Calligramme Paysage De Guillaume Appolinaire

 Biographie de Guillaume Appolinaire Guillaume Apollinaire (Wilhelm de Kostrowitzky) est né en août 1880 à Rome. Il est le fils d’un officier italien et d’une Française. Cette dernière s’installe à Paris en 1889. Apollinaire travaille pour subvenir aux besoins de la famille et, en 1902, il est précepteur en Allemagne. Parallèlement, il publie ses premiers textes. Lorsqu’il rentre à Paris, Apollinaire se lie aux milieux artistiques : il est ami de Picasso et a une liaison avec le peintre Marie

 Guillaume Apollinaire (Wilhelm de Kostrowitzky) est né en août 1880 à Rome. Il est le fils d'un officier italien et d'une Française. Cette dernière s'installe à Paris en 1889. Apollinaire travaille pour subvenir aux besoins de la famille et, en 1902, il est précepteur en Allemagne. Parallèlement, il publie ses premiers_textes. Lorsqu'il rentre à Paris, Apollinaire se lie aux milieux artistiques : il est ami de Picasso et a une liaison avec_le_peintre_Marie_Laurencin. C'est en 1913 qu'Apollinaire

d'ailleurs.  Il   est  vrai que  peu  d’auteurs  se  sont astreints à la discipline difficile de créer  une oeuvre d’art en utilisant la laideur,  notamment   en  poésie.  Lorsque  l’on  parle  de poésie, on  imagine une  déclaration  d’amour, un superbe paysage, parfois  on  perçoit  un brin de mélancolie. Il est donc bien plus difficile de faire le lien entre poésie et laideur.  On peut  le  constater,  il  est  plus  facile   de  trouver  un  poème sur la beauté  que  sur  la  laideur.  C’est pourquoi 

DissertationDISERTATION: Le vrai nom d'Apollinaire (1880-1918), Wilhelm Apollinaris de Kostrowitsky, transformé en Guillaume Apollinaire dès le début de sa carrière littéraire, exprime le caractère cosmopolite de l'auteur dès sa jeunesse: il en tirera conscience de la diversité et instabilité. Après avoir été précepteur et employé de banque, il intègre à Paris le cénacle (réunion d'un petit nombre d'intellectuels, d'artistes) de l'avant-garde culturelle. La fréquentation des artistes cubistes tels

remarque donc déjà que selon le contexte historique l'auteur est contraint plus au moins a respecter des règles. La poésie au XX° siècle est marqué par la volonté graphique des auteurs. En effet ont trouvera de plus en plus de poème qualifié de calligramme. C'est a dire que la disposition du poème est fait de manière a dessiner son sujet. On peut constater cela dans le poème d’Apollinaire, « La Fontaine et le jet d’eau » où son œuvre est disposé en forme de fontaine avec des vers qui jaillisse. Son

grecque. Roi d'Ithaque, fils de Laërte et d'Anticlée, il est marié à Pénélope dont il a un fils, Télémaque. *celui-là Quand revoiray-je, helas,de mon petit villageFumer la cheminee,et en quelle saison,Revoiray-je le closde ma pauvre maison. Paysage de la campagne romaine, Souchon François,19e siècle, période contemporaine de 1789 à 1914 . Phillipe Soupault est un poète français du 19ème siècle, cofondateur du surréalisme. Avec ses amis André Breton et Louis Aragon, il participe à l'aventure Dada

(1844-1896)… Quand la poésie se modernise, elle change de forme et ses mots sont utilisées de façon à faire des jeux : La poésie s'amuse. Guillaume Apollinaire et d’autres poètes ont bouleversés les codes de la poésie et ont contournés les règles de bases des poèmes de leurs confrères. La poésie célèbre aussi la ville, les auteurs ici peignent des tableaux de paysages urbains qui nous renseignent sur leur vision de la modernité des cités et de l’ambiance globale qui se ressent dans un environnement qui

couleurs vives et saturées. • Les Artistes • Derain : Il utilise la couleur pour construire sa peinture et traduire ses émotions. [ André Derain «La femme en chemise» ] • Vlaminck : Ses formes sont rebustes et ses couleurs fortes traduisent des paysages de l’île de France. [ Vlaminck «Restaurant de la machine à Bougival» ] • Matisse : Chef de file du Fauvisme, il utilise des couleurs éclatantes sans réalisme. [ Matisse «La desserte rouge» «Le bonheur de vivre» «La tristesse du roi» «Nouveau Fauve»

couleurs vives et saturées. • Les Artistes • Derain : Il utilise la couleur pour construire sa peinture et traduire ses émotions. [ André Derain «La femme en chemise» ] • Vlaminck : Ses formes sont rebustes et ses couleurs fortes traduisent des paysages de l’île de France. [ Vlaminck «Restaurant de la machine à Bougival» ] • Matisse : Chef de file du Fauvisme, il utilise des couleurs éclatantes sans réalisme. [ Matisse «La desserte rouge» «Le bonheur de vivre» «La tristesse du roi» «Nouveau Fauve»

VERLAINE Présentation de l’auteur : Paul Marie Verlaine est un poète français, né à Metz le 30 mars 1844 et mort à Paris le 8 janvier 1896. Paul Verlaine est avant tout le poète des clairs obscurs. L’emploi de rythmes impairs, d’assonances, de paysages en demi-teintes le confirment, rapprochant même, par exemple, l’univers des Romances sans paroles des plus belles réussites impressionnistes. C’est lui qui a lancé la notion de « poètes maudits ». Ses œuvres : * Poèmes saturniens (1866)