Caractéristiques Du Surréalisme

une innovation importante mais le poète Stéphane Mallarmé avait déjà pratiqué cette suppression). Le nom d’Apollinaire est traditionnellement associé au surréalisme > c’est lui qui a lancé, dans sa correspondance, le terme « surréalisme » En définitive : poète partagé entre tradition et modernité Le poème en particulier et ses caractéristiques : « Per te praesentit aruspex » appartient à la poésie régulière : sonnet en alexandrins. Témoignage d’amour éternel, d’un homme à une femme mais aussi

éduSCOL Ressources pour le lycée général et technologique Ressources pour la classe de seconde générale et technologique Français La poésie du XIXe au XXe siècle : du romantisme au surréalisme Pistes de travail Ces documents peuvent être utilisés et modifiés librement dans le cadre des activités d'enseignement scolaire, hors exploitation commerciale. Toute reproduction totale ou partielle à d’autres fins est soumise à une autorisation préalable du Directeur général de l’enseignement scolaire

question des idéaux des Lumières. Le XIXe siècle marque un retour à des valeurs fondamentales : l’individualité, le cœur, la nature ; et voit l’apparition d’un nouveau mouvement : le romantisme, qui atteindra son apogée dans les années 1820-1840. Caractéristiques: Le romantisme est un mouvement littéraire qui naît de la remise en question des idées des Lumières. Le romantisme est un mouvement qui veut transgresser les règles classiques. Importance du "moi" et de la sensibilité, des sentiments intimes

(1893). Le cubisme, quant à lui, proposera une vision du corps construite et conceptualisée (« Les Demoiselles d'Avignon » de Picasso, 1907). Puis, le surréalisme, va créer des corps qui semblent sortir d'un rêve, ce sont des êtres hybrides, étranges, comme des personnages fantastiques, les personnages de Max Ernst par exemple en sont les caractéristiques. S'ensuit également le misérabilisme et le réalisme critique avec des représentations tout autant triste et dénonçant les horreurs de la guerre (Bernard

André BRETON, « L’Union libre» Lecture méthodique. L’auteur : voir l’introduction au surréalisme. Il est le chef de file du mouvement, en raison de son autorité et de son originalité : inspiré par Baudelaire, Mallarmé, Lautréamont, Rimbaud et Apollinaire (poètes de la fin XIXème siècle), il cherche les « correspondances » du monde réel, que peuvent seules mettre à jour des techniques comme l’écriture automatique ou le rêve éveillé. Il cherche un nouveau langage poétique, libéré de toutes

scénariste, écrivain mais principalement un peintre et un sculpteur Espagnol. Il est né le 11 mais 1904 à Figueras (à Catologne en Espagne) et est mort le 23 Janvier 1989 dans cette même ville. Il est considéré comme une figure emblématique du surréalisme et comme l'un des peintres les plus célèbres du XXème siècle. Dès son plus jeune âge, Dali s'intéresse à l'impressionnisme ainsi qu'aux couleurs et décide de quitter sa ville natale afin de pouvoir recevoir une éducation artistique académique

l’écriture automatique et explore les possibilities de l’état hypnotique. En 1924 il publie Le Premier Manifeste du Surréalisme, ou il prône l’exploration poétique de l’inconscient en rehabilitant l’imaginaire et le rêve. Dans Le Seconde Manifeste (1930) il tente de reconcilier le rêve et la réalité et de promouvoir une “libération totale”, et aussi il donne la définition du surréalisme: « Automatisme psychique pur par lequel on se propose d’exprimer, soit verbalement, soit de toute autre manière

l’inconscient. Dans le premier Manifeste du surréalisme, André Breton écrit : « L'image est une création pure de l'esprit. Elle ne peut naître d'une comparaison mais du rapprochement de deux réalités éloignées. Plus les rapports des deux réalités rapprochées seront lointains et justes, plus l'image sera forte plus elle aura de puissance émotive et de réalité poétique ». Aragon exprime le même enthousiasme pour le pouvoir de l'image en définissant le surréalisme comme « l'emploi déréglé et passionnel

où la figuration s’éclipse au profit d’une recherche des structures fondamentales de l’univers dans une atmosphère d’abstraction et de rigueur géométrique. Le cubisme ou l’art abstrait n’ont guère de pensées pour la nature biologique et seul le surréalisme maintient en écho à l’Art Nouveau un intérêt pour les formes de la vie largement transfigurées par l’imaginaire. Les univers fantastiques de Salvador Dali ou de Max Ernst en sont les témoins. 3 Biomorphisme L’art biomorphique est « un art

carnaval et de la fête par la présence de toutes ces créatures fantastiques, du dynamisme dans les traits et des contrastes dans les couleurs. Descriptif de la période surréaliste : Joan Miro est considéré comme une des grandes figures du surréalisme. Le surréalisme est un mouvement artistique qui apparaît au XXème siècle. Il est défini par Andre Breton comme quelque chose d’automatique qui servirait à exprimer le réel fonctionnement de la pensée. Ce mouvement croit en la toute puissance des rêves et