Artiste de guerre

retard des autres pays d’Europe par rapport à l’avancée des artistes de Paris qui restera encore pendant nombre d’années capitale mondiale de l’art. La modernité ne réussit donc pas à percer ce monde artistique qui semble en retard par rapport aux transformations de la société. La question que nous allons nous poser et la suivante : quelles sont les évolutions qu’ont connu les avant-gardes de leurs naissances à la veille de la seconde guerre mondiale ? Afin de répondre à cette question nous allons opter

Comment les artistes expriment-ils la violence et les horreurs de la guerre du XXe siècle ? Les artistes ont été touchés par les horreurs de la guerre, par sa violence et par ses dégâts. La guerre a provoqué aussi de nombreuses souffrances. Ils ont donc voulu rendre hommage à tous ces morts et exprimer les faits marquants qu’ils ont vus et vécus en gravant à jamais cette période de l’Histoire. J’ai donc choisi des œuvres qui m’ont marqués et qui expriment différemment les guerres de notre passé

va révéler au public de nouveaux artistes. Du 15 au 17 août 1969, de nombreux groupes viennent à Bethel, à New York, afin de jouer sur scène leurs morceaux. Cet évènement est contre-culture, qui va à contre-courant de l’Etat américain assez conservateur, et c’est ce qui va attirer du public qui veut exprimer son mal-être, en particulier les adolescents. En effet, la guerre du Vietnam (1955-1975) provoque des émeutes raciales qui se transforment rapidement en guerre civile. De grandes figures telles

[pic] Sommaire Introduction Art Nazi Art Dégénéré Description œuvre art Nazi : artiste et œuvre Description œuvre art Dégénéré : artiste et œuvre Comparaison des deux œuvres Conclusion Sites Utilisés Introduction Cet exposé présente l’art et l’idéologie nazie lors du IIIème Reich et met en comparaison l’art nazi et l’art dégénéré. En 1939,  au seuil de la 2ème Guerre mondiale, le régime nazi instauré connaît son essor en Allemagne, et impose, comme la majorité

abstraction géométrique .La plus part des artistes ont taté la photographie afin expérimenter ce medium (notammant la photo expériementale , la photo microscopique, des effets de flous mais aussi les photo ratés a cause de flou ou de lumiére nous avons aussi des travaux qui se sont sur l'impression de pellicules , des photos montages ou encore des collages pour ces artistes la photo est en support expression plastiques . Des artistes comme Laszlo Moholy-Nagy

Histoire des Arts 1b ETUDE D’OEUVRES (1ERE GUERRE MONDIALE) TRYPTIQUE DE LA GUERRE OTTO DIX Une petite biographie du Peintre :… (Dates, nationalité, courant artistique, autres œuvres…) Otto Dix, né le 2 décembre 1891 à Untermhaus est un peintre allemand, réputé pour la Nouvelle Objectivité et l’Expressionisme. C’est grâce à sa mère qui aimait la musique et à la peinture qu’il s’intéresse à l’art. De 1905 à 1909, ses professeurs à Gera, ne sont pas satisfaits

Biographie Otto Dix est né le 2 septembre 1891 en Allemagne et est mort le 25 juillet 1969. Il est considéré comme l'un des plus grands artistes allemands du Xxème siècle. Il est associé aux mouvements de l’expressionnisme et à la Nouvelle Objectivité. Il est issu d’un milieu ouvrier mais il reçoit une très bonne éducation artistique grâce à sa mère Pauline Louise Dix qui s’intéresse à la musique et à la peinture. Pendant sa jeunesse, il suit le professeur de dessin Ernest Schunke puis il

tant d’influence que l’on peut désormais parler d’un style propre; le style Arts & Crafts. Ce sont les balbutiements du design. En Allemagne, Peter Behrens rend inévitable l’arrivée du design. Il fond le Werkbund en 1907, une association de 12 artistes et 12 firmes.Selon le moèle anglais il fonde un peu partout en Allemagne des ateliers proposant mobiliers, objets textiles et métal et ustensibles de ménage. Mais tandis que les ateliers Arts & crafts avaient refusés la fabrication a l’aide des

Sujet : Pourquoi, selon vous, les écrivains et les artistes parlent-ils d’eux-mêmes dans leurs œuvres ? Selon Michèle Mailhot, « Tous les livres sont autobiographiques. Sauf qu’on ne tient pas toujours à être reconnue. » Un artiste laisse toujours une trace de lui-même, un fragment de son âme, dans ce qu’il peint ou ce qu’il écrit. Cependant, il désire souvent admettre à ses lecteurs qu’il parle de lui-même, que ce soit entre les vers d’une poésie, les lignes d’une

Le surréalisme Le surréalisme est né en 1924 juste après la première guerre mondiale. Ce courant fait avant tout appel au rêve, à l’imaginaire, à la folie et l’inconscient de chacun des individus. Généralement, une toile surréaliste traduit le rêve de son auteur. Ce mouvement artistique lutte contre le contrôle de l’individu par sa raison : rien ne doit être anticipé. En effet, Dominé par la personnalité d’André Breton, le Surréalisme avant tout un mouvement littéraire. Selon la définition qu’il