Autoportrait Physique

mexicaine, en expriment les aspirations révolutionnaires et glorifient son très riche passé précolombien. Diego Rivera, le futur mari de Frida Kaho, est un peintre célèbre qui fait parti de ce mouvement. Description de l'œuvre Il s'agit d'un autoportrait, huile sur toile, 40x31 cm. Frida figure au centre du tableau, debout, seule dans un paysage désertique. Elle est représentée de la tête aux hanches. Son torse est nu et un drap blanc couvre le bas de son corps. Le torse est fendu sur la longueur

binaire il y a le Mexique a gauche et les Etats unies a droite. On sent une opposition des 2 pays mais on peut voir que le Mexique a plus de place sur le tableau car 2/3 sont consacré au Mexique alors que 1/3 états unies. Les 2 sont séparés par un autoportrait en pied de Frida Kahlo. Tableau très symbolique Frida sur un socle tel une statue. Chaque éléments du tableau se font opposition par exemple les fleurs et les légumes s’opposent à la parabole à l’horloge et a la lampe. Elle a été très aussi connue

Autoportrait de Rembrandt ( 1640 ) Rembrandt utilise principalement le clair-obscur qui est une technique picturale dans laquelle des parties claires côtoient immédiatement des parties très sombres, créant des effets de contrastes. Rembrandt était plutôt laid et il le savait. Il semble qu'il se soit délecté de cette certitude lorsque, à 24 ans, en 1630, il a exécuté une série de petites eaux-fortes dans lesquelles il analyse ses diverses expressions faciales. Tout laisse croire qu'il a été un

sont émaillées de symboles personnels et sont influencées par le symbolisme dramatique de la culture mexicaine. L'œuvre : Cette œuvre est une peinture à l'huile et elle représente 2 autoportraits ce qui est rare dans l'histoire des arts. Réalisée en 1939 peu après son divorce avec Diego Rivera, ce double autoportrait représente 2 personnalités différentes : - La Frida de droite représente la partie de sa personne qu'aimait Diego vêtue d'une robe mexicaine. - Dans sa main, elle tient une amulette

Gustave Courbet : Né le 10 juin 1819, et mort le 31 décembre 1877 est un peintre français, chef de file du courant réaliste. Son réalisme fait scandale. J’ai choisi un tableau de Gustave Courbet, qui se nomme « Le désespéré ». C’est un autoportrait de de l’artiste sous les traits d'un jeune homme regardant le spectateur avec un air choqué, désespéré ou peut-être même traumatisé. Les couleurs sont froides, cependant aucune couleur ne domine le tableau. On aperçoit aussi un puis de lumière

célèbre peintre mexicain. Elle mourut en 1954, à 47 ans. 2-Description de l’œuvre et analyse de l’œuvre : 2.1-Description Cette œuvre est un portrait faite à la peinture à l’huile de petit format (40 x 34 cm). On peut même dire que c’est un autoportrait car c’est Frida elle-même qui s’est représentée. Elle s’est peinte debout avec le corps fendu pour que l’on puisse voir tout ce qui ce passe à l’intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher de se briser. La colonne

études de droit, Après l'encouragement d'un peintre d'histoire ( Hesse ) il se rend au Louvres étudier les maîtres en particulier Espagnole du 17ème, En 1842 il peint un premier autoportrait ( autoportrait au chien noir ), en 1849 Courbet revient à Ornans, il oublie alors le style romantique des ses premiers autoportrait et inspiré par son terroir il crée un style qu'il qualifie lui-même de réalisme, Il peint plusieurs tableau qui font scandale comme en 1851 «un enterrement à Ornan» dont le format

La toile représente au 1er plan deux portraits de l'artiste assise sur un banc. Les deux Frida se tiennent la main. A l'arrière plan, un ciel remplit de nuages et d'orages occupe la moitié de l'espace de la toile. Le portrait de gauche,représente Frida Kahlo en robe blanche .Nous pouvons constater une déchirure au niveau de sa poitrine qui montre son cœur écorché. Elle tient dans sa main droite une paire de pinces qui détient une veine qui vient du coeur.Le visage de ce portrait est trés pâle

« Deux Fridas » , elle a été crée en 1939. C'est une huile sur toile mesurant 173,5 cm par 173 cm. Cette œuvre est conservée au musée d'art moderne au Mexique. En 1939, le Mexique est dirigé Parti révolutionnaire institutionnel. C'est un autoportrait, deux femmes y sont représentés assises. Première partie: Nous pouvons voir deux femmes assises. La Frida de droite, est habillée en robe Tehuana, robe mexicaine traditionnelle . Elle tient dans sa main une amulette, avec la photo de son

son mari Diego Rivera, un célèbre peintre mexicain. Elle mourut en 1954. 2. Description et analyse de l’œuvre 2.1. Description La colonne brisée est une œuvre figurative faite à la peinture à l’huile, de petit format (40 x 34 cm). C’est un autoportrait puisque c’est Frida elle-même qui est représentée. Le tableau représente Frida debout, avec le corps fendu et ouvert pour que l'on puisse bien voir ce qui se passe à l'intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher