Baldaquin

survivra. Suivront, ensuite, trente-deux opérations chirurgicales, trois interruptions de grossesse, et une amputation de la jambe. «J'ai été déflorée par un autocar», dira-t-elle plus tard avec ironie. Après l'accident, sa mère lui installe un lit à baldaquin avec, en guise de plafond, un miroir pour rompre l'univers clos de la chambre de malade. Elle est donc seule avec elle-même, avec son image et ses angoisses. C’est là qu’elle commencera à peindre. La nécessité vitale pour elle d’exprimer sa souffrance

factures et son bassin, ses cotes et sa colonne vertébrale sont brisés. Après cet accident, elle dû rester un mois allongée sur un lit d’hôpital puis 9 mois chez elle(à cause du plâtre). C'est à ce moment qu'elle commencera à peindre à l'aide d'un baldaquin au dessus de son lit et d'un miroir (cause de ses nombreux autoportraits 55/143) -En 1928 elle rejoint le parti communiste mexicain pour défendre les droit de la femme. Elle y rencontre Diego Rivéra : peintre doué peignant souvent pour s'attaquer

Bernini, dit le Bernin. Italien, il est sculpteur, architecte ou encore peintre. Il écrivait des pièces et mettait en scène des spectacles. Toutes ces compétences le rapprochait de Michel-ange. Il a notamment réalisé L'Enlèvement de Proserpin, Le Baldaquin de la Basilique Saint-Pierre, et Saint André et Saint Thomas. Ses peintures sont rares, et sont majoritairement des portraits. Le Bernin était l'un des sculpteurs les plus importants de la période Baroque. Le Baroque est un mouvement du XVIIe siècle

ombres donnent également une impression de profondeur. La lumière permet aussi d’attirer l’attention sur les visages et sur le miroir du fond auréolé de lumière. Le vert de la robe de mariée contraste avec le rouge des tissus et tentures du lit à baldaquin et du fauteuil. Ce jeu avec les complémentaires fait ressortir la jeune femme. La coiffe blanche se détache également pour souligner la pureté et la fraîcheur du visage de la mariée. A part le rouge, le vert et le blanc qui mettent en valeur la

leur donnant du relief. Les ombres donnent également une impression de profondeur.La lumière permet aussi d’attirer l’attention sur les visages et sur le miroir. Le vert de la robe de mariée contraste avec le rouge des tissus et tentures du lit baldaquin et du fauteuil. Ce jeu avec les complémentaires fait ressortir la jeune femme. La coiffe blanche se détache également pour souligner la pureté et lafraîcheur du visage de la mariée. A part le rouge, le vert et le blanc qui mettent en valeur la jeune

été fragilisée. Frida ne pourra pas avoir d’enfant car son ventre a été très endommagé. Elle dû aussi subir de nombreuses opérations chirurgicales jusqu'à l’amputation d’un pied. Pour l’aider, ses proches lui place un miroir au dessus de son lit baldaquin. Elle peut alors se servir de sont reflet comme modèle pour peindre. C’est après cet accident qu’elle se mit à peindre. La Colonne Brisée est une huile sur toile faite par Frida Kahlo en 1944. Elle mesure 40 cm x 30.7 cm. Cette œuvre est conservée

XVIIe siècle, 121x173, musée Condé, Chantilly. Le style baroque avec la peinture de Pierre de Cortone ou encore le sculpteur Bernin trouve son expression la plus parfaite dans ce début du XVIIe siècle (par exemple : 1624, le Bernin réalise le baldaquin de Saint-Pierre de Rome). Un jalon pour l’histoire des arts : Nicolas Poussin nous donne ici une représentation universelle du massacre. Cette simplification du propos donne une force toute nouvelle à cette composition qui avait pour habitude

doit retourner à l’hôpital, car on remarque qu’une de ses vertèbres lombaires est fracturée. Frida sera contrainte de porter durant neuf longs mois des corsets en plâtre. C’est alors qu’elle commence à peindre. Pour l'aider, ses proches placent un baldaquin au-dessus de son lit avec un miroir pour ciel. Elle peut ainsi se servir de son reflet comme modèle, ce qui est probablement l'élément déclencheur de la longue série d'autoportraits qu'elle réalisera. En effet sur 143 tableaux, 55 sont des autoportraits

b-Lumière dans la Basilique Saint Sernin La Basilique Saint Sernin est une Basilique que l'on peut principalement considérer comme Romane malgrès la surélévation gothique liée au clocheret l'édification du baldaquin . Ces ouvertures sur l'extérieur sont relativement minces comprativement aux grandes ouvertures gothiques en vitraux. Elle ne sont tout de même pas aussi minces que des meurtrières mais la lumière qui pénètre dans Saint-Sernin est assez faible

mouvements et l'art de la mise en scène théatrale. Egalement architecte et urbaniste, il crée le décor baroque dans lequel le sculpture s'integre à l'architecture. oeuvres: L'enlèvement de proserpine (1621), apollon et daphnée (1622-1624), baldaquin de saint pierre de Rome(1624-1633), fontaine au triton, place Barberini (1640),tombeau d'Urbain VIII (1642-1648),fontaine des quatres fleuves, place Navona (1647-1652), Extase de Sainte Thérèse (1652), colonnade de la place Saint Pierre (1656-1667)