Berenice Racine

s'occupe de l'édition de son théâtre, dont il définit les principes dans les Examens de ses pièces et trois Discours (1660). Revenu à la scène (Oedipe, 1659 ; Sertorius, 1662 ; Sophonisbe, 1663 ; Attila, 1667), il voit le public lui préférer Racine (Tite et Bérénice, 1670). Corneille peint des héros « généreux » pour qui l'honneur et la gloire méritent tous les sacrifices. Le drame cornélien atteint le « sublime », mais refuse le « tragique », puisqu'il est le fait d'êtres libres qui décident toujours

première représentation, en 1639. 4. Depuis quelques années, Corneille voit apparaître en Racine, un terrible rival. En 1667, Racine connaît avec Andromaque, un triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt. En 1670, les deux auteurs se trouvent en concurrence frontale lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec sa Bérénice, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. 5. Médée est publiée quatre ans après

de Jésus-Christ que lui commandèrent les jésuites. En 1667, Corneille voit apparaître un terrible rival. Racine connaît avec Andromaque, un triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt. En 1670, les deux auteurs se trouvent en concurrence lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec son Andromaque, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. Face à ces drames complexes s’oppose la simplicité racinienne

Jésus-Christ. Il renoue avec la tragédie en 1659 avec Œdipe, puis La Conquête de la Toison d'Or (1660), tragédie à grand spectacle, et donne ensuite Sertorius (1662), Sophonisbe (1663), Othon (1664) et Agésilas (1666). Avec Attila (1667), puis Tite et Bérénice (1670), Corneille quitte l'Hôtel de Bourgogne et s'adresse à la troupe de Molière, qui a déjà interprété plusieurs de ses pièces. Pulchérie, jouée au Théâtre du Marais en 1672, puis Suréna en 1674, terminent la carrière dramatique de Corneille.

traduction en vers de l'Imitation de Jésus-Christ (1656). Il ne revint au théâtre qu'en 1659 avec Œdipe. En 1660, il publia trois Discours sur l'art dramatique, tandis que commençait la parution de son Œuvre en recueils. En 1670, Racine triompha avec sa Bérénice, face au Tite et Bérénice de Corneille, qui ne rencontra qu'un succès mitigé. Dès lors, le temps de Corneille était terminé, et ses deux dernières créations, Pulchérie (1672) et Suréna (1674), furent des échecs qui le poussèrent à cesser son activité

vers de l’Imitation de Jésus-Christ (1656). En 1659, il tente de reconquérir son public et donne la Toison d’Or (1661), Sertorius (1662), Othon (1664), Attila (1667), mais les suffrages vont maintenant à Racine, dont la Bérénice (1670) connaît un succès bien plus vif que Tite et Bérénice, que Corneille fait jouer la même année. Après Pulchérie (1672) et Suréna (1674), mal accueillis, il cesse d’écrire pour se consacrer à l’édition complète de son théâtre (1682). La reprise triomphale d’Andromède(1682)

1647, Corneille est reçu à l'Académie française. En 1667, Corneille voit apparaître un terrible rival. Racine connaît avec Andromaque, un triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt.  En 1670, les deux auteurs se trouvent en concurrence lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec son Andromaque, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. Face à ces drames complexes s’oppose la simplicité racinienne

pièces, qui paraîtront dans la première édition collective de son théâtre (1660). Cependant, encouragé par Fouquet, il revient à la scène avec Oedipe (1659), son dernier succès. Bientôt il va être éclipsé par Racine. Après un nouveau silence qui suit l'échec d'Attila (1666), il donne Tite et Bérénice (1670). Le public s'est détaché de lui et Suréna (1674) n'a pas un grand succès. Ainsi la vieillesse du poète est triste. En 1674, un de ses fils est tué à la guerre. Aux déceptions, au chagrin s'ajoutent

pour Paris (7 octobre). 1663 : Sophonisbe, tragédie. Il reçoit une pension de Louis XIV. 1664 : Othon, tragédie. 1666 : A gésilas, tragédie. 1667 : Attila, tragédie, jouée par la troupe de Molière. 1670 : Tite et Bérénice, comédie héroïque, jouée huit jours après la Bérénice de Racine. Traduction de l’Office de la Sainte Vierge. 1671 : Psyché, tragédie-ballet, avec Molière, Quinault et Lulli. 1672 : Poème sur les Victoires du Roi en Hollande. Pulchérie, comédie héroïque. 1674 : Corneille perd

Commentaire : Jean Racine, BERENICE, acte V, scène 7 Travail d’écriture => Analyse du texte : L’auteur et l’œuvre : Bérénice est la cinquième tragédie de Racine et la deuxième dont l’argument est tiré de l’histoire romaine. Fils de l’empereur Vespasien, Titus s’est épris de la reine de Palestine, Bérénice, pendant la campagne de Judée (70 après J-C). Devenu empereur à son tour, il veut épouser la reine, mais la loi romaine s’y oppose. La tragédie est l’illustration de la phrase de l’historien