Bérénice Le Style De La Douleur

Département de Français CSJ ANTOURAClasse de 1re F 1Lycée 1CORPUS POUR LE COMMENTAIRE Texte 1 : Corneille , L’Illusion comique , Acte V, scène 5, 1639. Pridamant cherche son fils Clindor, qu’il n’a pas vu depuis dix ans. Le magicien Alcandre l’amène dans une grotte d’où il peut voir la vie de Cindor se dérouler sous ses yeux. Désespéré de voir son fils mourir sous ses yeux, Pridamant veut mourir à son tour. Comment ce passage illustre-t-il

d’Aristote Reprises de Sénèque : 1634, Rotrou Hercule Mourant, 1635 Corneille Médée, Racine Phèdre. L’influence de Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation des genres tragique et comique, chose qui n’existe pas dans la comedia espagnole pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique

Reprises de Sénèque : 1634, Rotrou Hercule Mourant, 1635 Corneille Médée, Racine Phèdre. L’influence de Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation des genres tragique et comique, chose qui n’existe pas dans la comedia espagnole pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique

Gallimard, 1961. ROHOU Jean, Racine entre sa carrière, son œuvre et son Dieu, Fayard, 1993. POULET Georges, « Notes sur le temps racinien », in Études sur le temps humain, t. I, Plon, 1952. SPITZER Léo, « L’effet de sourdine dans le style classique », in Études de style, Gallimard, 1970. VIALA Alain, La Stratégie du caméléon, Seghers, 1990. Sur Phèdre ALEMANY Véronique, Le Choix de l’absolu. Racine, Phèdre, RMN, 1999. BARRAULT Jean-Louis, Mise en scène de Phèdre, Seuil, 1946. BENICHOU Paul, « Hippolyte

amoureuse : l’art d’étudier les cas (l’amour peut-il durer plus d’une vie ? Si il faut aller à un bal où on peut croiser son mari ? Est-il vraisemblable d’avouer à son mari qu’on aime un autre homme ?) - Question de la langue : les précieuses ont un style repérable : goût pour les hyperboles, l’exagération, les formules recherchées (termes archaïques et triviaux bannis : miroir = conseiller des grâces), goût pour l’abstraction (La princesse de Clèves : blonde = seul détail que l’on sait d’elle), cette

conservait pour pouvoir la replacer dans sa bouche et abolir le souvenir de la souffrance dans la déflagration d’une douleur présente, dite «exquise». Il a pu s’en exorciser en voyant l’étrange chien Coq-l’Oeil, incarnation même de la douleur : «Une sorte de plaie affreuse, avec des dents partout, et un regard exorbité» (page 82) Cette «abomination» fait concevoir à Bapaume que la douleur ne se loge pas seulement dans l’intimité de la bouche mais parcourt le monde, appartient à tous et à personne, comme

prière, de la supplication et de [invocation ; et, les dieux de Phèdre ayant une oreille merveilleusement insensible à toutes les vibrations de la douleur terrestre, ces paroles ne comportent point de réponse. Thierry Maulnier Lecture de Phèdre LA PASSION COMME LÉSION L'Amour, en Phèdre exaspéré, n'est point du tout celui qui est si tendre en Bérénice. Seule, ici, la chair règne. Cette voix souveraine appelle impérieusement ta possession du corps aimé et ne vise qu'un but : l'extrême accord des

romantique est souvent coupé, marqué par la coexistence du grotesque et du sublime. Le grotesque est cette remise en cause du courage du grand homme par le fait précisément de sa faiblesse humaine. f) Le théâtre de l’absurde Le théâtre de l’absurde est un style de théâtre apparu au XXe siècle, à l'époque de la Seconde Guerre Mondiale, qui se caractérise par une rupture totale par rapport aux genres plus classiques, tels que le drame ou la comédie. C'est un genre traitant fréquemment de l’absurdité de l’Homme

participe aux principaux mouvements du siècle sans jamais s’y perdre, mais pour affirmer en définitive son originalité irréductible. A) LA LITTERATURE AVANT 1914 A première vue, la littérature d’avant 1914 nous semble comme le « modern style », périmée ou tributaire du 19e. Un reclassement parfois brutal a plongé dans l’oubli ou réduit à un intérêt documentaire une grande partie des œuvres qui occupaient alors le devant de la scène, dans cette « foire sur la place » dont parlait Romain

l'écrivain à sa vraie place, n'ayant d'autres titres que ceux qu'il partage avec ses compagnons de lutte, vulnérable mais entêté, injuste et passionné de justice, construisant son œuvre sans honte ni orgueil à la vue de tous, toujours partagé entre la douleur et la beauté, et voué enfin à tirer de son être double les créations qu'il essaie obstinément d'édifier dans le mouvement destructeur de l'histoire. Qui, après cela, pourrait attendre de lui des solutions toutes faites et de belles morales ? La vérité