Bérénice De Molière

Louis XIV. Il fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde, la même année. En 1665, il fait jouer Alexandre le Grand qui est son premier succès. La pièce plaît notamment au roi, car elle est à son honneur et lui vaut le soutien du jeune monarque. Elle est retirée à Molière pour être jouée par une troupe de comédiens plus prestigieux, à l'Hôtel de Bourgogne[3]. C'est cette affaire qui entraîne une brouille définitive entre Molière et Racine Racine publie deux pamphlets (littérature

partagée entre une vie libertine et un enseignement janséniste à Port-Royal. Son premier grand succès est Andromaque (1667), suivi d’une comédie Les Plaideurs. Viennent ensuite les multiples tragédies classiques qui feront sa renommée : Britannicus, Bérénice, Iphigénie, Phèdre, Esther et Atalie.( Notez que la plupart des sujets traités concernent l’Antiquité grecque ou romaine, à laquelle vous devez vous référer pour comprendre les thèmes des pièces...) Racine aime les actions simples (cf règle des trois

la comédie à un public bas. C’est l’amorce d’une théorie du reflet et du miroir scène/ salle, personnages/ spectateurs.  Molière se bat dans ses préfaces et dans ses pièces pour faire reconnaître la comédie. La poétique de la comédie se trouve chez lui , notamment dans la critique de l’école des femmes, comme une tentative de réhabilitation et de défense de la comédie. Molière insiste sur la différence d’écriture des comédies : « et c’est une étrange entreprise que de vouloir faire rire les honnêtes

lui vaudra une pension royale. C'est ensuite le duc de Saint-Aignan qui l'introduit à la cour, où il rencontre Molière et Boileau. Lorsque Colbert fait distribuer des gratifications annuelles aux écrivains, Racine figure parmi ces bénéficiaires. C'est alors à ce moment qu'il se tourne définitivement vers le théâtre. Il décide donc de porter sa tragédie Théagène et Chariclée à Molière, qui la refuse, mais encourage ce jeune auteur, et crée sa première tragédie représentée, la Thébaïde, en 1664,

Fiche auteur Pierre Corneille (1606-1684) Période et mouvement littéraire : orientation générale de l’œuvre Corneille est , avec Molière et Racine , l'un des trois grands dramaturges français du XVII siècle .Il a écrit des tragédies , comme le Cid ou Horace , mais aussi bon nombre de comédies . Pierre Corneille s ' est démarqué de ses contemporains par une œuvre théâtrale riche et particulièrement moderne . D'abord fortement inspiré par la comédie , il glissera

LYCEE CONSEILS DE LECTURE POUR BIEN SE PREPARER A LA RENTREE DE SEPTEMBRE A l’entrée en 2nde : LETTRES : Molière, L’Ecole des femmes Eugène Ionesco, Rhinocéros Honoré de Balzac, La Peau de chagrin Gustave Flaubert, Trois Contes Emile Zola, Au Bonheur des Dames Nicolas Gogol, Nouvelles de Pétersbourg MATHEMATIQUES : Le mètre du monde, de Denis Guedj Les cheveux de Bérénice, de Denis Guedj En cherchant Majorana, d'Etienne Klein ESPAGNOL : THEATRE ET ROMAN Préférer les versions bilingues

ce siècle dominé par le classicisme, la distinction entre les genres théâtraux est nette : la tragédie et la comédie ont des caractéristiques propres, qu'un auteur se doit de respecter Même si la tragédie est le genre « noble » par excellence, Molière défendra avec beaucoup d'ardeur la comédie, et en exploitera toutes les ressources : de la farce à la « grande comédie », c'est-à-dire des comédies en vers, offrant des personnages nuancés, autour de sujets importants (cf. Tartuffe, Le Misanthrope)

mots, sans paroles, ils n’existeraient pas. En effet, dans la pièce de Molière, Le bourgeois gentilhomme, on trouve un jeu de mot établi sur le rapport entre le nom d’un personnage, Iris, et son action, car ce personnage capture l’attention par ses regards. Ainsi, les paroles sont ici nécessaires pour comprendre ce jeu de mots. Il en est de même pour les quiproquos. Prenons pour exemple un quiproquo présent dans la pièce de Molière, l’école des femmes. Horace, tombé sous le charme d’Agnès, se confie

qu’elles proviennent de l’Antiquité. Or, le Classicisme cherche à imiter l’Antiquité. Quoi de mieux que de reproduire le style de cette époque quand on possède un tel but ? A juste titre, les plus grandes pièces de l’époque comme Horace de Corneille, Bérénice ou Phèdre de Racine prennent place dans un contexte antique, outre que les auteurs respectent les règles énoncées par Boileau telles que la présence ‘‘d’un lieu’’, ‘‘d’un seul fait’’ et ‘‘d’un jour’’. Ainsi, il est possible d’affirmer que le respect

LE THEATRE : « Dom Juan », Molière . MISE EN CONTEXTE DE LA PIECE : Don Juan est un mythe crée par Tirso de Molina (cf. l’abuseur de Séville). Tirso de Molina : dramaturge espagnol Don Juan est une pièce de théâtre contenant une moral . Le but est de purifier les passions des spectateurs c’est la catharsis . La catharsis est crée par Aristote en 300 av. J-C. En 1787, Mozart va en proposer un opéra : « Don Giovanni » . QUI EST DON JUAN ? * séducteur, impie, menteur, hypocrite, manipulateur