Autoportrait Face à La Mort

ARTISTIQUE À TRAVERS L’EXEMPLE DE LA JOCONDE Introduction : De 1450 à 1560, l’Europe connaît des changements politiques, économiques, sociaux, culturels et intellectuels : c’est la Renaissance. Un maître incontestable de la Renaissance artistique est Léonard de Vinci. Leonardo di ser Piero da Vinci est né à Vinci en 1452 et mort en 1519 à Amboise. Il est considéré comme un génie universel et un philosophe humaniste. Après son enfance à Vinci, il est élève de Andrea del Verrochio à Florence

A l’aide de ces deux documents : un autoportrait paru dans le site «un romanpolicier.com» et un article du nouvel obs, sélectionnez et classez les informations selon le plan donné à la page 4. Autoportrait paru sur le défunt www.romanpolicier.com) Que voulez-vous que je vous dise ? Je suis née de père et de mère, c'est déjà ça de pris. Sachez que mon frère aussi est né de père et de mère, c'est une tradition dans la famille, chacun son truc. Je n'étais pas toute seule dans l'œuf, ma sœur jumelle

DE PABLO PICASSO titre : Guernica domaine: arts visuels. Oeuvre: Pablo Picasso, artiste espagnol (1881-1973). date: 1937. dimensions: 3,51 x 7,82 m tableau: une huile sur toile. lieu: première fois à l’exposition universelle de Paris ( 1937). Aujourd’hui , elle est à Madrid, au Musée de la Reine Sofia. contexte ce que je vois La scène se déroule apparemment dans un espace fermé. On

plus de lutter avec ses peintures « révolutionnaires » mais de « tout [lui]-même » adhérant à l'idéal communiste de progrès et de bonheur de l'homme. Jamais membre actif pour garder sa totale liberté d’expression et prendre position à travers ses tableaux en dénonçant par exemple Guerre de Corée (1951). ETUDES : 1ers tableaux : 08 ans. 1895 : sa 1ère grande toile académique, la première communion. & entre à l’école des beaux arts de Barcelone. Il signe ses premières œuvres Ruiz-Picasso avant d'opter

émergent de manchettes de dentelle, les longs doigts effilés jouant avec un fil : le graphisme est épuré. À ce dessin de mains féminines, situé dans la première partie du recueil, répond en une vue symétrique, comme en écho dans la deuxième partie, un autre dessin aux mains vides, masculines, tissant cette fois-ci une toile d’araignée… « L’Attente ». On sait par ailleurs que le dessin de Man Ray a connu une première version en 1930 alors que le projet des Mains Libres n’existait pas encore. On reconnaît

et pacifiste. Cette oeuvre est donc celle d'un homme qui a vécu l'horreur et l'inhumanité de la "Grande Guerre" et qui témoigne de son expérience de soldat en représentant un champ de bataille où la mort et la cruauté règnent en maîtres.Otto DIX réalise La Guerre entre 1929 et 1932 c'est à dire plus de dix ans après l'armistice, à une période où les idées nationalistes trouvent de nouveau une place en Allemagne et où les gens commencent à oublier les terribles souffrances apportées par la guerre

Otto DIX, La Guerre, 1929-1932 BIOGRAPHIE : Otto dix [1891-1969] est l’un des plus grand artiste allemand du debut de 20e siecle. Issu d’une famille ouvriere, il etudie à l’ecole des beaux-arts de dresde jusqu’en 1914. Engagé volontaire au debut de la premiere guerre mondiale, il est bouleversé pas les atrocité du conflit. Composé par le peintre sur le modele d’un retable, entre 1929 et 1932, la guerre est un temoignage fondamentale sur le traumatiste des soldat de la grande guerre Œuvre : « La

DEUX MISES EN SCENE DE RICHARD III JOLLY : choix de l’exhaustivité. OSTERMEIER : regietheater. Il a coupé. Il choisit un seul en scène pour la fin. I. LA MISE EN SCÈNE DE THOMAS JOLLY. C’est l’ère du chaos=> choix esthétiques sombres. TJ joue une tétralogie. On est à la fin de la guerre des deux roses. RII ouvre le règle des Lancaster. Puis RIII le ferme. RIII = crépuscule du pouvoir. A) DANS TJ ON OBSERVE L’ART DU FEUILLETON. ESTHÉTIQUE DE SÉRIE TV. TJ parle d’un goût générationnel pour

Cheval pâle => association à un arc ange de la mort! On lui demande de peindre la bataille en mettant napo en valeur mais en faisant quand même cette association! ! *…..*! *…..*! Mêmes types de portrait => inachevé chez david! Diadème comme femmes de l’antiquité! Première comme prise sur le vif! seconde est plus frontale, posée! ! Jean-Auguste Dominique Ingres! ! *Portrait de Napoléon sur le trône impérial*! Très frontal! Pas très apprécié à l’époque=> critiqué car très statique

1580, la seconde en 1588 et la troisième publié après sa mort en 1895. D’une édition à l’autre Montaigne ne va pas chercher à remanier son texte mais seulement à l’augmenter selon la seule règle qu’il se fixait et qui consistait à revoir son texte, faire des additions sans jamais rien supprimer. Dans cet extrait Montaigne relate une expérience troublante où il fait la rencontre d’un enfant difforme qui va lui inspirer des réflexions et l’amener à prendre une position non conformiste. Cet extrait se