Art figuratif

moderne Lille Métropole (MAM), reconfiguré, agrandi et modernisé rouvrira ses portes fin 2009 sous une identité : identité : sous une nouvelle nouvelle « Lille Métropole Musée d’art moderne, brut, contemporain », dont le « raccourci », « LaM » (Lille art Musée), est un identifiant fort. fort. Fort de ses collections permanentes, de son parc Riche de ses collections permanentes, de sculptures, de ses espaces pour de grandes expositions temporaires, mais aussi de sa bibliothèque et de son centre de recherches

Fiche de lecture « Art » Yasmina Reza I) Résumé de l’histoire Serge a acheté une toile d’art contemporain : un monochrome blanc. Marc ne supporte pas que son ami ait commis un acte qu’il juge grotesque. Leur ami commun Yvan intervient comme médiateur, mais est entraîné dans le déchirement de cette amitié. Tout l’implicite qui régissait cette relation depuis quinze ans se trouve énoncé, amenant lutte et constat d’échec. Pour sauver leur amitié, les trois personnages sacrifient le tableau, puis

éphémère se transforme en Cabaret et nous fait deviner l'horreur sans jamais la dévoiler. Une pièce originale et inventive où l’humour se mêle au tragique de la situation, sans pathos et d’où l’on sort bouleversé. Production : HaZira performance Art Arena ; Ecriture et mise en scène : Yael Rasooly et Yaara Goldring ; Assistance à la création : Edna Blilious et Rinat Sterenberg ; Jeu : Edna Blilious, Rinat Sterenberg et Yael Rasooly ; Scénographie et costumes : Maureen Freedman ; Création marionnettes

La peinture grecque Il a existé des peintres grecs, dont nous connaissons les noms et parfois même la biographie. Mais toutes leurs œuvres ont disparu, vu la fragilité de leur support (stuc, bois, toile), de sorte que c’est à travers un art essentiellement graphique comme la peinture sur vases, puis à travers la mosaïque qu’il nous faut essayer de suivre l’évolution de la peinture grecque. La peinture sur vase Les premiers vases du Ier millénaire avant J.-C. ont pour seul décor des

exécution parfaite, mais dans une conception analogue à la morale du siècle [...]. Il faut donc, avant tout, connaître les aspects de la nature et les situations de l’âme, que les artistes du passé ont dédaignés ou n’ont pas connus. Qui dit romantisme dit art moderne, c’est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l’infini, exprimées par tous les moyens que contiennent les arts. » Ch. Baudelaire, Curiosités esthétiques. Portrait de lord Byron, de Théodore Géricault. Le peintre français,

regard de l’autre mais aussi livrer du sens et de l’émotion. - Dupuy Françoise : La danse est un art déduit de la vie même, puisqu’elle n’est que l’action de l’ensemble du corps humain, une action transposée dans un monde, dans une sorte d’espace-temps qui n’est plus tout à fait le même que celui de la vie pratique. - Graham Martha, L’avant-scène Ballet Danse n°9, 1982 : C’est un art qui évolue avec son époque, exprimant la pensée intime des artistes qui choisissent en conséquence leurs

représenter (ainsi des lettres tracées sur le papier qui renvoient aux sons émis pour parler, lesquelq renvoient aux idées auxquelles nous pensons et que nous eprimons). Par conséquent, l'art symbolique et l'art abstrait sont aussi authentiques que l'art figuratif, et le sont peut-être mêmedavantage. De ce point de vue, l'art à joué un rôle historique dans la formation de l'Esprit et de la conscience qu'il a pris de lui-même au cours de l'histoire universelle (c'est-à-dire de l'histoire et de l'hummanité)

Portraiture (1659) de Charles Sorel, L'insulaire, 2006. © : Pierre-Henry Frangne Le design : une naturalisation de la vie ordinaire ? « Mais pourquoi n’as-tu pas pensé à moi en premier ? Je suis parmi les divers artistes peut-être le plus exempt d’« art » et le plus proche de la « réalité » et de sa construction esthétique ; le plus proche de l’architecture et de l’industrie. J’ai étudié avec le plus de persévérance ce qui est à l’origine de la véritable beauté de la réalité, à savoir la mise en relations

divin dans l'Ancien Testament, ils accompagnent la vie de Jésus depuis l'annonciation jusqu'au tombeau vide ou ils annoncent la Résurrection. a) Evolution de la représentation des anges dans l'histoire de l'art jusqu'à la Renaissance Les arts figuratifs paléochrétiens représentent les anges sous les traits de beaux jeunes hommes très rarement barbus et toujours sans ailes. C'es seulement depuis le IV eme siècle qu'ils sont ailés et généralement vêtus de blanc (couleur de la pureté) sur les modèles

vogue. La qualité des artistes qui y ont contribué a participé, en un temps record, au passage de l’Espagne en noir et blanc à la post-modernité. SERVICE EDUCATIF – LES ABATTOIRS - 2008 6 REPARTITION DES ŒUVRES AU SEIN DE L'EXPOSITION : ART CONTEMPORAIN La MOVIDA : entre ABSTRACTION et FIGURATION SOUS FRANCO SERVICE EDUCATIF – LES ABATTOIRS - 2008 7 NOTICES D'OEUVRES : Eduardo Arroyo (Eduardo Gonzales-Rodriguez) 1937, Madrid (Espagne) Bocanegra 1963 Huile sur