Art Poétique Louis Aragon

dédié a monseigneur le Dauphin, fils de Louis XIV. Le deuxième (1668-1694) est une dédicace à Madame de Montespan (la maitresse en titre du roi). Elle est mariée au marquis de Montespan, qui toute sa vie, refusera cette situation de cocu royale. Il va ajouter à ses armes deux énormes Cornes de Cerf qui exhibent aux yeux de tous, sa qualité de cornard. Jean de la Fontaine (1621-1695) commence sa carrière au prés de Fouquet, surintendant des finances de Louis XIV. La Fontaine fait partie de la cours

mars 2010 à Aubenas en Ardèche. Auteur de chansons à texte, il alterne durant sa carrière, chansons sentimentales, poétiques et engagées comme par exemple « Nuit et brouillard » : 1963, « La Montagne » : 1964 ou encore « Aimer à perde la raison » : 1971. C'est un auteur-compositeur-interprète français. Il met aussi en musique et popularise de nombreux poèmes de Louis Aragon. Bien que peu présent dans les médias et malgré son retrait de la scène à quarante-deux ans, cet ardent défenseur de

l'exaltation d'un érotisme et passion pour la putréfaction des corps jusqu'à leur moisissure puis leur mort, le décadentisme ouvre une vision pessimiste de la vie et de la société qui entrebâille le champ pour de nouveaux horizons littéraires et poétiques. Mais ce mouvement, peu connu et surtout utilisé dans le genre romanesque, sert essentiellement de tremplin à l'utilisation de plus en plus fréquente du vers libre. Nous pouvons cependant citer des auteurs, souvent qualifiés de « poètes maudits »

asservissement aux contraintes. Dans d'autres disciplines artistiques, le peintre est borné par le cadre de son tableau, le sculpteur par son bloc de marbre, le danseur par les lois de la pesanteur (qu'il se plaît à défier mais qui y reste soumis). L'acte poétique semble être défini finalement selon l'humeur du poète, s'il est plutôt orienté vers la prose, le vers... Ainsi, la plupart des poètes ont pris une position nuancée et ont gardé un équilibre entre respect et mépris de la contrainte. Baudelaire et

poètes de cour. Ils mettent leur plume et leur savoir au service des princes qui les rémunèrent de façon régulière. Ces poètes se distinguent surtout, sur le plan littéraire, par l’intérêt qu’il portent à la forme poétique. Intérêt qui les pousse à théoriser et à faire paraître des arts poétiques. Leur poésie est fondée sur des jeux du langage, du vers et de rimes Clément MAROT :poète de cour. Formé par son père, est ancré dans la tradition des Grands rhétoriqueurs. Est le dernier des grands rhétoriqueurs

détermine les rythmes, ce sont les syllabes, les silences et les césures. Une césure c’est un arrêt du sens : on sépare les unités de sens (temps, lieu, sujets, action,…). Les émotions génèrent l’émotion, indispensable dans l’expression d’un texte poétique. 3. L’ordre des mots dans le versNous pouvons retrouver dans les vers : Des inversions qui provoquent une insistance. Ex : Noire est la couleur des cheveux de mon amour Gradation (progression) Ex : Marche, cours, Vole Anacoluthe : briser la phrase

L’évidence poétique (1937) que les poètes « parlent pour tous » ? Vous construirez votre réponse en vous appuyant sur les œuvres au programme ainsi que sur vos connaissances et lectures personnelles. Les poètes considèrent le travail poétique comme l’art d’évoquer et de suggérer les sensations, les impressions et les émotions les plus vives, par l’union des sons et des rythmes, en particulier par les vers, mais s’ils s’entendent sur la définition, la destination de leur travail poétique reste difficile

rétablir le meilleur texte en corrigeant les sources existantes. La Pléiade (XVIè siècle) Les membres de la Pléiade imitent les auteurs gréco-romains dans le but de les dépasser. Ils imposent l’alexandrin, l’ode et le sonnet comme des formes poétiques majeures et abordent les quatre principaux thèmes de la poésie élégiaque : l’amour, la mort, la fuite du temps et la nature. Désireuse d'exploiter toutes les ressources de la langue française, l'école de la Pléiade développe une poésie fondée sur

qu’on trouve au Livre I du Della Pittura d’ Alberti, est à cet égard significative. La fenêtre constitue donc un motif de prédilection dans l’imaginaire des artistes : elle participe indéniablement de la construction d’un espace esthétique, poétique et symbolique ; elle ouvre la voie vers un jeu infini de possibles dialectiques. Mais la fenêtre peut être considérer comme un objet seulement esthétique. Les artistes modernes transforment la fenêtre en sculpture, en objet remettant en cause

IHERITAGE PHILOSOPHIQUE ET LITTERAIRE DU XXème SIECLE -Symbolisme (surtout) et Formalisme ; -Les repères historiques du XXème siècle ; -Le Roman du XIXème siècle. II- LA BELLE EPOQUE -Le choc des idées et des valeurs (BERGSON et ZOLA) ; -Les évolutions poétiques (APOLLINAIRE). IIIIV- GENESE DU ROMAN DU XXème SIECLE -Le cas de GIDE, VALERY, PROUST et WARNIER. LES GRANDS MOMENTS DE LA REVOLUTION LITTERAIRE -Dadaïsme : TZARA ; -Surréalisme : BRETON ; -Roman et Société dans l’entre-deux-guerres ; -Roman