Blaise Cendrars Escale

des sonnets traditionnels ont été supprimés, et choisit lui même la disposition de ces vers irréguliers qui donnent une forme de dromadaire en calligramme. Pourquoi parle-t'on de transformation ? Dès le titre du receuil, " Sonnets dénaturés ", Cendrars annonce l'authenticité de son oeuvre en la transformant avec l'indice du mot " dénaturés". C'est comme si l'auteur avait écrit un sonnet tout à fait en règle, et a mit plusieurs détails pour en faire quelque chose de différent. Après la suppression

. . 93 Sujet 6 « Tous étaient revenus de tout. Pourtant ils étaient durs et leur discipline était de fer. C’était des hommes de métier. Et le métier d’homme de guerre est une chose abominable et pleine de cicatrices, comme la poésie. » (Blaise Cendrars) 99 10 SOMMAIRE Sujet 7 « Ce sont les braves qui meurent à la guerre. Pour ne pas y être tué, il faut un grand hasard ou une grande habileté. Il faut avoir courbé la tête ou s’être agenouillé au moins une fois devant le danger. Les

La Prose du transsibérien et de la petite Jehanne de France, Blaise Cendrars, 1913. "Blaise, dis, sommes-nous bien loin de Montmartre?" Nous sommes loin, Jeanne, tu roules depuis sept jours Tu es loin de Montmartre, de la Butte qui t’a nourrie, du Sacré Coeur contre lequel tu t’es blottie Paris a disparu et son énorme flambée Il n’y a plus que les cendres continues La pluie qui tombe La tourbe qui se gonfle La Sibérie qui tourne Les lourdes nappes de neige qui remontent

la femme avec qui il finira sa vie. Baudelaire exprime son bonheur grâce à cette femme mais aussi grâce à la nature car il est heureux dans cette nature exotique. La prose du Transsibérien de Blaise Cendrars Sera mon huitième choix, dans ce poème l’auteur nous montre sa vision du monde moderne, Cendrars nous témoigne son gout pour l’aventure. Dès le titre nous sommes transporté et nous voyageons avec lui« Transsibérien » est un train qui va de Moscou à Vladivostok. Ce poème raconte le voyage de

l'harmonie picturale. Delaunay fait partie d'une génération d'avant-garde, particulièrement prolifique sur le plan artistique entre 1912 et 1914. Il est très lié (en correspondance, en art, voire en amitié) avec les poètes Guillaume Apollinaire et Blaise Cendrars, les peintres russes Vassily Kandinsky et Michel Larionov, les peintres allemands August Macke ou Franz Marc. Il est considéré à cette époque comme le peintre le plus influent, avec Pablo Picasso.Après la guerre, il se lie d'amitié avec les

sous-lieutenant Wilheim Apollinaris de Kostrowitzky fut loin d’être le seul soldat à mourir de cette grippe, affaibli par ses blessures de guerre… Le 13 novembre 1918 à Paris, au Père Lachaise, de nombreux amis artistes (dont Pablo Picasso, Max Jacob, Blaise Cendrars ou encore Ferdinand Léger) accompagnèrent une dernière fois cette personnalité de l’engagement et du risque en assistant à son enterrement au côté d’une foule désolée. Avant 1914, Guillaume Apollinaire était un poète d’avant-garde mais également

cette idée de rupture leur principal sujet de questionnement, et les relations que ces courants artistiques établirent entre eux (« peinture et musique », avec Kandinsky et Schönberg par exemple, ou « peinture et poésie », avec Sonia Delaunay et Blaise Cendrars).  Afin de rendre très concrète l’étude de cette thématique « Art, Ruptures etContinuités », nous nous appuierons sur l’analyse d’un certain nombre d’œuvres dans chacun des domaines abordés (par exemple, en peinture, les premières toiles abstraites

le voyage en train, le temps est tourné vers le futur sous l’attente d’un point d’arrivée. Preuve 1 : Citation : « Dis, Blaise, sommes-nous bien loin de Montmartre? […] / Le train palpite au cœur des horizons plombés / Et ton chagrin ricane… » Procédés d’écriture relevés : répétition et oxymore Commentaire interprétatif : La répétition constante de la question « Dis, Blaise, sommes-nous bien loin de Montmartre? », un clin d’œil à la phrase que tous les enfants posent à leurs parents lors de longs

de ses photographies se dessinent au contact d’intellectuels et artistes comme Fernand Léger qui était son maître à penser artistique pour le côté graphique, Robert Giraud qui lui fit découvrir le monde de la nuit, des forains et des Halles ; Blaise Cendrars, avec qui Doisneau partagea son amour de la banlieue et Jacques Prévert qui bouleversa sa vision de la rue, imprégnée de magie et de fantaisie, dont il multipliera les portraits. Doisneau est un passant patient qui conserve une certaine distance

(Prismes électriques, 1914, Musée national d'art moderne Paris) mais aussi dans le textile, la mode vestimentaire et dans la décoration. Ses premières robes simultanées apparaissent à cette même date, ainsi que les illustrations d'un livre de Blaise Cendrar : La Prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France (1913). Le terme, par analogie, est revendiqué par d'autres artistes, notamment en poésie par Henri-Martin Barzun, Apollinaire et Tristan Tzara. La « vision multiple et totale de