Caprices De Marianne Acte I Scène 1

« Racinienne » où la philosophie, la mythologie et les symboles se marient pour mieux se dénoncer ; et affirmer que seul la mort est au bout de chaque parcours, ou un dialogue à la Beckett, où le silence prend tout son sens/fiel & miel confondus I./ Le dialogue Pour la littérature, « le théâtre, c’est d’abord un beau texte », comme le disait Louis Jouvet, et l’approche littéraire du texte de théâtre repère certaines caractéristiques bien définies de l'énonciation théâtrale qui définit le genre

« Acte 1, scène 3» C’est le dialogue entre Phèdre et Œnone. Cette dernière cherche à obtenir un secret qui ronge Phèdre. Dans quelle mesure cette scène d’aveu renforce-t-elle le sort tragique de Phèdre ? I. Une entrée en matière délicate : les obstacles à l’aveu A. Œnone n’identifie pas l’objet de la souffrance de Phèdre Interrogations, incompréhension, suspect d’un crime, pense que P. à fait une action qui l’aurait perdue, P. ne corrige que la 1ère erreur de O.-> obstacle aveu B. La paralysie

forme littéraire lui donner? - Celle de Nerval : récit bref dans la nouvelle Sylvie qui est une exploration fragmentée du passé, présent avenir. Plusieurs identités de femmes. - Celle de Musset : le Dialogue, parole échangée à deux. Dans les caprices de Marianne il n'y a presque que des échanges à deux. Ces deux oeuvres donnent une vision non traditionnelle du romantisme. Ce sont deux petites formes littéraires. Une nouvelle et une comédie en deux actes. c'est tout le contraire des gros morceaux

Les Caprices de Marianne : Acte 1, Scène 1 Introduction : Musset, auteur romantique du XIXème lance sa pièce en faisant rentrer les personnages directement pour qu’ils se présentent eux-mêmes deux par deux. Problématique : En quoi cette scène anticipe-t-elle la fin ? I Les visages du romantisme 1) La présentation antithétique de deux amis : - Au physique = couleurs des habits - Au moral Octave joyeux / Coelio mélancolique 2) Les conceptions de l’existence chez l’un et

1 ES Dissertation Le classicisme, mouvement littéraire du XVII siècle, est défini par des règles strictes. Boileau dans l’Art poétique, écrit en 1674, énonce le chemin à suivre afin de pouvoir rentrer dans le cercle des dramaturges classiques. L’un de leurs objectifs est de ‘plaire et instruire’, tout en dessinant les caractères, les désirs et les sentiments humains. Mais ils veulent préserver et réutiliser les savoirs et les œuvres de l’Antiquité. Le théâtre, qui existe

mythe de Dom Juan, le couple maître et valet, le libertinage . Lectures analytiques : Acte I scène 1; Acte I scène 2 (« Tirade de l'inconstance » de « Quoi ! Tu veux qu'on se lie » à « … mes conquêtes amoureuses »); Actes III scène 2 ; Acte IV scène 4 . Acte I scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec

Commentaire de Musset extrait 1 acte I scène 1 Intro: De 1810 à 1832, Alfred de Musset mène une vie heureuse. Il fait ses études au lycée Henri IV de 1819 à 1827 et gagne plusieurs prix. En 1828 il est introduit dans le Cénacle d’Hugo et commence à écrire. En 1830 l’échec de La Nuit vénitienne l’incite à ne plus écrire pour la scène et à inventer le concept du « théâtre dans un fauteuil »; sa liaison houleuse avec Georges Sand à partir de 1833 le marque durablement.Musset part à Venise avec G

I. Le tragique 
 1) la souffrance du personnage
 2) la solitude II. Le comique 
 1) de langage (fais les questions et les réponses) 
 2) de gestuelle (didascalies) La scène d’exposition de Deux femmes pour un fantôme regroupe les deux personnages principaux à cette histoire, Brigitte et la maîtresse de Pierre, à l’insu de cette scène, elles vont se rencontrer. Cette scène a été rédigée par René de Obaldia, écrivain du XXème siècle. Elle est extraite de Deux femmes pour un fantôme

tôt expliqué. […] Nicolas Boileau, Art poétique, III, 1674. 1. Du sujet aplanisse l’entrée : aplanisse l’entrée du sujet, supprime les difficultés à l’entrée du sujet. ©HATIER Document B 5 10 15 20 25 30 ACTE I, SCÈNE 1 Une rue devant la maison de Claudio Marianne sort de chez elle, un livre de messe à la main ; Ciuta, une vieille femme, l’aborde. CIUTA. – Ma belle dame, puis-je vous dire un mot ? MARIANNE. – Que me voulez-vous ? CIUTA. – Un jeune homme de cette ville

Lorenzaccio est un texte théâtral, ce qui est une contradiction, entre texte (livre) et théâtre (scène)). C'est une pièce qui n'a pas été écrite pour être jouée sur scène. Langage théâtral: Tirade : la tirade a quelque chose d'artificiel, dans Lorenzaccio il y a de très grandes tirades de Lorenzaccio. Monologue : c'est un personnage qui parle tout seul. Artifice théâtral majeur, c'est aussi le jeu avec le public, qui ne fait pas partie de la pièce. Réplique : base du langage théâtral, une réplique