Biennale d'art contemporain

plus intimes, son œuvre en utilisant tous les supports possibles livres, photos, vidéos, films, performance… Elle est la fille de Robert Calle, cancérologue ancien directeur de l'Institut Curie et collectionneur à l'origine du Carré d'art, le musée d'art contemporain de la ville de Nîmes. Fortement influencée par l'entourage des amis proches de son père (Martial Raysse, Arman, Christian Boltanski), elle décide de s'orienter vers la création artistique .Elle part au début des années 1970 pour un long

patrimoine cinématographique qui se déroule au début du mois d’octobre avec 80 000 spectateurs - Les Nuits de Fourvière avec 118 680 spectateurs en 2009, festival annuel qui se passe entre juin et août. - La Biennale de la Danse qui réunit 101 000 spectateurs en 2012. - La Biennale d’art contemporain avec plus de 200 000 spectateurs en 2012. - Les Nuits sonores, festival de musique électronique qui se déroule pendant le weekend de l’ascension. - Les Quais du polar réunissant 60 000 spectateurs.

« Les frères Bouroullec » Introduction Issus de la nouvelle génération du design, Ronan et Erwan, deux Bretons âgés respectivement de 36 et 31 ans, sont devenus de véritables icônes de la scène contemporaine du design. Ronan et Erwan Bouroullec travaillent ensemble depuis 1999. Le style des deux frères se caractérise par un dessin épuré, des formes géométriques simples, parfois empilables. [pic] 1. Un duo fraternel Depuis qu’ils sont enfants, ils ont toujours dessiné, bricolé et

démontrer que la forme parle pour luimême sans représenter un figure reconnaissable. dans l'œuvre d'Hajdu dès 1932-1934 mais c'est à partir des années 1950 qu'il crée son style particulier. "Le Constructivisme Russe" avec la Première Exposition d'Art Russe, en même temps un autre mouvement, le suprématisme, voit le jour sur le sol de la Russie. Le Constructivisme Russe propose un espace géométrique: cercle, rectangle, carré.. cette mode de pensée s'appuie sur la vision de la construction du

et ce, tant et si bien que l’écriture de l’histoire de l’art contemporain, celui des 40 dernières années, ne peut faire l’économie de la contribution majeure des femmes artistes, en particulier des œuvres élaborées dans une perspective d’engagement féministe. C’est sous cet angle, celui du sujet femme dans les œuvres, que nous pouvons observer notamment une trajectoire ou un parcours que certaines personnes pourraient qualifier d’art identitaire. Le traitement accordé à la question de l’identité

prudent de commencer par regarder les images publicitaires pour ce qu'elles sont, un message qui utilise le langage des formes, des couleurs et des mouvements. On peut ainsi essayer d'en saisir les relations avec les modes d'expression artistique contemporains qui en sont les plus proches, arts plastiques et cinéma. Quelle influence ces images exercent sur le public, tant sur un plan commercial qu'esthétique ou symbolique ? Les liens quasi originels du cinéma avec la publicité   |[pic]  

Daniel Buren Biographie Daniel Buren naît le 25 mars 1938 à Boulogne Billancourt. Il suit une formation à l’école des métiers d’Art, puis passe peu de temps au Beaux-arts de Paris. Il expérimente pour ses premières créations la peinture, la sculpture et le cinéma. Il sera connu pour avoir développer, dés 1960, l’économie des moyens, qui réduit l’usage de la peinture à ce qu’elle est, plus qu’à ce qu’elle peut représenter. C’est en 1965, au détour du marché Saint Pierre que Daniel Buren va découvrir

Le groupe des Nouveaux réalistes est fondé en 1960 par le peintre Yves Klein et le critique d'art Pierre Restany à l'occasion de la première exposition collective d'un groupe d'artistes français et suisses à la galerie Apollinaire de Milan. Contemporain du Pop Art américain, dont il est souvent présenté comme la version française, le Nouveau réalisme incarne, avec Fluxus, l'une des nombreuses tendances de l'avant-garde dans les années 1960. Il est dissous en 1970. La Déclaration constitutive du

toujours le cas, car, en réalité, la plupart des gens confondent sans le savoir art contemporain et art moderne, ce qui est loin d'être la même chose. Période de l'histoire de l'art qui concerne la première moitié du XXème siècle. Elle regroupe différents mouvements et débute avec Les demoiselles d'Avignon de Pablo Picasso en 1907 (qui est aussi le point de départ du cubisme). Elle s'achève avec le début de l'art contemporain à partir des années 1960. L'art moderne regroupe des courants de pensée avant-gardistes

qui sera d’un grand soutien pour lui après 1933. Il participe à l’exposition "Art européen contemporain" au sein de la Société d’amis des arts de Hambourg. Son second fils, Jan, naît en 1928. Otto Dix expose des tableaux à la "16. Biennale" à Venise, puis à l’Exposition internationale d’art moderne à New York. En 1929, à Paris, il participe à l’"Exposition des peintres-graveurs allemands contemporains" à la Bibliothèque nationale. De 1928 à 1932 il exécute le triptyque Der Krieg (La Guerre).