Ballet de cour

grands ateliers p. 10 à 13 - Chapitre 5 Un peu de vocabulaire Théâtre du Capitole - Service éducatif - p. 2 Chapitre 1 Présentation générale De l’opéra Russe ou Tchèque en passant par les grands chefs-d’œuvre de Bizet ou Verdi, du ballet romantique Giselle aux créations contemporaines, le Théâtre du Capitole réunit régulièrement toutes ses forces créatrices pour servir le plus fidèlement les partitions musicales et les souhaits des metteurs en scène ou chorégraphes. Peintres, sculpteurs

apepsie » à la « lienterie », etc. (III, 5). B. Les fastes de la comédie : séduire et fasciner Mais le divertissement que propose la comé- die se traduit aussi par un art de séduire et fasciner le spectateur, comme c’est le cas avec la comédie-ballet qui ne ménage pas ses effets en mêlant théâtre, danse et musique. Dans Le Malade imaginaire, le prologue et les trois intermèdes mettent en scène des univers très différents, de la pastorale au car- naval en passant par la commedia dell’arte et

première fois à Paris, sur le Théâtre de la salle du Palais-Royal le 10e février 1673 par la Troupe du Roi. NOTICE Le Malade imaginaire, comédie-ballet en trois actes et en prose, représentée pour la première fois le 10 février 1673, au Palais-Royal, avec une musique de Marc-Antoine Charpentier, le rival de Lully, a sans doute été créé pour la cour, comme le laisse penser son prologue. Mais le roi ne le verra que l'année suivante, à Versailles, après la mort de son créateur. Cette comédie plénière

L'art khmer du temps d'Angkor (sculpture, ballet royal, par exemple) était un art de cour, préservé, oublié ou réinstauré par les différents rois se succédant, et ce jusqu'à nos jours. La colonisation a amené la culture du pays colonisateur, la France, ce qui s'est surtout ressenti après la Seconde Guerre mondiale. Sur le plan littéraire, par exemple, l'influence sartrienne était grande. L'influence de la culture populaire des Trente Glorieuses également. Les khmers rouges

Lully Un musicien de cour Portrait de Lully ● Mignard Nicolas (1606-1668) Peinture XVII siècle 21 x 30 cm ● ● Une magnifique carrière Ambitieux, doté d'une force de caractère surprenante, Jean-Baptiste Lully réussit magnifiquement sa carrière. Arrivé d'Italie, il sait captiver l'amitié du jeune Louis XIV qui fait de lui le maître d'œuvre de la production musicale française au XVIIe siècle, en particulier de l'opéra de style français . Ses Origines L'origine familiale de Giovanni

présence. Il aurait pu devenir l’ami du régent, Philippe d'Orléans mais se retrouve dans le camp de ses ennemis. Invité au château de Sceaux, foyer d’opposition, où la duchesse de Maine, mariée au duc de Maine, bâtard légitimé de Louis XIV, tient une cour brillante, il ne peut s’empêcher de faire des vers sur les relations amoureuses du Régent et de sa fille. Le 4 mai 1716, il est exilé à Tulle. Son père use de son influence auprès de ses anciens clients pour fléchir le Régent qui, bon prince, remplace

autorisée à jouer devant la Cour et s'installe au Théâtre du Petit-Bourbon qu'elle partage avec les Comédiens italiens. Molière remporte un premier succès avec Les Précieuses ridicules en 1659. Auteur, comédien et chef de troupe, il déménage dans la salle du Théâtre du Palais-Royal et il y donnera ses meilleures pièces. L'École des femmes, en 1662, connaît un triomphe. Il contribue en collaborant avec Jean-Baptiste Lully à créer un genre nouveau : la Comédie-ballet. Louis XIV donne aux comédiens

jésuite. Il exerce quelques mois le métier d’avocat puis hérite de la charge de tapissier du roi. Avec le triomphe des Précieuses ridicules (1659), Molière devient un auteur adulé, jalousé, redouté. En 1661, il crée avec le musicien Lully la comédie-ballet. Le roi Louis XIV est enthousiaste. Mais l’École des femmes (1664) est accusée d’être blasphématoire. En 1664, les dévots font interdire Tartuffe, qui dénonce l’hypocrisie religieuse. Molière obtient néanmoins la protection du roi. Mais la vie privée

discussions vives les plus vigoureuses. Durant cette époque, il y a une séparation artificielle entre public raffiné de la tragédie et public populaire de la comédie.Bien entendu, la comédie séduit toutes sortes de publics. La cour appréciait davantage les farces et les comédies-ballets que les grands comédies de caractère. Contrairement à la comédie classique età la tragédie classique, ‘Le Malade imaginaire’ fait partie d’un genre populaire. ‘En attendant Godot’, quant à elle, fait partie de la littérature

Poulmiche, les élèves et Cécile Dagobert : (arrivant en retard à son cours de Français) Madame Poulmiche ,veuillez excuser mon retard. Madame Poulmiche : (énervée) Mon cher Dagobert, c’est la troisième fois que tu arrives en retard à mon important cour de Français. Qu’as-tu à me dire pour ta défense ? Dagobert : (surpris) Mais madame, ce n’est pas de ma faute ! Madame Poulmiche : (criant)Tait –toi donc, et dis moi la cause de ton retard au lieu de me raconter des salades. Dagobert : (sursautant)D’accord