Biennale de São Paulo

figure en juin, durant l'exposition, il noue des relations avec les artistes avec lesquels il interviendra lors de ses nombreux voyages ultérieurs à Paris, dont Remi Blanchard puis François Boisrond. En 1983, il participe à la biennale du Whitney Muséum et à la Biennale de Sao Paulo. Dans son désir de rencontrer un large public et de rendre son art accessible au plus grand nombre, il ouvre, en 1986, dans le quartier de Soho, son Pop Shop au 292 Lafayette Street, où il vend ses produits dérivés6 (vêtements

est exposé dans des lieux et événements tels que la Maison Européenne de la Photographie à Paris, le Zendai Museum of Modern Arts à Shangaï, l’Institute of Modern Art à Valence en Espagne, la Triennale de Yokohama au Japon, la Biennale de São Paulo au Brésil et la Biennale de Gwangju en Corée… Il se tourne vers les hologrammes et la 3D vers les années 80. Il fonde alors un genre nouveau en 1983 : la "holopoésie" (pour décrire ses textes flottants tridimensionnels) grâce à l'informatique naissante

Bruxelles. 1958 Aléchinsky: encres , Institute of Contemporary Arts, Londres, Angleterre. 1959 Exposition personnelle à la Kunsthalle de Berne, Berne, Suisse 1958- 1970 Membre du Comité directeur du Salon de Mai, Paris, France. 1960 XXXe Biennale de venise, Pavillon belge. Se met à collecter des papiers anciens. 1961 Premier voyage aux États-Unis pour participer au Pittsburgh International Show. Expose au Stedelijk Museum d'Amsterdam et au Kuntskring de Rotterdam des encres et des peintures

vocabulaire artistique est composé de courts textes, d’images partiellement montrées ou «autocensurées» pour explorer la désensibilisation du public face aux images et aux limites de l’art pour les représenter. Il participe à plusieurs Biennales (Venise, Sao Paulo, Johannesburg, Sydney, Istanbul, Kwangju ou à la Documenta de Kassel) et de nombreuses expositions aux USA et en Europe. II. Analyse de quelques œuvres du Rwanda Project : A. Signs of Life, (1994) 1. Description Dans "Signs of

organise une autre rétrospective, d'importantes expositions aux États-Unis succèdent à cet évènement la même années, comme l'exposition au Museum fine Arts de Boston et celle à l'Institute of Art de Détroit. En 1952, Hopper représente son pays à la biennale à Venise. En 1953, il reçoit le titre de "Doctor of Fine Arts" de l'Institute of Chicago et celui de "Doctor of Letters" de la Rutgers University. En 1955, il est membre de l'Academy of Arts and Letters, cet organisme lui décerne la "Gold Medal of

nouveau réalisme en Art. Dans cette dernière période de sa vie, il va diversifier son art : fresques, vitraux, décors de théâtre, céramiques, sculptures... Il meurt le 17 Août 1955 à Gif-sur-Yvette.Cette même année, il reçoit le Grand prix de la biennale de Sao Paulo au Brésil. Fernand Leger Guggenheim De Bilbao Le gugggenheim de Bilbao fut conçu par le Canadien Frank Gehry, le spectaculaire musée est né d'un programme de modernisation du Pays basque espagnol afin de transformer la ville en

auto-filmages - le tout toujours survitaminé d’un humour singulier – lui ont valu d’exposer son travail dans des hauts lieux de l’art contemporain : Fondation Cartier, Centre Pompidou, Tate Gallery de Londres, Guggenheim de New York ou encore Biennales de Venise et São Paulo… (Lire sur notre site : http://www.le-maillon.com/index.php?idStarter=215343) Artiste(s) : Pierrick SORIN Metteur en scène Agenda : du 17/11/2010 20:30 au 17/11/2010 20:30 Salle : MAILLON-WACKEN / HALL 2 Parc des Expositions

paysages inspirés de la Provence et de l'Afrique du Sud, qu'il a visitée pour rendre visite à sa mère, l'année précédente. En 1953, il peint Deux Lutteurs. En 1954, avec Ben Nicholson et Lucian Freud, Bacon représente la Grande-Bretagne à la XXVIIe Biennale de Venise. En 1955 se tient une première retrospective à l'Institute of Contemporary Arts de Londres. En 1956, il fait un voyage au Maroc. 1957 est l'année de sa première exposition à Paris et de la création de la série des « Van Gogh » inspirée

conservateurs étrangers (il a participé à des projets organisés par Germano Celant, Lucy Lippard et Seth Siegelaub) en plus de présenter son travail dans de nombreuses manifestations internationales (en 1969, il a représenté le Canada à la Biennale de São Paulo). Après la dissolution de la compagnie en 1978, Iain Baxter& a poursuivi sa carrière seul ou en collaboration (il a, ces dernières années, produit des œuvres avec Louise Chance Baxter), interrogeant plus particulièrement le système de consommation

Art. Dans cette dernière période de sa vie, il va diversifier son art : fresques, vitraux, décors de théâtre, céramiques, sculptures...           Il meurt le 17 Août 1955 à Gif-sur-Yvette. Cette même année, il reçoit le Grand prix de la biennale de Sao Paulo au Brésil. Gino Severini :Gino Severini (7 avril 1883 à Cortona - 26 février 1966 à Paris) peintre italien rattaché au mouvement futuriste. Il se fixe à Paris dès 1906 et reste proche de la rigueur cubiste et s'attache particulièrement