Baudelaire Et Ses Peintres

» comme un peintre car il a une sensibilité très aigue 1 - L’ordre du cœur domine chez le poète Nous pouvons reprendre la terminologie pascalienne et affirmer que ce n’est pas l’ordre de la raison qui domine chez l’artiste mais l’ordre du cœur, il va en effet à l’essence des choses car il sait voir avec le cœur sans sous estimer pour autant l’esprit. 2 - le langage de la création poétique Le poète est un homme différent des hommes du sens commun ainsi que nous le suggère Baudelaire dans l’albatros

afin d'empêcher de futures insurrections révolutionnaires. Au début du Second Empire, il y a de la censure sévère de la littérature et des idées (vers la fin du régime, la censure devient moins stricte).  On assiste aux procès de Baudelaire et de Flaubert (1857).  Baudelaire est condamné pour immoralité.  Zola suit dans les traces de Balzac et son roman social avec Les Rougon-Macquart:  Histoire naturelle et sociale d'une famille sous le Second Empire.  Zola et ses amis sont connus comme l'école «naturaliste»

Charles Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du 19e siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la poésie de la morale

l’idéal et le rôle de l’artiste comme dans l’antiquité la création passe par l’imagination mais elle est désormais tournée vers l’intériorité. Fichte : imagination = faculté absolue du moi. Novalis : imagination = chemin qui va vers l’intérieur. Baudelaire : tableau = équivalent du rêve de l’artiste. Romantisme : l’homme possède un lien avec l’univers entier mais a conscience d’un éloignement se sait perdu dans l’immensité. On parle de mal de siècle. L’idée qu’il faut retenir = la mélancolie

Dans Les Fleurs du Mal, Baudelaire, dévoré par le Spleen et tenté par un idéal inaccessible, la Mort, qui est aussi le titre de la dernière section du recueil, publié alors que le Romantisme agonise, est la seule alternative possible. Dans « La Mort des Amants , Baudelaire qui a connu l’infidélité, la séparation et de multiples trahisons amoureuses imagine un monde idéal qui serait le reflet inversé du monde réel, fait de luxe, de paix et de volupté. Comment le poète parvient-il à insuffler une

l’individu. Poètes, musiciens, peintres, sculpteurs et architectes cherchèrent, dans l’imagination et la sensibilité, les voies d’une connaissance nouvelle, qui devait permettre au « moi » d’atteindre une vision globale du monde et de la nature. En Angleterre, le rêve, la nostalgie et l’aspiration mystique inspirèrent deux précurseurs du romantisme, le Suisse Johann Heinrich Füssli (1741-1825), qui se fixa à Londres, et son ami William Blake (1757-1827), poète et peintre visionnaire. Littérature Le

point apprendre Ce qu'il faut ignorer, si l'on veut être à soi. Aussi bien manque-t-il ici je ne sais quoi Que tu ne peux tracer, ni moi te faire entendre; J'en conserve les traits, qui n'ont rien que de tendre; Amour les a formés, plus grand peintre que toi. Par d'inutiles soins pour moi tu te surpasses; Clarice est en mon âme avec toutes ses grâces; Je m'en fais des tableaux où tu n'as point de part. Pour me faire sans cesse adorer cette belle, Il n'était pas besoin des efforts de ton art:

1471 et meurt le 6 avril 1528 à Nuremberg. C'est un peintre, graveur, et mathématicien allemand. Dürer a passé toute son enfance dans l'atelier d'orfèvre de son père dont il apprend le métier. C'est à l'âge de treize ans, qu'il grave son premier autoportrait exécuté à la pointe d'argent, devant un miroir, on peut déjà sur cette première oeuvre voir ses dons innés. Son père se rendant compte des dons de son fils, l'envoi dans l'atelier du peintre Michaël Wolgemut, . Dürer entre en apprentissage en

Emile Zola et l'art. Zola a eu toute sa vie une véritable passion pour les images, que ce soit dans son enfance, où l'initiateur fut son ami Paul Cézanne, que ce soit plus tard, de 1863 à 1883, années pendant lesquelles il fréquenta assidûment les peintres, les ateliers, les cafés et les Salons, et pendant lesquelles il écrivit de nombreux comptes rendus, ou que ce soit à la fin de son existence , où il consacra avec passion beaucoup de temps à photographier ses enfants; sa famille et les lieux où

de ta bouche remonte Au bord de tes dents, Je crois boire un vin de Bohême, Amer et vainqueur, Un ciel liquide qui parsème D'étoiles mon cœur ! C’est certainement sa maîtresse Jeanne Duval que Baudelaire décrit dans Le serpent qui danse. Le champ lexical du voyage, de l’exotisme renvoie à sa rencontre de 1842 avec la belle mulâtre, actrice dans un théâtre parisien. Portrait d’une femme réelle certes, mais aussi succession d’images, d’impressions