Caractére D Hippolyte Dans Phédre

conséquences seront alors la peine ou le plaisir, mais ces dernières ne sont pas les passions elles-mêmes, Aristote résume ainsi toutes les considérations dont il faut tenir compte afin d’appréhender les passions, et parmi elles se trouvent les caractères selon les prédispositions aux passions, les habitus, les âges et les conditions de fortune. J’entends par passions la colère, le désir et les émotions de ce genre (…) ; par habitus, les vertus et les vices ; (…) : quelles sortes de choses préfère

exprimé par le corps ex : L'heure où nous ne savions rien l'un de l'autre de P. Handke (pièce sans aucun dialogue) - théâtre de marionnettes : la matière, la taille, la forme et l'expression immobile de la marionnette donnent une idée sur son caractère ; souvent improvisé ex : Guignol > improvisation selon l'humeur et l'actualité Le texte à dire Le texte à dire va du canevas de la commedia dell'arte à l'alexandrin classique, et s’adresse à un interlocuteur (un autre personnage ou soi-même)

proposé à l'étude se concentre essentiellement sur la naissance du monstre et le combat que lui livre Hippolyte. S'il n'est aucunement envisageable de représenter ces événements sur une scène de théâtre, ceux-ci s'opposant aux bienséances et à l'unité de lieu, ils sont néanmoins évoqués dans la mesure où ils ne trahissent pas le principe de vraisemblance. En effet, la réécriture du mythe de Phèdre inscrit la pièce dans les terres arides, resserrées entre la mer et le désert, de l'Antiquité. En ce

certains éléments qui sont de l’ordre de l’imaginaire. Par exemple dans la pièce Phèdre de Racine, Hippolyte meurt en combat avec un monstre marin gigantesque, cette bataille ne peut pas être montrée sur scène parce qu’il serait très difficile de mettre cette créature imaginaire sur scène. Cela est du au fait que les moyens techniques et informatiques ne sont pas suffisamment développés pour pouvoir représenter certains caractères des pièces comme par exemple certains personnages, notamment imaginaires ou

désespéré. Ses premières paroles disent souvent sa lassitude, sa résignation ou sa volonté de mourir. C’est Phèdre qui déclare, dès sa première apparition sur scène : « Soleil, je te viens voir pour la dernière fois ». (Phèdre, 1,3, v. 172.) Le héros racinien se sait voué au malheur. Sa mort est inéluctable. Il finit… ▪ Assassiné : comme Britannicus par Néron, ▪ Soit il se suicide comme Phèdre. C’est l’histoire d’une chute et d’une déchéance. Comme l’écrit Racine : « Il faut que ce soit [un

utiliseront des expressions beaucoup plus soutenues, les paysans auront des mots complètement différents, ce qui provoquera l’hilarité des spectateurs. A fortiori, le caractère poétique des paroles au théâtre participera à la beauté du texte, de la pièce, à la beauté de l’œuvre du dramaturge. 2) Aider la mise en scène (Phèdre) Le théâtre occidental est un théâtre de la parole dans la mesure où la parole aide avant tout à construire une mise en scène. En effet, la parole permet au metteur

UNIVERSITÉ DU QUÉBEC A MONTRÉAL LA TRAGÉDIE RACINIENNE: DE L'ESTHÉTIQUE CLASSIQUE À LA PEINTURE DES PASSIONS DANS 3 ŒUVRES: ANDROMAQUE, BRITANNICUS ET PHÈDRE MÉMOIRE PRÉSENTÉ COMME ÉXIGENCE PARTIELLE DE LA MAÎTRlSE EN ÉTUDES LITTÉRAIRES PAR THOMAS CAMPBELL JANVIER 2008 UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À MONTRÉAL Service des bibliothèques Avertissement La diffusion de ce mémoire se fait dans le respect des droits de son auteur, qui a signé le formulaire Autorisation de

la famille Royale, …) ou de la perspicacité de Mme De Lafayette dans sa retranscription de la Cour, de cette époque, et de ces relations. Tout ces détails nous raccrochent à la réalité et donnent à l’histoire un fond réaliste. Cependant, c’est le caractère des personnages et certaines actions de ceux-ci qui font que le livre est également considéré comme un roman romanesque. On dire, bien que cela soit assez contradictoire, que Mme de Lafayette a utilisé un style romanesque en restant soucieuse du

certains phénomènes cosmiques. Ils se transmettent oralement, mais on les retrouve dans les tragédies grecques (Antigone de Sophocle, Électre d’Euripide), dans les mythes gréco-romains (Les Métamorphoses d’ Ovide). Même la Bible contient des récits à caractère mythique. • La mythologie gréco-romaine offre une source inépuisable de mythes littéraires : on peut citer la tragédie des Atrides qui nourrit encore au XXe siècle le mythe d’Électre. • Certains mythes ont une dimension sociologique et puisent

d’un travail de composition qui s’étend sur plus de trente ans, en effet le poète qui s’est essayé à tout les genres a trouvé dans la fable un genre d’élection, qu’il renouvelle et diversifie sans cesse, pour livrer un vaste tableau des mœurs, des caractères et des sociétés: animaux, humains, êtres mythiques, objets, sont une foule de personnages mis en scène dans de véritables miniatures dont la liberté et la perfection formelles, l’esprit profond et léger à la fois ne cessent de fasciner. Versailles