Autoportrait Face à La Mort

m). Les victimes aux corps déformés ou démembrés, aux visages torturés aux yeux en forme de larme, regardent l’ampoule comme s’ils cherchaient désespérément à échapper à la mort évidente. L’AUTEUR (vie, parcours) Peintre et sculpteur, Pablo Picasso était un artiste espagnol né à Malaga le 25 octobre 1881, mort le 8 avril 1973 à Mougins à l’âge de 91 ans. Il est enterré dans le parc du Château de Vauvenargues, Bouches du Rhône. Il est principalement connu pour ses peintures, et est l'un des artistes

que sépare une virgule à la césure. La formulation restrictive  « Je n'ay plus que les os » rappelle dans sa simplicité la langue parlée (gallicanisme). Le poète recherche avant tout l'authenticité, la sincérité, ce qui explique la force expressive de son propos. La forme négative (« ne pas... », « ne plus.. ») sera répétée dans la suite du poème.  Ce renforcement met d'autant plus en valeur la brutalité de l'entrée en scène, de l'entrée en matière. L'auteur ne cherche pas à ménager son lecteur, bien

IDENTIFIER  • Le titre de l’œuvre est Guernica  • Elle appartient au domaine des arts visuels.  • Elle a été réalisée par Pablo Picasso, artiste espagnol (1881-1973).  • Cette œuvre date de 1937.  • Ses dimensions sont 3,51 x 7,82 m  • C’est un tableau. C’est une huile sur toile.  • Elle est exposée pour la première fois à l’exposition universelle de Paris ( 1937). Aujourd’hui , elle est à Madrid, au Musée de la Reine Sofia. DECRIRE  Lorsque je suis en présence de cette œuvre, je ressens…

Contexte historique et artistique IV- ANALYSE L’ŒUVRE 1- Les couleurs 2- La lumière 3- La composition 5- Les formes V- DESCRIPTION DES FIGURINES 1- Le cheval 2- Taureau 3- L’oiseau 4- La femme et l’enfant 5- Le soldat mort 6- Le personnage dans les flammes 7- La femme qui fuit 8- La femme à la bougie 9- La lampe VI- CONCLUSION BIBLIOGRAPHIE Guernica, Pablo PICASSO, 1937, Musée National Centre d’Art Reina Sofia, Espagne I-INTRODUCTION Guernica  Carte géographique de l’Espagne  Guernica: ville du

différents aspects des œuvres de Francis Bacon expliquant ses figures et ses techniques comme moyen anti représentatif, anti figuratif. Dans une première partie, nous verrons que Bacon cherche à rendre visible la sensation. Ainsi chaque élément développé par le philosophe pourra dans une seconde partie se comparer à d’autres artistes connus dans l’histoire ou aujourd’hui. Au delà de l'étude d'un philosophe sur un peintre. Chaque aspect des tableaux de Bacon est abordé et sont ordonnés en suivant

prédelle Panneau central : 204*204 cm Panneaux latéraux : 204*102 cm Prédelle : 60*204 cm Date : 1929-1932 Lieu d’exposition : musée de Dresde en Allemagne. 2) Biographie : Peintre allemand né en 1891 à Untermhaus en Thuringe d’origine modeste et mort en 1969 à Singen. Il est étudiant à l’école des arts décoratifs de Dresde quand la guerre éclate en 1914. Il va s’engager comme volontaire dans l’armée allemande .IL va recevoir une rapide formation de mitrailleur et va participer aux batailles

Dossier documentaire et pédagogique pour les enseignants Sommaire: 1. Introduction à l'exposition...........................................................................................p. 1 2. Biographies ..................................................................................................................p. 2 - Frida Kahlo.................................................................................................p. 3 - Diego Rivera.................................

se faire agresseur, et que l'on a toujours dit que dans pareil cas nous le défendrions, il se peut qu'au contraire face à la situation, nous soyons paralysé, nous ayons perdus nos moyens et donc incapable de mettre l’agresseur en déroute. La notion de difficulté s'associe au fait de l'effort à fournir qui peu être pénible et douloureux, mais aussi au fait d'une douloureuse prise de conscience qui perturbe le sujet qui la subit. Quand au fait d'être soi-même, c'est à dire une personne, le contraire

père consent à ce qu'il se consacre à la peinture vers laquelle il s'était très jeune senti attiré. Il lui impose donc de suivre une solide formation aux Beaux-Arts dans l'Atelier du peintre Thomas COUTURE, où il a du rester six années, et pour lequel il va garder toute sa vie une certaine estime. Il trouvait cependant que sa méthode d'enseignement exigeait "idéal et impersonnalité". "Je peins ce que je vois, et non ce qu'il plaît aux autres de voir" avait-il dit un jour. Manet est à tort considéré

contexte historique et biographique de chacun des textes, puis nous identifierons la thèse défendu pour chaque texte et enfin les arguments principaux. L'ouvrage de Montaigne n’est pas une autobiographie mais un autoportrait. Montaigne complète les chapitres déjà rédigés au fur et à mesure que sa pensée évolue. Montaigne est un auteur qui s’implique dans les sujets de société afin de la faire évoluer. C’est un humaniste. L’Humanisme est un courant de pensée qui se développe en Europe et en France