Caractère Des Moeurs Malade Imaginaire

volonté de se distinguer par la pureté du langage, par l’élégance de la tenue, par la dignité des moeurs. - L'ordre, la discipline et la régularité - Mouvement de la mesure et de l'harmonie, qui cherche l'accord de l'écrivain avec son milieu, de la pensée avec l'expression, qui prône l'ordre, la discipline et la régularité - respect des règles héritées des Grecs et des Romains, l'économie des moyens, le caractère mesuré - règle de bienséance : l’on ne va pas à l'encontre des idées communément admises ou

sans posture, un homme enfin à qui faire l’aumône « pour l!amour de l’humanité ». En quelques brèves répliques, lâchées dans l!ombre de la forêt, le Dom Juan de Molière nous découvre qui il est : libertin en pensée autant et plus que libertin en ses mœurs. N!ayant foi qu!en la nature et ne croyant qu!en « deux et deux sont quatre ». Non point en guerre avec Dieu, mais simplement athée comme l!étaient bon nombre d’aristocrates en cette première moitié du Grand Siècle. Mais les temps ont changé. Molière

Document sans titreLes caractères de la Bruyère La comédie sociale Présentation de l’oeuvre La Bruyère puise son inspiration dans les tourments de son époque pour écrire son œuvre. Son titre complet, Les Caractères ou Les Mœurs de ce siècle, y fait d'ailleurs référence. L'ouvrage est divisé en seize livres. Chacun s'attarde sur un aspect de la société du XVIIe siècle, à travers différents portraits. Le contexte Le contexte historique est primordial dans cette œuvre. En effet, La Bruyère s'en inspire

heuresement pour pleurer de rire. L'humour fait parti de notre vie, de nos caractères, nous ne pouvons plus le nier. S'il existe un lieu où l'on exprime de nombreux sentiments, c'est bien le théâtre et ses multiples façettes. On entend d'ici les rires des spectateurs, amusés devant une situation, ou un personnage de la pièce. Il existe, il est vrai, différents ressorts du registre (comique de situation, de geste, de caractère....) qui déclenche un sourire. Louis de Funès est l'acteur qui vient à l'esprit

mode de vie et à travers leurs œuvres ont décrit ce qu’ils voyaient. La scène de théâtre est alors le meilleur endroit pour représenter la vision inédite des auteurs. A travers les auteurs de théâtre français du XVIIème siècle nous allons étudier des mœurs, des politiques, des intrigues Nous aborderons en tout premier la naissance de nouveaux courants littéraire dans le monde du théâtre, ensuite nous verrons la société entourant le théâtre des XVIIème siècles et nous conclurons par les caractéristiques

fondamentaux de Molière : « Lorsque vous peignez les hommes, il faut peindre d’après nature : on veut que ces portraits ressemblent, et vous n’avez rien fait si vous n’y faites reconnaître les gens de votre siècle… Mon dessein est de peindre les mœurs sans vouloir toucher aux personnes. Mes personnages sont des ‘’fantômes’’ où mon imagination groupe les traits observés de divers cotés, types généraux dont les copies foisonnent autour de nous. Le véritable secret est d’entrer comme il faut dans le

pureté du langage, par l’élégance de la tenue, par la dignité des moeurs. | Mlle de Scudéry, Mlle de Sablé | Classicisme | - L'ordre, la discipline et la régularité- Mouvement de la mesure et de l'harmonie, qui cherche l'accord de l'écrivain avec son milieu, de la pensée avec l'expression, qui prône l'ordre, la discipline et la régularité- respect des règles héritées des Grecs et des Romains, l'économie des moyens, le caractère mesuré- règle de bienséance : l’on ne va pas à l'encontre des idées

qui ont pourtant toute leur importance. Le metteur en scène peut également par un choix intelligent rendre un pièce plus amusante. Car si l'acteur joue la comédie, il doit s'investir dans son rôle, en mettant une part de lui même, de son propre caractère. Comme le dit Bluwal pour Dom Juan (qu'il a réalisé en film télévisé) "j'ai trouvé en Piccoli un Dom Juan idéal parce qu'il n'y a aucune explication mécaniste à la séduction de Piccoli", il déclare ici que l'acteur doit correspondre, coller à la

1656). A partir de 1659, installé à Paris, protégé de Louis XIV, il donna pour divertissement au public parisien et à la Cour de nombreuse pièces de théâtre en vers et en prose : comédies-ballets, comédies pastorales, comédies héroïques, comédies de caractères. Acteur, directeur de troupe, il créa véritablement la mise en scène et dirigea avec précision le jeu des acteurs. En étant auteur il a utilisé toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus boufonne jusqu’à la psycologie la plus élaborée

dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire...Il existe plusieurs types de comédie :- comédie de caractère,- comédie de mœurs,- comédie d’intrigue,- comédie de sentiments,- comédie-ballet qui inclut des ballets. Le XVIIIème siècleLe théâtre au XVIIIème siècle en France1) Le théâtre au 18ème siècle : un phénomène de société