Barbier chirurgien

table » ou « se précipite » vers elle. Chez Marivaux, le jeu est plus discret puisque Dorante se contente de chercher du papier mais c’est autour de l’objet que se cristallise l’action. En outre, il permet d’accentuer la tonalité comique dans le Barbier de Séville puisque s’opposent chez Bartholo l’attitude du médecin qui « tâte le pouls » de façon répétitive et ses tentatives pour récupérer la missive du comte- du moins c’est ce qu’il croit. Hugo est le seul des auteurs du corpus à faire jouer

s’agit de lutter contre la présence des occupants. A l'intérieur de la France, la Résistance s'organise autour de Jean Moulin, avec la création maquis, des Forces Françaises de l'Intérieur (FFI), etc. Jean Moulin sera tué par le Boucher de Lyon, Klaus Barbie, un homme de la Gestapo. Il sera enterré au Panthéon. A l'extérieur, elle se forme autour de De Gaulle (les Forces Françaises Libres FFL). En juin 1941, suite à l'invasion de l'URSS par les Allemands, il y a une entrée massive des communistes dans

L'inversion des rôles au service du comique EDC : Scapin, figure traditionnelle du valet EDC : Figaro, figure du valet qui s'émancipe Figaro représente le valet qui s’émancipe, personnage pré révolutionnaire qui dénonce les privilèges des nobles. Dans le Barbier de Séville , on remarque une relation très complice entre Figaro et Almaviva. En effet, Figaro aide son maître à conquérir Rosine. Mais dans le Mariage de Figaro , Figaro s’impose beaucoup plus en revendiquant une place pour les valets. Il se place

Texte A : Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Le Barbier de Séville, acte I, scènes 1 et 2 (extrait), (1775). Texte B : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour, acte I, scène 1 (extrait) (1834). Texte C : Eugène Labiche, Un chapeau de paille d’Italie, acte I, scène 1 (1851). Texte D : Eduardo Manet, Quand deux dictateurs se rencontrent, (incipit), © Actes Sud-Papiers (1996).   TEXTE A : Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Le Barbier de Séville, acte I, scènes 1 et 2, (1775). ACTE PREMIER

Mariage De Figaro, comédie de Beaumarchais publiée en 1778 : l'inversion des rôles est au service du comique. En effet, Figaro représente le valet qui s'émancipe. C’est un personnage pré révolutionnaire qui dénonce les privilèges des nobles. Dans le Barbier de Séville (pièce qui précède le Mariage de Figaro), on remarque une relation très complice entre Figaro et Almaviva. En effet, Figaro aide son maître à conquérir Rosine tandis que dans Le Mariage, Figaro s’impose beaucoup plus en revendiquant une

fausses confidences », « La double inconstance », « Le jeu de l’amour et du hasard » et « L’île aux esclaves » son genre était la comédie sentimentale ( met en scène de manière humoristique une histoire d’amour.) -Beaumarchais qui a écrit «  Le barbier de Séville », « La mère coupable » , « Le mariage de Figaro », « Essai sur le genre dramatique sérieux » , son genre était le drame bourgeois ( intermédiaire entre la comédie et la tragédie. Il met en scène des bourgeois.) Le 9 avril 1782 on inaugura

Afin de réussir Figaro s’en en donné la peine, en opposition aux nobles. 2. Critique du libertinage Durant toute l’œuvre, on reproche au comte d’être infidèle envers sa femme. De plus, si l’on se remémore l’action trois ans auparavant dans Le Barbier de Séville, le comte avait nécessité l’aide de Figaro, son ancien valet afin d’arracher Rosine (désormais la comtesse) des bras de Bartholo. Une certaine complicité liait les deux hommes, de même que l’amour liait le comte et Rosine. Désormais le

sur scène, surtout si la représentation exploite toutes les ressources de la dispute (cavalcades, jets d’objets, hurlements, etc.). Ce sont parfois des joutes, non pas physiques, mais oratoires : la confrontation entre Bartholo et Figaro dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais (acte II, scène 5) est d’une vivacité réjouissante pour le spectateur… Ce type de confrontations donne lieu à toutes les formes du comique : le comique de mots à travers les scènes d’injures, le comique de gestes avec les

Barbier de Séville de Beaumarchais Scène VIII Bartholo, Don Bazile, Figaro caché dans le cabinet, paraît de temps en temps, et les écoute. Bartholo continue – Ah ! don Bazile, vous veniez donner à Rosine sa leçon de musique ? Bazile – C’est ce qui presse le moins. Bartholo – J’ai passé chez vous sans vous trouver. Bazile – J’étais sorti pour vos affaires. Apprenez une nouvelle assez fâcheuse. Bartholo – Pour vous ? Bazile – Non, pour vous. Le comte Almaviva est en cette ville. Bartholo

permet à l’auteur d’éviter la censure qui est très fréquente au XVIIIème siècle car critiquer le pouvoir, le roi ou l’Eglise était mal vu. L’auteur risquait la censure mais également une peine de prison ou l’exil. Pour exemple, Beaumarchais situe Le Barbier de Séville en Espagne et critique sa monarchie mais en réalité c'est bien la monarchie française qui est la cible. L'ironie est aussi un procédé très répandu. Dans L'Esprit des Lois, Montesquieu, se positionne en tant qu'esclavagiste pour mieux montrer