Body Art

....................................................................... p. 26 Bibliographie ................................................................................................................................. p. 27 Introduction L’ « art performance » ou « performance artistique » est une tradition artistique interdisciplinaire qui trouve son origine dans des pratiques artistiques d'avant-garde de la première moitié du XXe siècle comme le futurisme (Marcel Duchamp), Dada (Niki de Saint

plus précisément la nature de cette supposée « connaissance » littéraire ou de cet accès littéraire à une connaissance d’un certain type. S’agit-il d’une connaissance que l’écrivain possède de manière préalable et qu’il cherche à exprimer dans son art – avec tous les risques que cette posture didactique (souvent incompatible avec une finalité divertissante) peut lui faire courir ainsi qu’à son œuvre ? Ou s’agit-il plutôt d’une connaissance immanente à telle ou telle œuvre littéraire, d’une connaissance

source de courage et de force. La chanson engagée est une œuvre musicale chantée à travers laquelle l'artiste revendique, affirme ses idées, et incite les autres à les adopter. Les artistes, dans un contexte historique précis, décident de mettre leur art au service d'une cause. Il existe deux genres de chanson engagée: – La chanson engagée critique envers les guerres ou le système politique. – La chanson engagée sensibilisatrice envers les causes humanitaires, les inégalités, son but est de mobiliser

garde contre les drogues, inciter au respect de l'environnement, ou encore promouvoir la prévention routière. « Ni science ni art »[2], la publicité est une technique largement empirique qui emprunte à l'économie, à la sociologie et à la psychologie, qui teste ses intuitions via des panels et des études de marché. La créativité en est le cœur mais elle n'est pas un art. La gratuité et l'objectivité lui font défaut. Si elle peut le devenir[6], ce n'est pas le but premier de son commanditaire qui

Arrêt sur mirages • Arrière pensée • Arrière salle (l') • Art d'aimer (L') • Art de l'équilibre (l')* • Art de la nuance (l') • Art de la rue (l') • Art de rester pour le petit déjeuner (L') • Art de rompre (l') • Art de tricher, ça s'apprend (l') • Art des restes (L') • Art du frisson (l') • Art du silence (l') • Art et l'autre (l') • Art japonais • Art perdu (un) • Artiste critiqué par son oeuvre (l') • Artistes

certains territoires. Cette adaptation est loin d'être un cas isolé dans ce genre naissant. Le cinéma allemand de l'époque puise abondamment son inspiration dans la littérature (un phénomène loin d'être cantonné à l'horreur, en cette période où le 7e Art tente se donner une légitimité artistique publique). Ainsi, Le Golem (1920 | Der Golem, wie er in die Welt kam | Carl Böse & Paul Wegener) reprend le roman fantastique de l'écrivain autrichien Gustav Meyrink ; le roman de l'écrivain allemand qui inventa

unités sont proposées par activité langagière dominante soit 15 unités au total. Le manuel offre un grand choix de documents, les thématiques sont variées et destinées à toutes les séries (L, S, ES et séries technologiques). L’unité 3 est intitulée Art Project pour répondre aux instructions officielles sur l’Histoire des Arts. On retrouvera aussi dans chaque unité matière à aborder les arts visuels tout au cours de l’année. • Chaque unité est « raccrochée » à une ou deux notions du programme (affichage

Apparences, Société... Art... Création Littéraire... Culture... Education, savoir... Famille... Femme, Homme... Humour, jeux de mots... Nature... Préjugés, Critiques, Justice, Choix... Religion... Travail, création... + de thèmes Apparences, société : "Il y a trop de monde signifie toujours que les autres sont trop nombreux" Denis Langlois. "La vie est la seule carrière qui m'intéresse." Erik Orsenna. "La victoire obtenue par la violence équivaut à une défaite, car elle est momentanée

il avait 17 ans. La chose qui s’est dégagée immédiatement de nos premiers échanges de professeur et d’élève a été sans aucun détour, la suivante : j’avais un cartomane en face de moi, quelqu’un pourvu d’une volonté d’appréhender complètement cet art, par la technique, et - surtout - par la façon de l’employer et par ce qu’il pourrait en tirer ailleurs. Cela est très révélateur car je considère dans la magie que la carte est une base, elle représente, quand on sait l’u liser, tout ce que l’on

son nom à celui-ci. Les protagonistes de l'art minimal, de l'art conceptuel et de l'art corporel (body art), dans leur inspiration, leur démarche artistique et idéologique, témoignent de l'influence déterminante de l’œuvre de Duchamp. Il aurait également, d'après les nombreux essais qui lui sont consacrés, été l'inspirateur de plusieurs courants artistiques dont le Pop art, le néodadaïsme, l'Op art et le cinétisme. J'ai choisie l'oeuvre Fontaine de Marcel Duchamp. Marcel Duchamp , pour son