michel-Ange Michel-Ange est un personnage majeur : il est peintre, sculpteur, architecte, peintre et écrivain. Il est le fils d’un notable : son père était un podestat donc Michel-Ange était destiné à être un fonctionnaire mais il est remarqué très tôt pour son talent. Il est envoyé à 13 ans dans l’atelier de Ghirlandaio (atelier très complet : orfèvrerie, tenture, peinture, sculpture,…). Michel-Ange a toujours renié

l’école du néoclassique (art qui sacrifie les couleurs pour une perfection au niveau des lignes). Le tableau : Ce tableau se nomme le serment des horaces. Il a été crée de 1784 à 1785. C’est une peinture à l’huile de grande taille (3.30 m X 4.25 m) créée à Rome et est conservée au musée du Louvre. Contexte : C’est sur la commande du roi Louis XVI que Jacques Louis David créa ce tableau. Il représente l’héroïsme, le courage et la fierté dans le temps de la Rome antique. Thème : Ce

du visage est liée à la structure de l’ivoire. Sur la tête, un quadrillage formé d’incisions perpendiculaires a été interprété comme une perruque, une capuche ou plus simplement une figuration de la chevelure La sculpture antique Égyptienne. L'Art de l'Égypte antique est caractérisé par une idée d'ordre : des lignes claires et simples, associées à des formes pures et des aplats de couleur. Les artistes utilisaient des lignes perpendiculaires, verticales et horizontales pour former un quadrillage

Chapitre 3 - Humanisme et Renaissance I. La renaissance artistique A. L'art de la Renaissance, culture chrétienne et tradition antique 1. Les sujets religieux sont encore majoritaires La plupart des peintres des XVe et XVIe siècles s'inspirent de la tradition religieuse chrétienne. Leurs sujets d'étude portent sur les récits de l'Ancien et du Nouveau Testament. C'est le cas du peintre Véronèse qui réalise une toile mettant en scène le récit des Noces de Cana pour le réfectoire d'une abbaye

RAPHAEL (Urbino, 1483; Rome, 1520) La vie Fils du peintre Giovanni Santi, Raphaël se forme à l'école artistique d'Urbino et des Marches où il intègre l'héritage de Piero delle Francesca et du Perugino (composition et couleur). Sa formation d'architecte s'effectue à travers sa connaissance des nouveautés architecturales du palais ducal d'Urbino et en étudiant les monuments antiques et modernes. Au décès de son père, il hérite de sa boutique et commence une activité de collaboration avec

quotidiennes avec des personnages inconnus - Parfois avec une intention moraliste - Le Caravage : XVIe & XVIIe siècle va introduire les gens du peuple dans la peinture religieuse, baroque, clair-obscur (il a aussi été accusé de meurtre et quitte Rome pour Malte) > Les Caravagistes vont continuer dans l’idée de mettre des gens du peuple - Les frères Le Nain vont introduire des scènes paysannes • La nature morte : - Poisson, instrument, musique, objet avec utilisation - Marche bien à l’époque

facile, cela demande une expertise dans la connaissance des techniques de peinture, d'architecture d’inspirations antiques. En cela nous nous sommes intéressés à la question du retour à l’Antique au XVIIIème siècle et plus précisément dans la seconde moitié du siècle : le néoclassicisme. Pour quelles raisons et de quelles manières se sont manifestées ces nouvelles inspirations antiques dans l’art ? Dans un premier temps nous étudierons le point de vue des critiques et leurs théories sur le retour

d'influence. Y a t-il des formes d'arts dits nobles? On va choisir dans un art des éléments qui nous intéressent. Renaissance 14 – 16ème siècle. Débute en Italie pour s'établir dans toute l'Europe. Mais ce schéma demeure faux, puisque de nombreux foyers artistiques différents se seraient développés au même moment, ce qui donne une migration très rapide de ses formes. On a dans l'art roman un sculpteur que l'on sait avoir travaillé à Rome, en Espagne, l'Italie... Discipline internationale : Études visuelles