Beauté Des Femmes Paul Verlaine

Baudelaire, publiée le 25 juin 1857 et rééditée en 1861, Les Fleurs du mal sont l’une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne, empreinte d’une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent, grâce au langage poétique, de la réalité la plus triviale. L'œuvre exerça une influence considérable sur Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou encore Arthur Rimbaud. La première édition Les Fleurs du mal connaissent une publication progressive avec une première publication de dix-huit poèmes

l'inspiration poétique proviendrait même de cette souffrance : "Les plus désespérés sont les chants les plus beaux", dit-il. Le thème privilégié, surtout chez les romantiques mais aussi chez les poètes des courants suivants, est celui de l'amour. Les femmes inspirant cet amour, dans le bonheur ou dans la souffrance, sont parfois devenues de véritables muses, comme Jeanne Duval pour Baudelaire ou Elsa pour Aragon. Apollinaire, dans Le Guetteur Mélancolique, crie sa douleur de ne pas être aimé et apostrophe

Coupants et clairs comme un rasoir. L’autre aussi faisait la sucrée Et rentrait sa griffe acérée, Mais le diable n’y perdait rien… Et dans le boudoir où, sonore, Tintait son rire aérien, Brillaient quatre points de phosphore. Paul VERLAINE, Poèmes saturniens, dans OEuvres poétiques complètes. I. Paris, Gallimard, « La Pléiade », 1962, pp. 74-75. ------------------------------------------------- Femme et Chatte Titre ambigüe avec une action généralisante entre la femme et la

yeux,
 Brillant à travers leurs larmes. Là, tout n’est qu’ordre et beauté,
 Luxe, calme et volupté. Des meubles luisants,
 Polis par les ans,
 Décoreraient notre chambre ;
 Les plus rares fleurs
 Mêlant leurs odeurs
 Aux vagues senteurs de l’ambre,
 Les riches plafonds,
 Les miroirs profonds,
 La splendeur orientale,
 Tout y parlerait
 À l’âme en secret
 Sa douce langue natale. Là, tout n’est qu’ordre et beauté,
 Luxe, calme et volupté. Vois sur ces canaux
 Dormir ces vaisseaux


2.1 Alfred de Musset- Venise : Analyse + Biographie : p.4 2.2 Alfred de Musset- Madrid : Analyse + Biographie : p.7 2.3 Guillaume Apollinaire- Le Pont Mirabeau : Analyse + Biographie : p.9 2.4 Paul Verlaine- Paris : Analyse + Biographie : p.12 2.5 Maurice Carême- Ville : Analyse + Biographie : p.14 2.6 Emile Verhaeren- Londres : Analyse + Biographie : p.16 3. Choix des poèmes : p.18 4. Conclusion : p

interrogé sur la beauté qui semble continuellement lui échapper. Elle s’inscrit dans le cadre d’une évolution continue, conditionnée par le changement des codes, la mutation des discours sur l’esthétique et l’originalité des créations via divers modes de représentation. Le souci pour le beau a existé depuis longtemps, même s’il est considéré parfois comme un sujet futile. En réalité, c’est un débat qui concerne aussi bien les hommes que les femmes. Avec le temps, la beauté est devenue un véritable

clarification. Ils utilisent le ton dans le but d'atteindre une situation insaisissable. L'art et les sens sont interconnectés par la synesthésie. Parmi les autres symbolistes connus figurent Stéphane Mellarme, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Tristan Corbière, Jules Laforgue, Guillaume Apollinaire et Paul Valéry. Symbolistes de Renom et leurs styles Charles Baudelaire - Les contributions du poète symboliste français Charles Baudelaire ( 1821-1867) sont ce qui l'a rendu le plus célèbre. En plus d'écrire

savoir, nous allons comparer cet ensemble de textes à différents recueils poétiques du XIXe siècle. Victor Hugo La Légende des siècles - Les Châtiments - Les Contemplations José Maria de Heredia Les Trophées Charles Baudelaire Les Fleurs du mal Paul Verlaine Les Poèmes saturniens Jules Laforgue Les Complaintes Et nous allons poser à leur sujet différentes questions.       Le recueil a-t-il été dès l’origine conçu comme un ensemble ? Les poèmes ont-ils été écrits en vue de leur intégration

feston et l'ourlet ; Agile et noble, avec sa jambe de statue.  Moi, je buvais, crispé comme un extravagant,  Dans son œil, ciel livide où germe l'ouragan,  La douceur qui fascine et le plaisir qui tue. Un éclair... puis la nuit ! — Fugitive beauté  Dont le regard m'a fait soudainement renaître,  Ne te verrai-je plus que dans l'éternité ? Ailleurs, bien loin d'ici ! trop tard ! jamais peut-être !  Car j'ignore où tu fuis, tu ne sais où je vais,  Ô toi que j'eusse aimée, ô toi qui le savais

Charles Baudelaire qui intègre la quasi-totalité de sa production poétique depuis 1840. C’est l’une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne, empreinte d’une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent, grâce au langage poétique. L'œuvre exerça une influence considérable sur Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou encore Arthur Rimbaud. Baudelaire naît à Paris en 1821. Il perd son père à l’âge de six ans. Après des études secondaires à Lyon puis au lycée Louis le Grand, Baudelaire