Bourgeois Gentilhomme Satire Sociale

Le registre comique à pour but de faire rire et de divertir les spectateurs. Il peut tourner des situations graves au ridicule afin de dédramatiser celles-ci. Comédies, satires, farces et sotties inspirent le rire grâce à plusieurs procédés tels que les comiques de gestes, de situations, de mots et de caractère ainsi qu’avec des raisonnements par l’absurde mais bien d’autres procédés encore. Ainsi nous pouvons nous demander si l’utilisation d’un registre comique dans une pièce de théâtre n’a pour

que très tard). Ici, Molière a choisi de faire parler d’emblée son personnage pour qu’éclate au grand jour son caractère d’atrabilaire, d’autant mieux « typé » qu’il entre en contraste (d’où un effet comique) avec celui du mondain Philinte. 2. La satire de caractère Le caractère du Misanthrope est ambivalent. D’une part on peut y voir un idéaliste, un défenseur acharné de la vertu propre à s’attirer l’admiration de tous. Son rigorisme moral se manifeste dans l’usage de verbes de volonté (voir l’anaphore

Anti-copie - Résumé et fiche de lecture - Les Précieuses ridicules - Molière Les personnages : Anti-copie - Résumé et fiche de lecture - Les Précieuses ridicules - Molière Gorgibus, le maître des lieux, père de Magdelon et oncle de Cathos. « Bon bourgeois » selon le texte de la pièce, il mène sa maison avec simplicité et entend marier sa fille et sa nièce à deux prétendants honnêtes, et se trouve désemparé devant leur entêtement à refuser La Grange et Du Croisy. Anti-copie - Résumé et fiche de lecture

pièce extraordinaire n'est-elle pas mieux, justement, pour nous faire sortir des galères de la vie quotidienne ? (...) Introduction I) Un univers banal et ordinaire A. Le drame bourgeois B. La caricature au service de la dénonciation II) Un univers différent et intense A. La tragédie B. Le cartharsis sociale ou purgation psychologique C. L'affrontement de deux idéologies Conclusion Sujet : Selon vous, une pièce de théâtre doit-elle peindre le tableau de notre vie quotidienne commune

s’offrir le luxe de laisser la parole à M.Dim . Dès que M.Dim veut parler il est obligé de lui couper la parole : effet comique dû à la répétition du même procédé II) Une satire de la bourgeoisie 1. Le choix des noms et prénoms comique de caractère (personnage stéréotypé du bourgeois créancier : vulgarité du bourgeois qui veut réclamer de l’argent, confusion, naïveté, vanité nobiliaire - une sorte de Mr Jourdain Choix du nom = allusion à l’expression « un air de dimanche » qui sous-entend

finalement envisager une domination du public et du dramaturge, ce dernier s’amusant à manipuler tout à tour chacun des personnages. Dans un premier temps, on a l’impression que le couple Sotenville domine le dialogue, sachant que la supériorité sociale de la famille de Sotenville ne fait aucun doute à une époque où l’ordre établi valorise les familles aristocrates. En effet, on observe l’empêchement de progression de la parole de Dandin, notable dès les premières répliques : à plusieurs reprises

dans une autre bourgade, Yonville-l'Abbaye. Son mariage la déçoit rapidement. Là, elle fait la connaissance des personnalités locales, Homais, pharmacien progressiste et athée, le curé Bournisien, Léon Dupuis, clerc de notaire, Rodolphe Boulanger, gentilhomme campagnard. La naissance d’une fille Berthe la distrait un peu, puis elle se lie d’amitié avec Léon. Mais bientôt Emma cède aux avances de Rodolphe, séducteur invétéré. Elle veut s'enfuir avec son amant qui, lâche, l'abandonne. Emma croit en mourir

café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en « mamamouchi » qui se termine en « divertissement

divertissement pour dénoncer la noirceur de l’homme. I En quoi le théâtre montre-t-il la noirceur des hommes ? On considère le théâtre comme la métaphore de la condition humaine, il montre donc ce que l’homme peut avoir de mauvais tant dans ses préoccupations sociales, politiques, amoureuses et philosophiques. D’abord sur le plan politique, dès l’Antiquité le théâtre avait une fonction politique, c’était un lien de rassemblement civique où l’on débattait de la société, où l’on montrait par la reprise des grands

français, ou très soutenue qui est incompréhensible, ou difficile à comprendre sans annotation nous l’expliquant. (Acte IV, scène 2 « courroux » ; « l’opprobre »). Molière utilise des tournures de phrase compliqué également par exemple dans Un Bourgeois gentilhomme. (Acte II, scène 6 « Par ma foi, il y a plus de quarante ans que je dis de la prose sans que j’en susse rien, et je vous suis le plus obligé du monde de m’avoir appris cela. »). Alors que le théâtre moderne s’inscrit dans un langage de notre