Art

 LE POP-ART Le Pop Art est un célèbre mouvement artistique qui est né en 1955 en Angleterre mais qui s’est surtout développé aux États-Unis, dans les années soixante. Après la 2éme guerre mondiale l’économie, l’industrie, la télévision, et la radio se développent et deviennent accessible à tous. Le mouvement Pop Art est une culture propre à la « société de consommation » car il s’inspire du pouvoir des affiches publicitaires, des bandes dessinées, de la télévision… mais c’est aussi un mouvement

Londres en 1922. Il suit des cours à la Royal Academy School puis il fréquente de 1948 à 1951 la Slade school of art de Londres. Après avoir pratiqué la peinture abstraite, il revient à l'art figuratif dans les années 1950. Il fait partie du independant groupe de l'institut d'art contemporain de Londres, dont les expositions, en particulier this is tomorrow (1956) marquent la fondation du pop art britannique. Son œuvre just what is it that makes today's homes so different, so appealing? est l'une des premières

Le Pop Art. Le pop art est un terme qui provient de l’abréviation « Popular Art », souvent démocratisé ces problématiques restent hélas souvent méconnues. I Définition et origine : -Ce mouvement émerge dans les années 50 en Angleterre grâce à mouvement d’artistes avant-gardistes nommé « The independent group ». Ce groupe était à la recherche d’un art en rupture avec les beaux arts, qui puiserait ses sources dans la culture de mass Américaine, la société de consommation, Hollywood, les médias…

Le Pop art Introduction sur le Pop art Le Pop art, ainsi que la musique pop, cherche à utiliser des images populaires par opposition à la culture élitiste dans l'art. Son inspiration se trouve dans la culture populaire. Il existe différentes formes de Pop art selon les différents pays du monde. Le Pop Art britannique est né en 1952 grâce à un groupe d’artistes, « The Independant Group ». Parmi eux, se trouvaient des peintres, des sculpteurs, des auteurs, des critiques. Ils cherchaient à contester

limites telles que les gammes pour un musicien par exemple; mais de réelles limites existent comme la taille d’une toile pour un peintre ou le temps pour un film. D’autres règles existent comme celles que Boileau explique par exemple dans son traité Art poétique où il exprime les règles intervenant dans la construction de poèmes classiques; de même on retrouve des règles très présentes pour les enluminures à l'époque médiévale. Parmi les règles ou les directives appliquées à la peinture celle qui a

Des symbolismes à l’Art nouveau. Les courants Art Nouveau découlent des symbolismes. 1886 : Manifeste du symbolisme de Jean Moréas. La doctrine renoue avec certaines caractéristiques du romantisme et mouvement de réaction à l’encontre du réalisme et du naturalisme : rejet d’une vision positiviste, rationnelle et objective du monde. Les symbolistes laissent place à la suggestion, à la spiritualité, au sentiment, au mysticisme voir à l’ésotérisme. Le poète Jean Moréas publia dans Le Figaro un

refus de continuer. Si certains poursuivent de façon brillante, beaucoup d’autres veulent absolument trouver une porte de sortie devant l'angoisse de rester figé dans l’imitation. Pour François Loyer c'est la raison fondamentale de la création d’un Art nouveau. L’art nouveau est un mouvement artistique qui se développe de 1895 à 1905. Il est né en réaction contre les dérives de l’industrialisation et connaitra un développement international rapide. En refus de l'historicisme, il épure les formes et

Street Art Les œuvres d’Arts enrichissent notre patrimoine et se trouve communément sous forme d’exposition dans les musées et galeries. QUAND EST-IL POUR LES AUTRES FORMES D’ARTS ? La Rue offre au passant des Graphismes souvent éphémères qui naissent puis disparaissent au fils du temps. De nos jours, la société est partagé sur les sujets des GRAFFITIS, certain considèrent ces inscriptions comme un acte de vandalisme et pour d’autres personnes comme une œuvre à parts entière. En quoi le street

Nous allons vous présenter l’histoire du pop art et plus particulièrement une composition de sérigraphie représentant Marilyn Monroe d’Andy Wharol. Nous avons croisé l’art et l’histoire située dans l’art visuel. Nous avons choisi ce sujet car nous trouvons ce mouvement artistique très Intéressant et riche en couleurs. Il utilise des

Le Land Art Le Land Art est une tendance de l'art contemporain, utilisant le cadre et les matériaux de la nature (bois, terre, pierres, sable, rocher, etc.). Le plus souvent, les œuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique. Les premières œuvres ont été réalisées dans les paysages désertiques de l'Ouest américain à la fin des années 1960. Les œuvres les plus imposantes, réalisées