Cahiers d'art

3. Incitation d’une réfléxion (limite du concept d’œuvre d’art, de l’art antique à l’art des années 60) Notre regard était « esthétique », regard d’émerveillement devant la beauté (que se soit celle d’une personne, de la nature…). Les œuvres d’art devaient reprendre une fonction sociale, il fallait compléter la lecture de l’historien de la culture. L’art conceptuel : notre perception spontanée n’accorde à ces formes d’art pas de statut artistique notable. Ce qui était important, c’est

aussi appelée Venus Noire, qui l'entrainera dans la débauche, la drogue, et la régression. Il tombera par la suite en adoration de Madame Sabatier. En 1844, sa famille s'indigne de sa vie de débauche. Baudelaire devient alors journaliste, critique d'art et critique littéraire, pour pouvoir vivre, mais il mènera une vie misérable. 1857 est l'année de publication des Fleurs du Mal. Baudelaire est attaqué en justice pour « immoralité » (la même année que Madame Bovary) et condamné : plusieurs poèmes

pose directement le problème de la finalité de l'oeuvre d'art. En effet, comprendre ce qui pousse un artiste à la création artistique peut permettre ainsi de déterminer si l'artiste doit ou non avoir en tête la recherche du plaisir pour celui qui va être confronté au jugement esthétique de ses oeuvres. Ainsi pour tente de résoudre la problématique nous pouvons essayer de démontrer la thèse suivante : même si un artiste peut créer une oeuvre d'art en cherchant à contenter un certain public, à plaire

l'Orient. Il séjourne à l'île Bourbon (La Réunion) et, en rentrant à Paris en 1842, écrit ses premiers textes. Il s'éprend de l'actrice Jeanne Duval. En 1844, sa famille s'indigne de sa vie de débauche. Baudelaire devient alors journaliste, critique d'art et critique littéraire. 1857 est l'année de publication des Fleurs du Mal. Baudelaire est attaqué en justice pour « immoralité » (la même année que Madame Bovary) et condamné : plusieurs poèmes sont retirés du recueil et l'auteur doit payer une amende

pauvres villageois au xixe siècle. Il avait épousé en 1861 Hélène-Marie Pettit, petite-fille d'Ambroise Rendu, qui fut elle aussi peintre. Leur fils, André-Marc Antigna, fut peintre et miniaturiste. Le beau-frère d'Alexandre Antigna, le critique d'art Eugène Loudun, préfaça le catalogue de la vente qui eut lieu après son décès.

que du champ d’action architectural. Aujourd’hui les grandes architectures sont le reflet de notre société de consommation. Elle fait transparaître la puissance des entreprises. L’architecture transcende son principe fonctionnel pour devenir œuvre d’art. Les architectes deviennent des orateurs adeptes de l’envolée lyrique, cultivant le style et l’image. Cependant dans cette volonté architecturale nous remarquons que quasiment toutes les constructions modernes ou post modernes sont des édifices

Peu connu, révélé en France et en Europe par Michel Tapié, son influence sur l'art nord-américain et européen reste sous-estimé. Le terme vient de Gu : instrument, Taï : outil. Michel Tapié (1909-1987): Critique d'art français; il était aussi organisateur des expositions et théoricien d'art avec une influence internationale. Il est à l'origine de la formule « art informel ». Jiro Yoshihara , né en 1905 à Osaka, peut être considéré comme le fondateur et le théoricien du mouvement, mais il déclare

ART, ATELIER ET THERAPIE L’Atelier d’art thérapie du Centre Hospitalier Sainte Marie de Clermont-Ferrand est né au cours des années 80 d’une volonté, celle de créer un espace autorisant la mise en relation de la psychiatrie avec l’art, l’expression et la créativité. Dès l’origine, cet espace se singularisait par la présence d’artistes peintres, présence qui s’accompagnait d'une exigence esthétique dans le travail. Ce lieu d’art accueille des patients adressés par un professionnel, qu’ils

choisi ce sujet et j’aborde très grossièrement la problématique dont je souhaite parler. (quelques lignes sur 1 page dédiée) Sommaire : reprise des chapitres avec numérotation des pages s’y référant. (1 page dédiée) Description de l’objet/œuvre d’art choisi : expliquer dans quel art l’œuvre s’inscrit, le décrire, en donner les caractéristiques fondamentales…puis se concentrer sur l’œuvre même, décrire : forme, matériaux, dimension, couleurs, poids, bref, tout ce qui peut en être perçu par les captations

jikopiFace à une œuvre d’art, plusieurs sentiments différents peuvent nous envahir : soit un sentiment plaisant reflétant une joie, soit un sentiment contraire comme la surprise ou le choc. L’art doit-il provoquer ce type de sentiments ? L’Art c’est la production consciente d’une œuvre manifestant la volonté esthétique d’un artiste et sa sensibilité. L’Art, se veut donc de rechercher le beau et par conséquent de transmettre un plaisir esthétique, l’art cherche aussi à éveiller la sensibilité de chacun