Caméra d'or

aussi penser au décalage et aux rapports entre les personnes qui ont émigré et les enfants du pays. Tous ces points sont développés et expliqués grâce à l’aspect le plus réussi du film : le réalisme. Le fait que le film soit réalisé en caméra numérique et souvent en caméra épaule aide à entrer dans l’histoire, dans le décor lui-même et à se sentir personnage. Rabah Ameur Zaimeche a voulu montrer certains aspects de son pays. Il réussit à montrer avec réalité le déroulement de la vie en Algérie. Il ose

retirée. Nous avons aussi le cas de la SNCF en France, qui reconnaît l'inefficacité des caméras dans certaines gares sans présence humaine. Au contraire même de cela, le fait qu’il y ait des caméras de vidéosurveillance a tendance a rassurer les passants, ce qui par la suite les rend moins vigilants et plus ouverts à des risques éventuels de vols et d'agression. De plus, la présence de plus en plus importante de caméras, tend certes à faire reculer les délits, mais tend surtout à les repousser du lieu

alors la liberté d’imaginer et pourtant c’est l’évidence de l’image qui donne aux films leurs forces et leurs séductions. Georges Méliès fut aussi le premier à avoir expérimentés les 1eres illusions visuels, utilisant en particulier des effets de caméra et des surimpressions, plus connu sous le nom d’effets spéciaux. Les effets spéciaux permettent de créer l’illusion de certaines actions et simuler des objets, des personnages ou des phénomènes qui n’existent pas ou ne peuvent pas être filmés

show télévisé « Terror is reality ». Habillé en catcheur, le photoreporter devenu riche et célèbre (mais aussi plus bedonnant) suite à son reportage sur les événements ayant frappé la ville de Willamette, casse des dizaines de zombies devant les caméras de TV, au beau milieu d’un ring encadré de broyeurs mortels. Suplex, coups de tête, projections et hectolitres de sang sont au programme. Une fois ce spectacle de télé réalité terminé, Frank retourne au vestiaire et surprend une conversation compromettante

mouvement de caméra à 59min 54 permet aussi d’obtenir une focalisation interne. *Citez 2 moments où Tom est observé du point de vue de Miao Lin : sur quoi la caméra se concentre alors ? 59min 37 : La caméra se focalise sur une vue du haut du corps de Tom afin de montrer ses expressions et émotions après son incartade avec Miao Lin. 1h 6min 31 : Ici encore la vue de Miao Lin se focalise sur le visage de Tom. *Citez 3 moments où Tom est regardé par d’autres personnages 41min 14 La caméra prend le point

(la personne réelle qui a écrit le texte) ni avec les personnages (le narrateur n’est pas forcément un personnage du récit). Le point de vue est un choix que fait le narrateur pour raconter son histoire: il choisit un angle de vue, un jeu de “caméras”. Le point de vue est en relation avec ce qu’il sait des faits et des événements Il existe : - deux types de narrateur : le narrateur-personnage et le narrateur extérieur. - trois types de point de vue : externe, interne et omniscient. Le narrateur-personnage:

projeter sur grand écran des images filmées en direct par des caméras situées au point d’émission. La vidéotransmission est plus étendue que la visioconférence. Elle permet de mettre en liaison des groupes de personnes très nombreux (jusqu’à plusieurs centaines de personnes). Une énergie de communication pour le traitement de l’image reçue ; Une caméra de prise de vue panoramique qui donne une vue généra Un local technique (caméra, écran, régie, cadreur, décodeur). 3

plan l'arrivé des hors-la-loi. Ce qui permet de créer une profondeur de champs. Puis commence un montage parallèle qui donne l'impression que la prise de vue est subjective aux enfants et aux cow-boys. Une fois les plan cow-boys/enfants passé, la caméra se concentre sur le combat entre les fourmis et les scorpions. Sam Peckinpah se sert d'un gros plan en plongé pour nous montrer ce carnage. On repasse sur les enfants mais cette fois si ils apparaissent dans le cadre en gros plan, contre-plongé. Jusqu'à

 Analyse filmique – Point de vue Elephant de Gus Van Sant (2003) est une fiction qui revient sur le fait divers de la fusillade qui a eu lieu au lycée Columbine en 1999. La séquence choisie est le moment où Elias prend en photo John au milieu d'un couloir de lycée. Michelle passe au moment où la photo est prise. Cette séquence se répète trois fois dans le film, trois fois avec un point de vue différent. Ici on va suivre le point de vue de Michelle qui commence à 55:48. On la voit

international et va remporter la Palme d’or en 1994. Pour la petite histoire, lorsque Tarantino reçu le prix, une femme du public siffla, ce à quoi il répondit par un doigt d’honneur. Ce film devient également culte pour un bon nombre de cinéphiles. C’est donc en seulement deux films que Quentin Tarantino arrive à s’imposer dans le monde du septième art, à prouver ses capacités et à se faire une renommée. Mais le réalisateur va aussi se retrouver de l’autre côté de la caméra, en tant qu’acteur, notamment